摘要：CG插画特指采用计算机技术制作的插画,其应用领域涉及平面及网络媒体设计、动漫游戏宣传、影视包装制作、界面设计等社会文化生活的方方面面。本文将从五个方面对后现代CG插画的艺术类型展开论述,希望能为广大插画设计师的实践提供参考。

摘要：相较于其他歌剧创作者,理查德·瓦格纳的艺术创作是具备系统思维的,他的艺术观念有完整的闭环,更有明确的艺术创作路线图。瓦格纳不满足于写出几部畅销的歌剧商品,更鄙视为迎合大众而创作流行的“口水咏叹调”,他是站在人类历史发展的高山之巅,构建以艺术为核心的教化体系。《尼伯龙人的指环》(后简称《指环》)正是瓦格纳这一伟大理想的实现物,而这部旷世奇作在2024年8月再次登陆北京。

摘要：中国音乐学院进一步探索构建中国音乐教育教学体系,提出建设中国乐派“8+1、思政+X”课程体系。“世界音乐史”是其中“8”门学科基础课之一。世界音乐史教材的编写对音乐学科发展以及音乐专业学生的学习具有双重意义和效果。作为世界音乐史的教学用书,《世界音乐史》教材在吸收国内外世界音乐史相关研究的基础上,进一步体现了四重维度:世界维度、时间维度、艺术维度、价值维度。世界维度关注音乐历史的空间视野,时间维度,艺术维度则思考音乐艺术的特质,价值维度则是课程的“大思政”育人功能。“世界音乐史”课程建设应该还有在了解世界文化的基础上,建立中国学术模式的责任。这也是“中国乐派”建设的更高级的意义所在。

摘要：音乐剧诞生于英国，兴盛于欧美，影响波及全世界，是近百年来欧美舞台上最为成功的音乐体裁之一。虽然在19世纪上半叶就已经有一些音乐剧登陆中国，但自新中国成立以来，由于一些众所周知的原因，致使音乐剧与中国绝缘。改革开放以后，随着市场化的推行和文艺空间的宽松，人们逐渐把目光投向音乐剧这一“新艺术”。

摘要：本文以作曲家叶小纲2012年首演的室内乐作品《巴松错》为研究对象,深入探究这部以西藏圣湖"巴松错"为题,延续了作曲家西藏情结的作品。在整首作品中,作曲家以古筝为核心乐器,与长笛、单簧管、竖琴、小提琴以及大提琴协作配合,惟妙惟肖的表现了巴松错的碧水、群山,并且将湖心岛上的措宗寺的钟声与号角声也展现在作品之中。不仅如此,作曲家在表现唯美的西藏山水的基础上,更多的关注了面对如此风景所带来的心中的震撼与思索。在动荡不安的音乐中表现出纷扰尘世中人的迷惑,并且在"无明"带来的惆怅中出离愤怒,最终在宗教气氛中得到缓解,以平和的心态面对一切。全曲以西藏的圣湖为出发点,落脚在对人生的思考之上,如此寓情于景的创作方式,展现了中国传统文人作品的特质。此外,作品继续延续了叶小纲多元融合的风格,用全面娴熟的技术表现中国传统文化、民族风情,体现出作曲家多年秉承的创作风格,以及作为当代艺术家的身处中国,对话世界,处理并融合多方面文化信息的特点。

摘要：瓦格纳歌剧中主导动机的运用是其音乐戏剧创作的核心手法,尤其是使表现角色人物的动机跟随戏剧情节的进行变形、发展。瓦格纳歌剧《女武神》中的“洪丁动机”与“狗”有着密切关联。这与瓦格纳对犬类生活的认识相关,“洪丁动机”的基本形态也正是模仿犬吠的结果。“洪丁动机”在《女武神》中孕育、成型、发展和消失,印证了瓦格纳歌剧运用主导动机的创作特征。

摘要：朱以为,声乐教育家,中国音乐学院声乐歌剧系副教授、硕士生导师;曾担任中国音乐学院声乐歌剧系声乐教研室主任、文化部艺术院团应聘资格考核历任评委、解放军艺术学院等多所院校客座教授。从艺、执教五十余年,培养出了谭晶、戴滨、

摘要：公共艺术教育是促进大学生全面发展和健康成长的有效途径,是培养新时代高素质人才的重要渠道。本文根据目前高校公共艺术教育的现状及存在的主要问题,探讨我们需要充分利用哪些条件来促进提高艺术教育的价值,以适应大学生自身及社会发展的双重需求。

摘要：格鲁克歌剧改革是,作曲家在意大利正歌剧的基础上,博采众长,吸收欧洲多种戏剧、音乐成果,打造出颇具新意的改革歌剧,力图矫正意大利正歌剧中"重歌轻剧"的弊病。《帕里斯与海伦》是格鲁克第三部改革歌剧,也是作曲家在维也纳创作的最后一部改革歌剧,其中呈现出歌剧改革理念的进一步延续,但是也清晰地显露出其回归正歌剧传统的某些迹象。通过史料的梳理以及歌剧音乐组成元素等方面的分析,歌剧改革思想"迂回前行"的路径清晰可见。究其原因,则更多体现于18世纪维也纳的艺术审美品位以及格鲁克复杂的个人状况。《帕里斯与海伦》是格鲁克歌剧改革中最为特别的作品,也是学术界进一步认识歌剧改革的重要着眼点。

摘要：毋庸置疑,俄罗斯作曲家拉赫玛尼诺夫是20世纪严肃音乐领域作品最受欢迎的作曲家之一。他在艺术及学术领域所引发的争论与他创作受欢迎的程度形成了鲜明的对比。俄罗斯、西欧和美国,是作为拉赫玛尼诺夫最为重要的三个艺术栖身地。俄罗斯的文化根基、美国的唱片及电影市场,以及欧洲对于音符革命的思想冲击,共同作用下形成了拉赫玛尼诺夫的音乐世界。文章通过比较拉氏与斯克里亚宾、斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫这三位俄罗斯同胞的音乐风格,探究拉氏音乐特质及他在历史中的地位、评价等话题,进而观察20世纪以来西方的政治社会生态。