摘要：对于声乐技术而言,实践经验具有十分特殊的意义;自然科学原理,揭开了歌唱活动既看不见又模不着的神秘面纱,有力推动了声乐技术的发展;从完型心理学"同形论"角度看,声乐技术是一种"心物同形同构"性操作方法和技能;声乐技术进入到人文视野后,就具有了从物质到精神,再回归到自然现象的审美内蕴。此外,我们还可以从当代声乐技术中悟出"变"、"和"、"化"等思辨性哲理。总之,适时对声乐技术进行再认识,对推动声乐艺术的发展,具有十分重要的现实意义。

摘要：意大利美声唱法,作为一种科学的唱法,它表达不同民族风格声乐艺术作品的可行性和二者结合的完美性,已被欧洲诸国如法、德等国的声乐艺术家所证实。通过研究美声唱法在中国民族化发展的理论依据,进一步探索中国美声唱法民族化发展的措施。

摘要：和所有的艺术门类一样,声乐表演艺术同样也受一定的审美意识影响,可以说一切声乐创作均建立在自成一体的声乐美学观念之上。而美学的品质,同时又是声乐表演艺术高度和深度的衡量标准,因此,一个歌唱者,如果只注重技巧,不融合美学观念,其作品的品质定然无法实现应有的高度和深度。

摘要：作为安徽省文化体制改革重要组成部分的滁州市国有艺术表演团体的文化体改已经走过了30多年的历程。通过对滁州市国有艺术表演团体文化体制改革历程的调查回顾,总结出其改革进程的分期依据,对滁州市国有艺术表演团体文化体改的进程作出评估和思考。

摘要：作为声乐教学成果的最终呈现形式,作品演唱既是检验声乐训练效果的重要手段,也是进一步完善歌唱技艺的重要途径.声乐作品的教学指导主要包括作品的选择、作品内容的分析以及作品的艺术表现等.

摘要：民族声乐多元化是对当今我国民族声乐发展趋势的总结与概括。在目前多元文化音乐教学的大背景下,高校民族声乐教学应当采用融合与实践的模式实行发展,此既适应当今观众对民族声乐艺术的多元化审美理念,也是我国民族声乐教学改革与创新的实际体现。民族声乐作为高校音乐教育的一项必修课,其教学的各种环节目前已不能更好地适合社会发展的需要,结合当今高校民族声乐教学现状,对高校声乐教学多元化发展进行尝试性的探索。

摘要：声乐教学是一项集科学性、技术性、艺术性于一体的长期、复杂的系统工程,必须通过科学训练获得呼吸、发声、共鸣、咬字吐字等歌唱器官的整体、有机协调能力。加强发声基础训练是声乐教学的核心内容之一。对于声乐教学实践中遇到较为集中的发声误区,笔者进行了梳理,并提出纠正的训练方法。

摘要：声乐教学的对象是人声乐器,最终的呈现方式是艺术表演,主要表现内容是人生活的客观世界和思想感情.这样的特性,决定了声乐教学呈现出了有别于其他学科的特点.只有在遵循其训练原则的前提下,才能使教学目的得以实现.

摘要：作为非遗项目的实践主体,传承人是推进凤阳花鼓艺术向着良性发展的重要力量,肩负着前所未有的责任与使命。随着时代的发展,传承人的角色内涵被赋予了新的价值与意义,凤阳花鼓传承人与理想角色间的差距逐渐显现。因此,只有厘清凤阳花鼓传承人的角色期待特征与角色建设现状,明晰其角色构建路径,凤阳花鼓传承人才能更好的完成角色实践,推动凤阳花鼓艺术的传承与发展。

摘要：文章通过对歌剧《乡村骑士》故事背景及桑图扎这个人物的分析,以《你知道吗,好妈妈》这首咏叹调为具体研究对象,阐述了对人物声音形象的塑造,对作品情感基调的把握以及演唱处理等方面的问题。