摘要：自20世纪80年代末至21世纪最初几年,电子管风琴艺术进入国民教育序列起,即经历了十几年的高速发展,以“零基础”的底子追赶了国际先进水平,期间形成的“沈阳音乐学院电子管风琴体系”客观上成为全国高校电子管风琴人才培养的指导性体系。后由于失去了追赶目标,加之未以发展的眼光对其进行持续性认识,相对“一元化”的体系使学术进步速度放缓,学界出现了“该怎么办”和“能怎么办”的困惑。为解决这一问题,从务虚和务实两个维度对“中国电子管风琴艺术”进行了再研究、再认识,从相对“一元化”的体系出发,以教育类型、教育目的、教育层次、理论建设、艺术功能、艺术形式、电子管风琴本体等角度展开了关于“多元化”发展的讨论,以期解决当代电子管风琴艺术中国化进程中所面对的实际问题和困惑。

摘要：20世纪下半叶,现代微电子技术的飞速发展使电子管风琴作为一种乐器不断趋向成熟,但也使电子管风琴艺术的发展产生了一对矛盾——艺术理论相对于乐器本体发展较为缓慢。文章在阐述电子管风琴音乐创作变革背景的基础上,提出了关于电子管风琴音乐创作的美学思考,以及电子管风琴音乐的价值评价和发展方向探索。

摘要：艺术是人类认识世界和感知世界的一种情感圣物!是人类文化传承的教科书、人类文明的纪念碑。中华文化是人类文明中不可忽视的瑰宝,是人类文化之经典。作为中华民族子孙的我们,无不为之感到骄傲与自豪,也深知我们肩负着传承和弘扬的历史责任。

摘要：在这次研讨会上．各院系领导主任和老师们积极发言．各自热情诚恳地论述了对“新科技影响下的雕塑语言”的理解和看法．进行了精彩的解读。以及谈了各自学校办学理念和教学情况。下面谈一下我对”新科技影响下的雕塑语言”的粗浅理解，以及南开大学滨海学院艺术系雕塑专业这些年的办学情况.

摘要：笔者从自身创作出发,从抽象雕塑的空间维度、情感表达、哲学思考、数理研究、数字科技表现等方面探讨抽象雕塑的内涵,重点从雕塑作品的正负空间,数理几何抽象的原理,抽象艺术创作的公式等方面阐述抽象雕塑创作的理论与哲学思考,阐述了抽象艺术的独特美感。

摘要：电子管风琴是电子技术与传统声学管风琴相融合而衍生的一种新兴乐器。它的演奏属于键盘乐器的表演艺术门类,在电子管风琴的演奏过程中,其"美妙悦耳"的声音与演奏时所运用的奏法有着直接的联系。本文结合了电子管风琴乐器本身的特点,主要针对在演奏过程中较常见的两大类奏法——连音奏法与非连音奏法的应用进行了细致阐述。

摘要：国民教育序列中大学阶段电子管风琴演奏教育在国内开展已近三十年,在这期间,此专门化有如星星之火,数年间便将火种洒遍全国各高等艺术院校,迄今,我国电子管风琴演奏专业教育在规模上已走在世界前列,但总体来说,人才培养的质量发展却并不均衡。优势教学资源集中在少数专业院校是不争的事实。虽然各非专门艺术院校的师资一般皆来自于专业院校,但由于种种原因,其在学习阶段并未接触到系统的教学纲领、理论、方法的制订与实施。在这一背景下,其走上工作岗位后,仅以传递知识为目的展开教学,而对教学过程中涉及到的思想、理论则缺乏相关认识。基于这种现象,笔者将沈阳音乐学院电子管风琴演奏专业课教学大纲制订过程中的几点宏观思想总结出来以飨读者,促进电子管风琴演奏学界教学水平的整体提高。

摘要：电子管风琴是现代科技与艺术表现相结合而诞生的一种现代乐器,其乐器性能和功能的演进与科技水平和文化发展有着直接的联系,科技进步为电子管风琴功能和性能提供硬件上的可能,而文化发展则是电子管风琴功能软件设计的指导方向,深挖乐器潜能,对于现有创作、演奏理论不断革新,促进中国化电子管风琴发展方向的形成则是当今电子管风琴学术界的主题。本文从声学民族乐器的演奏法与音响效果分析入手,以电子管风琴的特殊演奏法如第二表情踏板、第一表情踏板附带开关、水平触键、触键与触后等的实际运用为切入角度,对中国风格器乐中民族乐器在电子管风琴上如何表现展开宏观研究。

摘要：在阐述一切问题之前，我们必须肯定这样一个客观事实：在目前中国音乐学术界里，照比艺术学专业中诸如作曲、音乐史论、声乐演唱、钢琴演奏等某些发展时间较长、知识体系完整、研究人数众多的专门化而言，

摘要：练习曲是所有器乐演奏中不可或缺的组成部分。在对于练习曲用于教学的认知中，练习曲的首要作用是提升演奏员的演奏器官生理机能的可操控性，再者就是其也承担着一部分对于音乐艺术处理能力的初阶培养功能。