摘要：一这里所谓典型性质,是指从哲学本体论的观点来看,作为一种观念形态的艺术典型,到底是主观世界的表现还是客观世界的反映的问题;亦即艺术典型的本质属性、首要属性,到底是主体性还是客体性的问题。近十余年来,文艺界在对艺术典型的反思方面拓展了思维,但艺术典型的性质归属问题,尚未引起人们的思索与质疑。“如果作家创造的文学形象……在一定程度上揭示了社会生活的本质,表现了历史发展的某些必然性,有高度的真实性……。

摘要：尹旭红（1977-），男，广西武呜人，硕士，桂林理工大学旅游学院风景园林系讲师。本作品为2015年度广两民族旅游研究中心基金项目“广西民族特色传统村落适应性规划建设研究”（项目编号：MZLY11）阶段性成果；

摘要：一种艺术类型的确立,总是一种相应的艺术本体论的具体体现。中国书法由汉字书写发展而来,是文字书写的一种艺术化,因而其艺术本体论,就始终包括文字性与艺术性这样两个实质性的、不可或缺的组成部分。元代郝经就曾言简意赅地指出过中国书法从单纯的文字性走向集文字性与艺术性于一身的历史过程:

摘要：当代书法表现出鲜明的“非传统”性质,具体表现在重碑轻帖、重民间书法轻名家书法、重崇高美轻娟秀美、重视觉感受轻心灵内涵、重艺术性轻文字性等方面。究其原因,则在于人们要尽量突出书法艺术的艺术品位与时代特征,并尽量追求书法艺术的表现自我与表现情感功能。

摘要：「碑」「帖」之争,是一种历史,也是一种现实。它不仅极大地影响我们的理论研究、审美分析,也极大地影响我们的艺术创造、形式探索。对之进行哲学层次的艺术研究,对于认知、理解艺术与自然、与人的关系,及其艺术本体的审美特质,都是有益的。本刊发表这篇论文,以期引起讨论。文中的有些观点是有代表性的,或许,也是有争议的。但争鸣和探讨,必将使我们的认识深化。

摘要：关于中国传统绘画与西方传统绘画之间的差别,人们已经谈论了不少,但这至今仍是一个颇为诱人且大有用武之地的课题。从某种意义上说,西方绘画是视觉性的,中国绘画则从心灵性的。当然,任何绘画都是视觉艺术,任何绘画都离不开心灵的渗透与参与。因而,是严格的美学意义上讲,应该说中西绘画既是视觉性又是心灵性的,都是视觉和心灵这两种主体力量互相沟通、共同合作的产物。即便如此,我们仍感到,若着眼于中西绘画的历史走向、整体风貌及审美趣尚、造型特征……这些宏观方面的差异,还是可以完全肯定地说:西方绘画突出发展了绘画艺术的视觉性素质,中国绘画则突出发展了绘画艺术的心灵性素质。

摘要：二〇〇五年《中国书法》第三期刊登了陈方既先生的《何时走出书法美认识的误区》(以下简称《误区》二文。文章由对三种“错误”的书法美学本质观的批评展开论述。而这三种美学观中的第二种,亦即主张“书法美的本质在于反映客观事物的美与主观精神的美”的观点,就是我的观点。其实,针对我的这一观点,在上个世纪的九十年代初期,陈先生就曾在其提交给全国第四届书学讨论会的《美·艺术美·书法艺术美》

摘要：熟悉中国书法史的人,大概都会发现这样一种现象:中国书法在其漫长的发展历程中,并不是循着一种美的风格特色直线前进的,而是用不同的风格特色竖立起自己的历史丰碑的。如人们所公认的晋书尚韵、唐书尚法、宋书尚意、元书尚姿、明书尚态、清书尚势等。因此,从这种意义上可以说,自晋代至清代的真正美学意义上的中国古代书法艺术史,也就是“韵”、“法”、“意”、“姿”、“态”、“势”

摘要：最近读了周俊杰的新作《当代书法艺术论》(以下简称《当代》),所留给我的突出印象便是:时代强音,史论力作。一《当代》的时代强音特色,主要体现在它所高扬的'书法新古典主义'这一美学理论之中。俊杰同志就是以此为思想基点而纵横说史、从容论道。 '书法新古典主义'之要义有四:第一,它主张以复古为开新。复古,主要是追寻与回复早期中国书法,亦即三代秦汉时期的中国书法,所具有的那种古典精神;其次还要借鉴古今中外的其他一些优秀艺术传统。创新,是以这种复古为前提和基础。