摘要：具象艺术和抽象艺术虽侧重点不同,但实质上却存在着同构的关系。本文从艺术作品中具象因素和抽象因素的同构,具象艺术与抽象艺术的情感同构两个方面进行了阐述。同时对脱离生活所谓的抽象艺术进行了分析。

摘要：视觉艺术是塑造直观形象的艺术,通过运用材料、技法、要素及分析、制作、交流来传递观念、情感和意义。具体来说,视觉艺术包括传统美术(诸如素描、油画、版画、雕塑),传播和设计艺术(诸如电影、电视、图形制作、产品设计),建筑和环境艺术(诸如城市设计和园林设计),以及民间艺术、包括制陶、纤维编织、珠宝等艺术品和木制、纸制和其他材料的艺术制品。形式美是视觉艺术的重要特征,它是以美的形式、美的规律、美的原则来描绘大自然的视觉物象。

摘要：素描是艺术设计专业的重要基础课程,对培养学生的美术基本素质起着不可替代的重要作用,目前艺术设计专业的素描教学大多沿用传统纯美术素描的教学方法,在实际的教学中效果欠佳。艺术设计专业有其自身的特点,教学方法也应该与之相适应,笔者分析了艺术设计专业的特点,并根据多年的教学实践和经验,提出了艺术设计专业素描教学的改革方案。

摘要：长期以来我国高校艺术设计专业的色彩课教学只注重写实性色彩。对于艺术设计专业的学生,仅仅进行写实教学对他们创作能力的培养是不利的。意象色彩由于其意象性、开放性、创作性、强调个性的特点,能够极大激发学生的想象力和创造力,培养其非单一式的思维方式,充分表达自然界多元化、多层次的本质。笔者根据长期的教学实践,对于意象色彩教学进行了探讨。

摘要：色彩是艺术设计专业的重要基础课程,是绘画的重要艺术语言,巧妙地运用色彩,可使美术作品给人的印象更强烈、更深刻、更富有吸引力和艺术感染力,对培养学生的美术基本素质起着不可替代的重要作用。根据教学的现状和问题,应采取改革措施加强艺术设计专业的色彩教学。

摘要：丰富的想象力和创造力是艺术设计专业学生发展的动力,意象素描由于其意象性、开放性、创作性和强调个性的特点,能够极大激发学生的想象力和创造力。笔者通过多年的教学实践,对于艺术设计专业在写实性素描教学同时加强意象素描教学进行了研究,并提出了具体的教学建议。

摘要：近年来西方现代主义、后现代主义艺术在我国掀起热潮,许多荒诞怪异,难以看懂的艺术作品备受瞩目,而现实主义作品却受到了冷落,因而画坛出现了轻视专业技术,投机取巧,猎取新奇的风气,出现了一些反道德、反传统的作品。因此,艺术不能没有相应的审美标准,艺术不能脱离生活,艺术的发展应有利于社会与人类。

摘要：一种艺术体系的建立和形成,是由特定的地域、种族、民族审美心理、传统文化等因素逐步凝练而成,并随时代的进步不断发展。然而这种继承和发展伴随着一定的规律性,具有潜在艺术秩序。从中国传统文化在不同时期的演进、艺术家绘画技巧与艺术修养、外来优秀艺术的影响等3个方面对这种艺术秩序的内涵进行了阐述。

摘要：　　对"哈萨克"这一名称史学家们解释不一,有的认为是两个部落的共同名字,即"卡斯比"与"萨迩"的合称.还有部分人认为这个名字来自"哈依萨克".另一种说法是"姑娘"和"雪白的"两词的合成词,或是"白"和"鹅"相加之后成为"白鹅",意思是"象白鹅一样飞来飞去过游牧生活的人们".[1]……

摘要：素描是艺术设计专业的重要基础课程,对培养学生的美术基本素质起着不可替代的重要作用。随着经济发展,现行的素描教学方法不能适应市场经济条件下的要求。笔者根据多年的教学经验,分析了市场经济条件下艺术设计专业素描教学的现状和问题,对现行艺术设计专业的素描教学体系提出了改革建议,使培养的学生更能满足市场的需要。