摘要：古琴在古代一直作为华夏正声,文人艺术与精英文化的代表,成为认知中国传统文化与构筑华夏文明的根基,因此,"清微淡远、博大精深"也就定型为古琴的品格所在。但是到了现代,古琴的这种品格却在与时代碰撞、渗透、交融着,不可避免地质变着:雅的品位在世俗化:"古"琴较多融入了现代美学观点,而成"今"琴;西方的创作、

摘要：古琴,是中国历史悠久,最具民族精神和审美情趣的传统乐器。几千年来,古琴一直是中国文人修身养性的工具和完美人格的象征,并以其文献浩瀚,内涵丰富和影响深远而为世人所珍视,其遗存之丰硕堪称中国乐器之最。2003年11月,中国古琴艺术被联合国教科文组织列为"人类口头和非物质文化遗产代表作"名录,古琴的申遗成功,为古琴艺术的定位找到了依据,为古琴的抢救。

摘要：画家辄以片羽吉光,与一鳞半爪,合绘于尺幅间,名谓锦灰堆,并且成为在不同材质器物上互相转置使用的纹饰,影射出了昔日古人敬惜字纸的文化教义,现今虽已不再流传,但是物化的建水紫陶残帖——锦灰堆装饰却记录下先民的这一习俗。

摘要：锦灰堆画作以各种破旧弃物为材,通过巧妙构图合绘于尺幅之间。其颠倒斜陈而火烧无序的形迹,留给后人以深广的想象和阐释空间。文章通过对锦灰堆母体变化发展的研究,厘清锦灰堆画作在时代演进中的文化脉络,探讨背后可能传达的隐喻和含义,思考纹样与历史脉动的关联。