摘要：插画是一门特殊的绘画艺术,特别是现在高科技信息时代,插画已成为社会不可替代的艺术形式。本文旨在探讨20世纪90年代后中国风元素在插画的题材内容和技法上的表现,以及在中西方插画中的创新与突破,用现代的创意力去改编古代故事,又或者用中国风元素再现欧洲民间故事,从而碰撞出不同意趣的、符合当代读者的审美情趣与审美爱好的作品。

摘要：佛教“故事”画在独具意味的佛教绘画语言体系中,占据重要的一席之地。笔者在对“宋代绘画著述中的佛教‘故事’画及其审美表现”进行研究时,对其主要类别与审美风格进行了概括。然而,从绘画载体上看,佛教“故事”画在壁画与卷轴画中仍然存在相对不同的表现方式,但它们的教化目的始终是一致的。本文即从这一角度着手,进一步探讨宋代绘画著述中佛教“故事”画的艺术特征。

摘要：樊波先生是一位典型的“学者型画家”。“学者型画家”的特点是以学术研究为主业,同时又能兼顾书画实践。在很大程度上说,他们的书画创作,正得益于自身的理论学术研究。绘画创作与学术研究两者不能等同,但却可以相互涵养、彼此促进,由此他们的作品往往与一般画家相异,从而形成自己独特的艺术品味。

摘要：在中国传统绘画所描绘的"女性与古琴"图像作品中,抚琴女性的形象和身份地位是首先需要加以研究和确定的。从历代画作中分析,笔者将绘画中的抚琴女性分成宫女琴雅、闺房琴闲、民女琴趣与艺妓琴调四个类别。探讨绘画中抚琴女性的身份地位,可以更深入认识到由此给予的画面意境和思想情绪。本文的选题方向力求揭示其独特和个性化,同时关注到女性和古琴这两个元素后,试图以考证她们的身份地位来深入挖掘背后的深层意蕴,彰显其与男性古琴图的相异之处。

摘要：“故事”一词由来已久。《史记》有语:“余所谓述故事,整齐其世传,非所谓作也。”司马迁所说的“故事”,是指过去的、具有历史依据的(“世传”)、不是虚构存在(“非所谓作”)的事实。《说文解字》言“故”:“使为之也。”“故”通“古”,有“缘故”(原故)之意。

摘要：藏露与中国美学直接关联,在文学艺术中都有表现。中国画章法中的藏与露研究,分别从藏露的特点、藏露的方法以及藏露的审美意蕴三个角度对中国画章法中的藏露问题进行探究与分析。还将藏露的特点分为对“形”的作用与对“意”的作用,将藏露的方法分为以虚藏实、物象本身的藏露、以物藏物三类,并对每类进行详细阐述,最后从老庄哲学以及画论著作出发,讨论其审美意蕴。

摘要：古琴是中国最古老的弦乐器之一。清李渔《闲情偶寄》中论述:"丝竹之音,推琴为首。古乐相传至今,其已变而未尽变者,独此一种,余皆末世之音也。"[1]古琴自远古时期就已诞生,与巫术有一定联系,其外在形制经历漫长的发展后在唐代基本成熟,西汉时期首次以图像形式出现在画像石(砖)和壁画中。随着文人的介入,古琴相比其他乐器有了特殊的艺术功能和审美意蕴,逐渐成为文人抒发情感的重要工具,"古琴"形象也成为中国画中极为常见的图像之一。

摘要：雷德利·斯科特执导的《角斗士》(Gladiator)于2000年上映,获第73届奥斯卡奖最佳电影等五个奖项,除了影片的拍摄艺术、服装设计、视觉效果等方面,我们还应该关注影片在情节以及人物设定上带有的悲剧美学色彩。本文从《角斗士》悲剧产生的原因以及带来的恐惧和怜悯、壮美与崇高的两个美学特性的角度分析了《角斗士》中的悲剧色彩。

摘要：具象写实与抽象表现是绘画外在形式中最为重要的两个部分。写实与抽象是两个极端,笔者在现代艺术视角下论述了二者之间的关系,以及在现代艺术中艺术家对二者的探寻,并对未来艺术的发展走向作出分析。