摘要：《恋爱中的女人》代表了劳伦斯艺术创作的顶峰,本文运用文学地理学批评方法,在对文本进行解读分析时发现:作家在为小说人物活动选取的自然地理场景方面有着独到之处:即以自己熟悉的家乡那一片美丽的湖畔山水和曾去旅行经历过的阿尔卑斯山为原形地,建构了"威利湖畔""阿尔卑斯雪山"自然地理空间,这两个地理空间的巧妙建构,既为主人公的活动提供了合理的活动场所,又为作家思想主张和艺术构思及审美表达提供了广阔的舞台。这种匠心独运的地理空间的构建使得这部小说具有更高的思想价值和艺术价值。《恋爱中的女人》既是劳伦斯自觉追求艺术真实的表现,也标志着劳伦斯对自然地理环境的描绘以及运用的进一步成熟。

摘要：在巴金的世界观和创作观的形成发展过程中,始终贯穿着一个接纳—反思—扬弃的过程。在这一个世界观和创作观形成的过程中,西方文化、中国传统文化都因他的政治主张和文学需要而“扬弃,”从而形成了他独特的艺术风格。

摘要：《巴黎圣母院》是法国19世纪著名积极浪漫主义作家维克多·雨果(1802—1885)的代表作,也是世界文学史上浪漫主义小说的典范之作。这部长篇小说的成功得力于思想和艺术的多元性。以往的评论者多数只谈到作者成功地塑造了一些个性鲜明、栩栩如生的人物典型形象是小说产生经久不衰的艺术魅力的重要因素之一,却很少深入研究,作者的“美丑对照”的美学主张在《巴黎圣母院》的人物形象塑造上得到忠实的体现和产生的积极作用。

摘要：杰罗姆·戴维·塞林格(***)(1919—)以他至今为止唯一的长篇小说《麦田里的守望者》(1915年)闻名于美国当代文坛,被誉为是二次世界大战后美国文学的“现代经典”之一。这不仅仅是因为塞林格这位犹太籍作家有着与主人公相似的少年生活及成名后神秘传奇的遁世生活引人注目,更主要的是“《麦田里的守望者》大大地影响了好几代的美国青年,……三十年来,美国历年的一批批中学生、大学生没有一个不读《麦田里的守望者》。究塞林格以非浩翰巨制的小说而走红美国名闻国际,甚至成为美国许多学校的必读物,自有其新颖独特之外,本文试就这部小说的思想、艺术作些探讨。

摘要：戴·赫·劳伦斯因其作品中所体现的深刻的思想预见性和强大的艺术感染力,越来越成为众多专家和学者的研究对象。中国的劳伦斯研究从1922年至今已将近百年历史,在这百年的研究史中,中国学者已深入劳伦斯作品及其生活的各个方面,从小说、诗歌、戏剧、散文、文艺理论和书信、随笔等文体进行了全方位的研究。现按时间顺序介绍评述劳伦斯在中国的译介研究历史,并对未来译介研究作个展望。

摘要：英美文学自有一道奇特的风景线,那就是从文艺复兴至今,出现了以乔叟、莎士比亚、济慈、霍桑、叶芝、庞德、乔伊斯为代表的一批以希腊神话为题材而创作的作家,在姹紫嫣红的欧美文苑中以神话浇灌出如此数量之多、种类之全的文学作品,令人惊奇,更发人深思。本文着重从文化角度来探讨希腊神话对英美作家思维模式的深刻影响。 神话艺术是上古时代社会、文化系统诸因素综合作用的产物。神话是古代人类原始思维的产品,世界各民族都有自己的古代神话与传说。从社会学的角度看,神话它是“人民的幻想用一种不自觉的艺术形式加工过的自然和社会形态本身”(马克思语),从人类文化学的角度看,它起源于巫术和宗教的祭祀仪式;从哲学的角度,它是人类最古老的认识论—泛灵论以及最古老的思维方法—比拟类推的产物。(维柯《新科学》);心理学认为它是人类最伟大的天赋—想象力绽开的最绚丽的花朵。正因为神话参与建构原始人的思维模式和认识世界的方式,所以,千百年来,它成为原型后深藏在人们的深层意识之中。

摘要：劳伦斯惯用自然意象作象征来传情达意,作为自然的代表,它们象征着希望、自由和生命力,与扼杀人性、桎梏自由的工业文明相对峙。本文结合劳伦斯的三部重要作品《儿子与情人》、《虹》、《恋爱中的女人》分析劳伦斯的象征艺术。劳伦斯借自然意象象征人的心灵、人的情感和欲望,抨击现代工业文明对人性本能的扼杀和摧残,并以此来揭示自然与文明的冲突以及寻求男女之间和谐共处的深刻主题。

摘要：在现代东西方描写性爱的小说家中,郁达夫与劳伦斯是影响最大争议最多的两位作家。由于这两位作家产生于不同时代、不同国家,以及这两位作家对性的主观认识和艺术修养的差异,导致了他们性爱叙事的伦理诉求不同。这些差异的背后体现着他们之间明显的中西文化传统差异和性爱描写现代性的差异。