摘要：西川：咱们今天要谈什么？李军：上次不是谈的＂好＂与＂坏＂吗？也谈过＂新＂与＂旧＂。我觉得至少还可以谈两个,一个是＂大＂与＂小＂,还有一个是＂男＂与＂女＂。其他的你想想。

摘要：热点述评 批评活动作为批评家的生存手段、文化身份及精神价值体现,不仅是批评家关于作品文本和现象的言语行为,还往往隐含着批评主体凡俗性个人欲念(如经济收入、社会地位、权力利益)与其作为社会生存个体的现实处境(生活环境、工作体制)。进一步说,批评家的世俗性生存处境和他的文化价值取向、精神关怀、批评策略、话语方式之间存在着或紧张冲突或和谐默契的关系,这种关系也以种种方式渗透在批评的种种流向之中,成为批评起伏消长的一个深层因素。如果说,同其他社会文化现象一样,美术批评在当下日益“繁荣”的景象背后,也存在诸多困境与忧虑,那么在这些隐忧之中,批评家作为批评主体是首先需要进行深刻自省的。批评家如何看待自己的现实处境?现实中的哪个方面最令批评家忧虑?这种情绪对批评有何影响?又如何反映在批评之中?美术批评还存在哪些困惑?这些困惑与批评家的现实处境有何关系?种种问题,有待讨论。且来言说批评。

摘要：2021年10月30日至10月31日,"中古中国视觉文化与物质文化国际学术研讨会"于中央美术学院顺利召开。10月31日上午举行的第四场会议以"理论与方法"为题,有海内外十位学者参与,就视觉文化和物质文化研究的方法论展开深层对话。兹对与谈学者谈话内容加以整理,希望对相关研究有所启发和推动。

摘要：陈明：今天我们的话题，是中国传统文化和当代生活方式。由于目前中国室内设计行业缺少理论和批评，也缺少研究这方面的专家，所以我们请来了中央美术学院人文学院院长尹吉男教授来与大家一起谈一谈这个话题。尹老师对中国古代绘画、传统文化和生活等都有很深入的研究。

摘要：在《“董源”概念的历史生成》一文中指出，董源不一定是我们今天理解五代或北宋初期绘画史的重要因素，但它确是理解元代以后绘画史的必备条件。特别是对晚明清初的绘画史而言，董源不仅是一个最重要的艺术典范，同时也是最重要的知识概念。董源概念的历史生成一方面意味着南方品评权力的最终确立，一方面意味着江南文人心目中的绘画史主线的最终形成；与此同时，影响市场和金钱关系的鉴藏谱系业已完成。

摘要：谁是最走红的前卫艺术家？尹吉男艺术史的变化真是突兀。虽然不象艺术史家划分的那么截然整齐，但当下的时流朝向却很分明。当艺术不再为政治或者为观念服务的时候，为金钱服务就成了时髦的目标。似乎一切都要市场化。雅与俗的老式论争已经休息，时间和精力象金钱那般宝贵...

摘要：一直想编一个和美术、图像有关的文化刊物。当下中国的美术刊物多如牛毛。除了传统的美术刊物，一些由媒体、美术馆、画廊和艺术投资机构开办的美术刊物比比皆是。刊物的市场导向和收藏预期都很明显。这些功能是必要的，但不应该是唯一的美术刊物模式。我觉得应该有一个空间让思想呼吸。它既不追逐当代美术潮流，也不迎合艺术市场，它只关涉美术和图像的思想能力，以此与民间有思想嗜好和感觉动力的人群互动对话。这个交流的空间，为鲜活的思想和直觉增加存活的现实可能，有效地成为美术文化的供氧林带。我们为自己选择了一个说起来简易做起来繁难的编辑目标。

摘要：王春辰:今天举行的研讨会可以说是陈曦老师的“吐槽大会”。中国的当代艺术走过了四十年,大家都在采取自己的方式不断回望、思考,同时国际上也一直在进行各种讨论。另外最近有一种说法,说新一代的策展人出现了。前两天某个艺术新闻罗列了十个青年策展人,一半以上我都不认识。

摘要：在亦真亦幻的当代世界里我们重提真实问题,这是纠缠人类时间最久的古典问题。除了文学艺术之外,真实这个观念曾长期被政治普遍使用,现今被商业高度利用。我们具备关于＂真实＂的顽固的信仰,但缺少一劳永逸地区别真伪的方法,或者说,我们处在不断调整新方法与信仰的关系中。当历史、现实与艺术这三个世界同时向我们呈现的瞬间,我们既兴奋又困惑,我们陷入了方法的眩晕之中。我们看到了各种＂真实的事物＂。