摘要：戏曲音乐是戏曲艺术舞台呈现的重要一环。戏曲音乐伴奏模式也经历了从传统文武场乐队到西洋管弦乐队的发展过程。但文化体制改革以及市场需求多样化的条件下,需要有一种新的方法来来解决戏曲音乐伴奏在当今社会所面临的一些问题。随着数字音乐技术的不断发展和成熟,能否在继承戏曲音乐优良基因的同时借助、引进新的音乐技术为我所用,在一定程度上解决长期以来困扰戏曲院团发展的问题,用最小的人力、财力投入产生最佳的艺术效果,为戏曲音乐伴奏模式提供一种新的思路和选择,这是一个值得我们思考和研究的课题。

摘要：从戏曲音乐在中国的发展轨迹上看,它在不同的历史时期都体现出了其勇于探索的创新精神。通过对电子音乐与京剧结合的音乐作品分析,从技术层面探究电子音乐与京剧音乐相结合的可能性,以全新的视角来丰富、发展民族艺术,在数字化时代的今天,音乐科技为戏曲音乐提供了一个崭新的平台,国粹艺术也将会借助音乐科技绽放出更加绚丽的光彩。

摘要：如今，音乐数字化已经飞快地影响着整个音乐市场，我们的民族音乐，也正利用数字化技术并结合现代音乐元素来发展。同样，作为传统的戏曲文化“半壁江山”的戏曲音乐，也应结合利用新的元素，通过多元化的、先进的技术进行有效的补充和促进。我们需要基于一种全球音乐文化发展的思维框架，来传承发展我们的国粹艺术。

摘要：在西方音乐写作技术被普遍作为音乐创作标准的大背景下,戏曲音乐的创作方法显得有些山重水复:是遵循着传统戏曲音乐的既定模式、还是借鉴西方音乐写作技术为戏曲音乐注入新鲜血液?抑或是重新梳理戏曲音乐的发展,从戏曲音乐的本体获得创作灵感?作曲家对客观事物的感悟、评价,通过具体的声音、最本真的演奏向观众作音乐呈现,这是当代戏曲音乐创作对于传统戏曲音乐的致敬与理性回归,更是对中国戏曲写意、虚拟的审美情趣的完美注解。这种回归,并非是简单的复制与机械的套用,而是对戏曲艺术精髓与美学原则的深刻理解与重新把握,这也是戏曲音乐创作及研究中一个值得积极探索的课题。

摘要：《文化.中源》的主题音乐紧紧围绕着作品的思想基础(即音乐思想)和文化基础展开,同时又不拘泥于二者,使之融合、升华。作品借助于电脑音乐制作手段,大量运用了数字音频和采样回放技术,既体现了河南民族民间音乐的特点,同时又丰富了传统音乐的色彩,使民族音乐与现代音乐达到完美的结合。

摘要：关于笛子的演奏技法已经有很多专家著书立说了。在此我想谈些对笛子演奏、教学上的想法，谈不上“独树一帜”，充其量是这些年来，我在笛子演奏和教学中的一些感悟罢了。

摘要：文章力求从音乐制作专业人才培养目标、课程设置、传统音乐基础理论课的关系等几个方面,探索和梳理传统音乐教育和应用型学科有机地融合,阐述如何科学开展音乐制作专业的教学思路,以达到在音乐教育中运用数字科技开拓学习者创作思维的目的。