摘要：杨光、苏杭（以下简称访）：娄际成老师您好,非常感谢您接受我们的采访。您曾担任上海青年话剧团的团长,为什么上海青年话剧团在1980年代会演出一大批外国经典剧目？

摘要：证明人生的价值●娄际成编者按最近，上海话剧艺术中心的《话剧》内刊举办了娄际成表演艺术研讨会。娄际成是位卓有成就的表演艺术家，从１９５６年至１９９６年，在４０年演艺生涯中，已在４７部话剧中塑了５０个角色，在１４部电视剧中扮演了１５个角色，参加１１部电视...

摘要：著名小说作家毕飞宇的小说《青衣》曾被改编成电影、电视剧,有一次他观看京剧著名青衣张火丁演出的程派剧目《荒山泪》,深受感动,于是到后台采访演员张火丁。毕飞宇问:“我们经常有一种说法,一个艺术家要想感动别人,首先要感动自己。你在处理那么强烈情感的时候,要真哭了怎么办?你脸上全花了,那麻烦大了。”张火丁回应道:“我是一个职业演员,我的目的是有效地把戏剧人物的情感传递给你,而不是替戏剧人物哭泣。”

摘要：通常表导演理论中的"行动三要素",指的是"做什么""为什么"和"怎么做"。但这样的"三要素"对于演员的表演实践似乎有"雾里看花"之嫌。本文从行动的目的、行动的动力即欲望为切入点,指出:表演艺术的生命是"行动","行动"的生命是"欲望"!目的、欲望、设身处地的想象才是演员切实需要的三要素。明确目的,唤起为达到目的的欲望,真诚地行动,去影响对象,这样,演员将会获得表演艺术中最宝贵的、最神圣的那种东西——生命。

摘要：我看到一份资料：在1935年4月，莫斯科有过一次世界上顶级戏剧大师们的聚会。为什么说是顶级的呢？看看出场人物就知道了。有斯坦尼斯拉夫斯基；聂米洛维奇·丹钦科；梅耶荷德；电影导演爱森斯坦；德国的剧作家、理论家、导演布莱希特；英国戏剧理论家格登·克雷…令人惊奇的是几乎当时所有伟大的导演都到了。这真是罕见!有什么重大的事件吸引他们云集莫斯科呢？这是由于中国的京剧表演艺术大师梅兰芳来到莫斯科演出并作演讲，第一次把中国京剧艺术介绍到苏联。

摘要：本文回顾了朱端钧先生对《上海屋檐下》、《战斗的青春》、《桃花扇》等几部代表作的导演处理过程,突出分析了朱先生所主张的"演出形象即人物性格的形象、行为的形象"这一核心创作理念,指出,"使剧本思想与舞台演出形象融为一体是导演技法的共性,更是朱先生的创作法宝。

摘要：舞台角色的创造,是在个人充分准备的基础上与合作者在排练阶段不断认识体验,不断积累感受,不断探索寻找,最后在观众面前完成角色形象的。可以这样说,创造角色的过程,也就是寻找他的过程。 公子虔,官职太傅,就是太子驷的老师,同时也是国君秦孝公的谋士。为了使秦国早日强盛。

摘要：记得《上海戏剧》在2013年开辟了一个专栏“名为青话”，用了十二期连续刊出。我们作为青话的演员感受到久违的关怀。这也让我们似乎有一种从梦中醒来的感觉，静心地追忆梦里发生的影像，并且理性地解解梦。青话值得怀念和惋惜的是她多年创造形成的演出艺术风格，这是她经过建团38年来艺术生命的价值所在。当我们想到这个题目时，有人提出质疑：是的，青话让人留恋，更让人惋惜，可是她已经离去二十多年了，再追忆她的演出艺术风格有什么意义呢？！我，沉默良久……

摘要：我带着不安的心绪，很早就去人艺的排练场，想提前准备一下戏。这个戏的分量太重，我要花更多的时间掌握这个角色。推门一看，地板已经拖过了，剧务比我来得更早。窗户都敞开着，窗外吹进阵阵春天绿草的清香。座位摆得整整齐齐，除了平时排练时罗毅之导演的座位，旁边又多了一个座位。我知道，今天的连排不同往常，黄院长要来看我们的第一次配乐连排。

摘要：引言本刊2015年1月总第四期刊登了吕效平教授与吴海云老师就上海话剧艺术中心演出的原创话剧《长生》观点鲜明的剧评,因为工作职责原因,此事在我的周围人群产生了一些议论,大家希望能够看到本人的态度。首先,我得实事求是地告诉大家,青年编剧朱宜的话剧《长生》剧本,如果没有南京大学文学院教授吕效平先生的牵线搭桥与倾情推荐,很可能不会来到话剧中心的舞台,所以,就我的认识,吕教授对话剧中心及其中艺术家们的尊重。