摘要：艺术歌曲是人类音乐和文学艺术宝库的重要组成部分,它所传递的音乐精神与先进的创作理念始终影响着世界艺术歌曲的创作。在声乐教学中,艺术歌曲对训练学生扎实的演唱技巧和提高学生情感和声音的表现力都有很大帮助,能进一步提高学生的文化素养和对声乐作品的理解与演唱能力,促使学生的技术与艺术全面发展。通过对舒伯特艺术歌曲创作特点的介绍、分析,来引起师生对艺术歌曲演唱的重视,进而提高声乐教学质量、加强学生的综合素质。

摘要：本文从迪帕克法国艺术歌曲创作的历史背景出发,在阐述了迪帕克的生平和创作经历后,进而论述迪帕克艺术歌曲的演唱特点,以此使声乐演唱者们更多的了解这位杰出的法国作曲家以及他的艺术珍品,从而有助于演唱其艺术歌曲时对于作品内涵与艺术风格的把握。

摘要：舒曼是德国浪漫主义乐派的代表人物,被赞誉为"将浪漫主义音乐风格发挥到极致的音乐诗人"。他的作品继承了舒伯特的优秀传统,并创造出自己独特的创作技法。舒曼的声乐套曲《诗人之恋》是艺术歌曲中的经典之作,不论在歌词、旋律还是钢琴伴奏方面,都有其独特之处。《诗人之恋》通过频繁运用大小调转换、离调、和弦外音等,并结合钢琴的伴奏,委婉、曲折地表现出作品的故事情节、丰富内涵、艺术特色和演奏技巧等。本文通过对《诗人之恋》的仔细研究,探讨了其艺术特点及演唱处理,以供读者阅读和参考。

摘要：声乐套曲起源于西方,后引进到中国,经过广大艺术家的发展创新,逐步形成了独具特色的中国声乐套曲形式。其中,《祖国四季》是中国声乐套曲的典型代表之一,将中西方的创作技巧与民族风格巧妙融合,走出了中国声乐套曲的特有风格,对中国声乐套曲具有重要意义。

摘要：声乐教学有别于其它的学科,声音概念抽象、针对性强、反复性大,不同学生对相同的授课内容会有不同心理体验。为了使学生个性、创造性和课堂参与的主动性最大限度的发挥,固"因材施教"在声乐教学中就显得尤为重要。

摘要：艺术歌曲的创作分别在19世纪上半叶的德国和19世纪下半叶的法国出现了两次无与伦比、风格独特的全盛时期,这两个时期作品的风格特点与两国各自所处的时代、民族、文化背景有不可分割的关系。研究了解这些内容对我们的演唱、歌曲理解、风格把握是至关重要的。