摘要：时至今日，我们仍需面对在中国当代艺术近三十年中占据主流位置的三种陷阱：一、以直接或映射政治、社会批判模式为意义核心，以庸俗图像与符号泛滥为图解方法的艺术；二、依靠对前者的质疑，以反艺术规则、解构者、调侃艺术机制者自居，将观念引入智慧魔术、学科置换，具有脑筋急转弯性质，或它的另一面深奥“玄学”的大智慧、小点子型艺术；三、在前两者中，始终起到催情作用的自我满足的想象冲动，即一种表演性和策略性的文化消费景观。脆弱的三者同时构成了中国当代艺术格局中的相互扶持、依赖的三角支架。

摘要：在研究及梳理当代艺术的地域性时，“国家”及“世界”的存在则成为研究者不可避免的核心问题。与此同时，“国家与地方”、”全球化与区域性”、“精英与民众”等二元对立概念也赋予“区域性”研究合理性与正当性。反之，不承认二元对立这个前提，也可否认地域性研究的必要性。上述问题，涉及两点，一是为何进行地域性研究？二是以何种方法进行地域性研究？

摘要：当人类从低级动物走向高级动物开始,革命就成为我们无法逃避的主题,几乎绝大多数的人文主义者都坚信革命使人类走向进步。这里我引出两个命题,一、历史总是被烟云所笼罩,但升起的日光终究播散云雾。二、所有的革命最终都以交易而收场。

摘要：2000年南京“人与动物：唯美与暧昧”当代艺术展2000年是中国实验艺术活跃的一年．这一年，策展人顾振清在南京清凉山公园策划了“人与动物：唯美与暧昧”实验艺术展，将人与动物的关系作为艺术家创作的主题，展览中实施的作品对于身体资源的无限挑战以及日常化的暴力行为成为亮点．这次展览涌现出了许多后来一直活跃于中国实验艺术现场的重要艺术家，也为南京实验艺术起到了一定的推动作用。

摘要：本世纪第一个十年,当代艺术在合法化、资本化、市场化方面取得的进展离我们而去。然而,与当代艺术曾结为"盟友"而又被视作"伪军"的"实验水墨"仍面临着极其复杂、艰涩的道路,新的样式和思想以及各种挑战令人应接不暇。

摘要：至少，我很难用准确的语言去定义赵峥嵘的作品，并不想将其纳入到可实证的理论体系之中。或者说是，当我试图去归纳与提取的时候，那一瞬间就违背了这些作品开始的初衷。理论在两个时刻是难以与对象弥合的，一是当理论试图对今天的现状作出总结的时候，二是试图描述艺术家面对世界为之动情的一刻。我只能试图描述我对这些作品最初的印象，并将这些印象纳入到我所能触及的赵峥嵘的绘画世界中。赵峥嵘作品中所有的城市景观都是受到一视同仁的待遇的，无论对象是什么，它都和赵峥嵘有着同样的距离。在这个意义上，对象是什么就不再重要了，它仅作为勾起艺术家展开叙述的一个诱因。无论是城市中的夜景还是老上海滩的建筑，这些相异的物质空间都会归于艺术家所编制的情感空间之中。

摘要：语言是文字的咒语。持有神秘主义哲学者总是将事物由物的本身隐喻为物化之外或是现实之外的精神叙事,而这往往是观者所关注的情绪渲染,但对于艺术家来说,其是否是神秘主义者并不重要,重要的是艺术家对于物象采取的思维方法及绘制途径。这也是水墨艺术从"新文人画"步入"实验水墨"的基本转向原因。在过往我们所看到的水墨艺术中以描绘山水为主题的作品中,所谓的技法与思维依旧停留在不断的复制与微小的拓展之中,

摘要：这是中国当代艺术第一次将南方连接起来,集结了八省一市广东、福建、江西、湖南、重庆、贵州、云南、广西、海南的90多位年轻艺术家和艺术机构。我们以不同的知识系统的接口,来切入南方的文化处境:“河流”来自于历史中南方特有的地理和自然视角;“隧道”是当代对城市化和现代性的隐喻;“湿热”试图回到个体的温度、情绪、体感;“星群”是我们对未来的期望,对南方之间重新连接的浪漫想象。

摘要：这是对一个艺术家超过50年创作历程的梳理和回顾。这个展览以象征中国8亿农民的名作《父亲》为起点,呈现中国社会40年来的巨大转变。“重返起点”即是重返罗中立艺术中人性解放的起点。关于艺术家罗中立,1947年生于重庆,1982年毕业于四川美院油画系,1983-1986年在比利时安特卫普美院研修,现工作、生活于重庆。曾任四川美术学院院长、中国美协副主席、中国油画学会副主席,重庆市文联主席、重庆市美协主席。

摘要：语言是文字的咒语。持有神秘主义哲学者总是将事物由物的本身隐喻为物化之外或是现实之外的精神叙事,而这往往是观者所关注的情绪渲染,但对于艺术家来说,其是否是神秘主义者并不重要,重要的是艺术家对于物象采取的思维方法及绘制途径。这也是水墨艺术从"新文人画"步入"实验水墨"的基本转向原因。在过往我们所看到的水墨艺术中以描绘山水为主题的作品中,所谓的技法与思维依旧停留在不断的复制与微小的拓展之中。