摘要：早在20世纪30年代，美国的插画艺术在好莱坞电影工业的推动下就曾出现过繁荣的局面。当时在美国纽约出现的“阿冈昆斯”前卫艺术群体对推进美国的新艺术运动和通俗文化的发展起到过重要的、积极的作用，1937年出版的《时代》杂志已开始将摄影作为新闻娱乐以及广告业的传播媒介，在《名利场》的封面设计上（图1），已开始引入彩色图片和插画，大众文化对美国的艺术家有着强大的吸引力。

摘要：“文革”以后，插图艺术的发展进入新的历史时期，总体上呈现出转折与拓展的格局。所谓“转折”，主要是指插图艺术在精神上消解了意识形态化内涵，在艺术风格上摆脱了标准化模式，从而转向审美自律性演进之势，获得了时代新生和全面发展；所谓“拓展”，是指随着1980年代西方现代艺术思潮的涌入，“85思潮”以反传统作为精神主流，带来了思想的活力、创造的活跃，

摘要：高职院校的动画教育要立足于自身特点和优势,以培养实用型、技能型动画人才为目标,坚持艺术教育与技术教育相结合、扎根民族文化与借鉴国外经验相结合的原则,努力适应产业发展和市场变化,注重岗位技能和职业能力,加强产教结合和校企合作,加强动画教学资源的建设。

摘要：1915年,克罗齐提出了“一切历史都是当代史”的学术观点,强调了历史的“活性”即现实意义和价值。在经历了近代风云洗礼的中国,对于这种“活性”的不断认知,夯实了国人“前事之不忘,后事之师”的世界观,时刻影响着我们的意识形态、知识生产和艺术创造。这其中,历史题材绘画也许是纷繁的艺术形态里最执著于记录史实、创造史诗这一宏愿的画种。

摘要：在新中国不断变化的思想文化语境中,插图艺术既形成了迥异于旧时代的整体性时代风格,也经历了新风格的多样性演变。而追根溯源,新中国插图艺术风格的形成主要渊源于四个方面：苏联社会主义现实主义美术的渗透、革命现实主义与革命浪漫主义相结合的开拓、民族化风格的追求与西方现代艺术思潮的影响。

摘要：皮影戏是由剪纸派生出来的一种古老的、流传区域广泛的民间戏曲艺术，其实就是傀儡戏。由影戏艺人操纵纸制或者皮制（驴皮、牛皮）的影人，通过灯光将影像透映于幕帘上，并配以音乐和唱念来表演剧情。

摘要：19世纪末20世纪初,是设计从传统工艺中孕育、萌芽的重要时期。本文就现代设计产生的条件、孕育的过程,进行了详细分析;从早期的"图学"到康有为的"画",再到"美术",人们在努力寻找一个准确的概念,设计概念的多舛是近代特殊的社会历程决定的。

摘要：针对书籍装帧技术与材料的发展日新月异的情况,提出了新技术与新材料的应用要坚持整体理念、成本理念和环保理念,并分析了各种技术和材料的个性特点和应用方法。

摘要：中华优秀传统文化是艺术设计的创意源泉和重要素材。基于广东轻工职业技术学院的探索与实践,从科研引领、文化挖掘、资源开发、产教融合、社会服务五个方面提出将中华优秀传统文化融入高职艺术设计教育的路径与策略。

摘要：如今,互联网和软硬件环境日新月异,教育信息化也进入2.0时代。基于互联网智能时代交互启发式的资源融合创新,专业教学资源建设从数字化和平面化转变为应用驱动和立体化。本文尝试以广东轻工职业技术学院主持的广告资源库作为研究对象,探讨资源预设和生成机制,为新文科建设背景下数字创意艺术设计范畴的复合型高技能人才培养模式探究及教学改革等积累经验。