摘要：豫剧艺术源远流长,雄踞中原艺坛已久。在历经清代和民国时期的发展成熟之后,20世纪以来的豫剧艺术随社会变迁而转型,构成了色彩纷呈的现代戏艺术生态群落。所谓“豫剧现代戏”,其概念的界定视角多样。总体而言,是自1919年五四运动以来,以现代化表现方式反映社会新貌及生活故事的豫剧作品。它不仅拥有创新性的戏曲程式手段,同时也在思想情感、审美认知和创作理念方面继往开来,展现出历久弥新的现代特质。

摘要：歌剧被称为"用音乐写的戏",在歌剧音乐中分为声乐与器乐两个部分,其中器乐伴奏部分的交响性是尤为显著的一个特点,乐队演奏可以烘托演唱者的情绪以及塑造人物性格等。但是对于广大歌剧爱好者和音乐院校的专业学生来讲,学习歌剧、演唱歌剧的条件有限,所以由乐队改编的钢琴伴奏替代了乐队的作用,用处非常广,那么乐队思维如何在钢琴伴奏中体现,指导钢琴伴奏演奏出近似乐队的效果,是我们需要探讨的一个问题。本文将通过对《亲切的名字》这首作品的仔细研究,阐述声乐艺术指导乐队思维的重要性。

摘要：钢琴演奏的过程实际上是综合性的音乐心理体验和实践过程,而钢琴表演艺术当中的审美意象是展现钢琴作品内涵的一种创造性思维过程,而这一过程是钢琴演奏者的二度创作,可以为观众带来更好的共鸣以及审美享受。钢琴演奏者要注重在审美意象的引领下细致全面地对作品进行艺术情感的分析,通过认真反思和有效的情感体验力求最大化地展现出作品的思想内涵和音乐艺术价值。

摘要：声乐钢琴伴奏作为声乐表演中重要的一个环节,有助于情感的烘托、气氛的渲染和作品内涵的表达等。同时,钢琴伴奏也是独特的音乐表演艺术,是相对独立的一门表演艺术,在声乐表演中,声乐钢琴伴奏与演唱者的协调合作、恰当处理及表现所伴奏作品的内涵和情绪,能够带来更好的艺术效果。

摘要：钢琴教学是音乐教育的一部分，它可以培养学生的艺术表达能力。但在目前的钢琴教学中，钢琴练习曲作为其中的关键部分，在我们日常的教学过程中却忽视了审美体验和情感表达的部分。事实上，音乐教师教授学生进行钢琴曲练习，不仅仅是为了完成钢琴练习任务，最重要的一点是为了培养学生对钢琴艺术的理解和欣赏的能力，也只有在钢琴练习曲教学的过程中，让学生了拥有了审美体验和情感表达的能力，才能提高钢琴练习曲教学的水平，培养出学生的艺术创新思维能力。

摘要：随着社会的不断发展,人们对于艺术的追求也越开越强烈,钢琴作为乐器之王,在中国的人气也日益高涨。中国的钢琴教育大都是以西方音乐作为范本,民族元素浅薄。而近几百年来,中国音乐家经过不懈的努力,将中国元素与西方音乐相结合,借鉴西方音乐的经验与模式,创造出富含民族元素的钢琴教学。

摘要：钢琴伴奏是演奏者用钢琴键盘弹奏出乐谱上的美妙音符,展现出谱曲者想要表达的思想感情,并把这种感情传递给听众的过程。钢琴伴奏是一门表演艺术,并不是单纯准确无误地弹奏乐谱,还需要演奏者用感情去修饰每一个音符,加工装饰,并配合演唱者、舞蹈演员以及其他演奏者展现出音乐作品的真正魅力。本文就高校钢琴伴奏教学方法做以下几点阐释。

摘要：艺术领域中,浪漫主义一直都是一个经久不衰的思想意识,尽管此消彼长,但是它的存在依然影响了无数人。音乐中的代表乐器钢琴,自产生以来,就以自身悠扬音色和典雅的气质深受人们的喜爱,经过钢琴家的努力,创造出了很多种演奏技巧,其中属于浪漫主义流派演奏中独有的情感表现和诗情画意般的表达,具有非常大的演技价值,也是后辈们需要学习的经典,所以,本文探讨的主题就是浪漫主义钢琴音乐中诗意化的演奏技巧以及情感的表现方式。