摘要：清初四王延续董其昌的文人画文脉,尤为强调笔墨本身的图式意趣之美。传统山水的这种古典美包含了“有意味”的笔墨与“有生气”的哲思。四王这种看似保守的复古实则在明清鼎革之际异族政权统治下保存文化传统的现实考量,文脉的传承本身在特殊的语境下也是一种力量宣示。而现代中国画同样面临强势西方现代艺术的冲击,吴、张、刘、潘四老的笔墨探索与坚持,也是他们形成各自现代艺术观念的同时,对古典美的信仰与守持。

摘要：人品与文品、艺品历来为论家所关注,也是中外当代艺术史家研究的重要课题。人品关乎艺品、文品,当代艺术教育尤须重视艺品与人品统一的培养。但二者间也并不完全存在逻辑的对应关系,艺品、文品不同于人品。论文以清代艺术美学为例,探讨在传统文化、艺术语境中,清人如何面对这一性与情、美与丑、心与物的伦理、审美与哲学的纠结。

摘要：从空间层次看,中国戏曲表演的空间并不囿于"一桌二椅"组成的可视空间,还应该包括演员"以身带景"所产生的虚拟空间,以及剧中人情感外化在观众中形成的心理空间。诸空间的营构和流动建立在观众的积极想象的基础上。

摘要：清代美学既以清代实学中的美学为主干,也包含实学美学以外的美学思想作为对立和补充。其美学品格在于实用之于审美、善之于美的凌越,崇实黜虚是其最为突出的特点。清代美学的成就不在创新与再造,而在于把儒家之"实用理性"、实学精神向各艺术美学领域渗透与深化。

摘要：崇“实”作为清代儒家内部的一种思想特质与价值取向,已经渗透到那个时代儒学、美学、艺术的各个方面。在崇“实”观念的影响下,清代儒家美学关注和肯定人生之美、人性之美、生活之美,但又因为一种强烈的救亡情结而严格约束美的多元诉求。王夫之以气本体论为核心的美学思想强调“情”源于“性”,肯定合理的“情”与“欲”;主张“求诸己”,反对“求诸人”,认为在由“性”向“情”的流转过程中应避免泛滥无归,并通过四德培植的阳刚之气充实自己。王夫之主张的“裕”于情而不“矫”其情,“达”其情而不“力以独用”,以礼乐“豫”情等情论主张,既不同于程朱理学,也与陆王心学拉开了距离。这一带有强烈历史特点的悲壮之思近接黄宗羲,后启戴震,确立了清代“实”情论美学的演进方向。

摘要：意境说发展至清代渐呈分化、消解之象。诗文、绘画、戏曲等艺术领域各有不同的表现。其中王夫之的肯定景对于情的独立意义,方士庶的实境、虚境说,布颜图以情景即境界,李渔的以境界说人生的思想对王国维的有我之境、无我之境以及人生三境界论产生了直接的推动作用。这与当时的实学思潮汇集在一起,从内部对中国传统的意境论起了消解性的作用。

摘要：复杂地质条件下油水井套管早期损坏问题 ,是油田开发中迫切需要解决的一个重大技术难题。为此 ,研发了一种非 API规格的新型高抗挤套管 (TP1 30 TT) ,试图从建井源头上有效解决这一难题。重点讨论了该新型高抗挤套管的设计基础、性能特点、评价结果及应用效果等。该套管的抗挤毁强度达到 1 6 7MPa,能够适应盐膏层等复杂井段对套管抗挤强度的特殊要求 ,可以有效提高这类油水井的使用寿命及油田的综合开发效益 。

摘要：仕女画在唐代人物画中占据重要的角色,其中所展现的唐朝女性之美,表现为丰满、肉感、艳丽、健硕、乐观、自信、性感,是其他时代难以相比的。这其中尤以张萱、周昉两位画家最为突出,其画中仕女"贵而美"且"丰厚",准确把握住了当时贵族女性的体态风韵。这种女性美代表的是唐人开放、包容的审美观念,更是当时睥睨天下的综合国力与兼容并包的多元文化所代表的时代精神的生动体现。

摘要：沈铨是清代重要的宫廷花鸟画家,在日本绘画史上占有重要的地位,曾给日本画坛带来很大影响。在中国清代花鸟画流派中,他也是必须给予重新认识的画家。本文将针对清代画家沈铨本人的国内外研究现状进行系统论述,以呈现沈铨研究状态的自然流变;其次,通过深入研究沈铨的花鸟绘画,对于中国画的传承和发展具有一定的积极作用;最后,通过梳理沈铨的研究成果,对于我们开拓视野、把握国内外研究的总体态势不无借鉴意义。

摘要：石涛的《苦瓜和尚画语录》提出"一画"论、搜尽奇峰打草稿,历来为学界所关注。本文试从技法、符号、情感、审美取向等四个向度阐释"一画"的具体意涵。而"搜尽奇峰打草稿"只有回到他的"一画"论中,才能客观地认识其主张在复古画坛的氤氲中所产生的理论张力。