摘要：关于“人是如何学习的”这个问题,学术界经历了从关注认知和脑的“学习的科学”到关注情境的“学习科学”的变迁。这种变迁背后的逻辑与研究者所秉承的学习观、研究范式及相关实践息息相关。行为主义与第一代认知科学的发展推动了实证主义范式与实验方法的蓬勃发展;第二代认知科学强调真实情境,建构观和解释主义范式受到重视;20世纪90年代起,旨在解决真实问题的实用主义范式与设计研究成为学习科学重要的研究方法。当下,大数据推动下学习分析领域的发展催生了指向复杂性的“新经验主义”范式。以复杂系统建模为主的数据密集型研究旨在打开学习发生的“黑箱”,深入探索学习的交互关系和演化机制。文章系统回顾与比较了学习科学领域四大发展阶段中的学习观、研究范式与相关实践,旨在推动学习科学理论与实践融合创新。

摘要：随着全球气候变化的加剧,国内外地震、山体滑坡、泥石流等地质灾害频发,山体滑坡等自然灾害频发成为社会关注的焦点。这些灾害对人们的生命财产安全造成巨大威胁。因此,如何对这些地质灾害进行监测和预警,切实保护人民的生命和财产安全,是我们当前面临的一个重要难题。本文设计了一款基于ESP32开发板的山体滑坡监测系统,该系统通过整合AHT10温湿度传感器、MPU6050陀螺仪和加速度计、电压测量模块以及WS2812 LED光带模块等硬件组件,实现对山体环境的多方面监测。系统通过Wi-Fi和MQTT协议将采集到的数据上传至远程服务器,同时支持远程LED光带控制,为用户提供全面的山体状态信息。其优点在于综合运用物联网技术,为山体滑坡监测提供了实时、可靠的解决方案,同时通过数据可视化界面增强了用户体验。

摘要：民族歌剧音乐创作成功的关键在于符合中国观众的审美心理与欣赏偏好。具体表现为民族歌剧音乐创作与民歌、戏曲音乐的有机融合,特别是以音乐戏剧性的展开吸收传统戏曲板腔体结构为核心特征。这一音乐创作路径萌发于黎锦晖儿童歌舞剧,经延安秧歌剧发展,再至“新歌剧”《白毛女》创制成功方得以基本完成,是歌剧艺术“本土化”的成功实例。“新歌剧”其后被称为民族歌剧,代表了我国歌剧艺术创作的发展水平。对比意义上,“西体歌剧”对应了歌剧进入中国后“在地化”的形成路径。梳理我国西体歌剧、民族歌剧两大类型歌剧音乐创作不同的形成路径,有助于我们更深入理解民族歌剧音乐创作特征,推动我国民族歌剧事业进一步的发展。

摘要：联通主义学习是一种面向数字时代的新型学习方式,其核心与关键是交互。通过挖掘与分析联通主义学习交互的特征,可以揭示数字时代学习新规律,转变教学理念与教学方式,推动教育数字化转型实践。从开放系统的视角出发,以c MOOC课程“互联网+教育:理论与实践的对话”第五期课程为例,通过集体注意力的流动探究联通主义学习情境中的学习交互,发现:在cMOOC课程中,存在“浏览型学习者”“点赞型学习者”“均衡型学习者”“评论型学习者”和“分享型学习者”五类学习群体。从集体注意力流网络的视角来看,不同学习群体集体注意力在课程学习资源上的流量分布和消费特征具有显著性差异。五类学习群体的注意力流量在课程学习资源上呈现上、中、下三层分布,并且他们的注意力在周报、博客、论坛帖子、伙伴空间和个人空间类学习资源上表现出流动的趋同现象;五类学习群体在各类学习资源上的差异化注意力流动,揭示了群体间截然不同的注意力消费意愿和价值判断,赋予了联通主义学习新的开放内涵。理清集体注意力的流量分布和消费特征,有利于更好地促进联通主义学习在线课程的交互设计,推动在线教育的创新与发展。

摘要：钢琴作品是传承民族文化的重要载体,也是彰显钢琴艺术特色的重要精髓。高校钢琴教学当中,需要把优秀的钢琴作品作为重要的参照点,让学生在作品探索的过程中拥有情感的启发。将中国钢琴作品融入到高校钢琴教学之中,有助于学生探索更多的钢琴学习内涵和重要意义,让学生能够结合中国钢琴作品深入分析,发展学生的音乐素养和综合素质,更好的满足我国音乐教育的需要。高校钢琴教学之中教师应该带领学生探索我国钢琴作品的重要精髓,将其中蕴含的文化载体展现出来,学生在深思熟虑之下领略到民族钢琴作品的意义,并且在合理的传播祖国文化之下,感受到民族文化的重要价值。中国钢琴作品教育成为重要的文化,引导学生接受优秀的民族文化,在感受到不同的艺术风格之下逐步提高学习的效果和质量。

摘要：艺术源自生活，陶艺创作亦是如此。感受生活，感受生命历程中的点点滴滴，以泥土这种原始、淳朴而灵动的材质，经由艺术家的双手，在熊熊窑火中实现陶瓷媒介的物理与化学转化，成为承载众多艺术家个人风格与艺术精神的当代载体，这就是当代陶艺。

摘要：解构主义艺术风格自由,主张对传统设计观念的打破和重塑,形成了一种全新的设计艺术风格。现代陶艺承载了当代人们的审美个性和趣味,蕴含着现代社会开放、创新的文化精神。在这个彰显个性的时代,传统的陶瓷造型和装饰纹样设计已不能满足人们个性化的审美需求,而解构主义虽已在设计圈大行其道,但在陶瓷界的发展尚未成熟。因此,本文以解构主义理论为基础,以现代陶瓷艺术为研究对象,首先分析解构主义的概念、特征及意义,并探究其在现代陶艺中的运用,从造型、装饰、材料和纹饰四个方面进行分析,最终归纳出解构主义在现代陶艺设计中的方法论和可行规则,希望能对解构主义在现代陶瓷设计领域未来地深耕尽一份绵薄之力。

摘要：瓷器,英文“china”,中国最早的对外贸易产品之一。1000多年前,中国瓷器经由陆上丝绸之路和海上陶瓷之路流向世界。此后瓷器深受欧洲市场喜爱,被称为“白色黄金”。瓷器究竟有何魅力在欧洲掀起“中国热”?又如何成为与世界对话的桥梁与纽带?从事现代陶瓷艺术创作和研究20余年的景德镇陶瓷大学国际学院院长张婧婧近日接受专访,对陶瓷文化作出解读。

摘要：在地性一般是指作品与环境之间的关系,它是公共艺术中不可或缺的一个特性。城市公共艺术能够直接体现城市的文化特征与遗产,凸显城市风俗习惯与地域特色,塑造城市形象。本论文将以公共艺术中的在地性角度为切入点,浅析在景德镇这座千年瓷都里,陶瓷和公共艺术的结合以及融入城市公共空间对景德镇城市形象塑造和地域文化传播的影响。

摘要：为了提升公共空间主功能区布局合理性,提出基于量子粒子群算法的公共空间主功能区布局优化设计方法。将城市公共空间不同功能区测绘数据分为空间数据和非空间数据,进行数据转换处理。利用深度神经网络提取公共空间主功能区空间分布特征;建立公共空间主功能区布局优化设计模型,将复杂的布局问题转换为模型形式,并设置模型约束条件;基于量子粒子群算法求解布局优化模型,实现公共空间主功能区布局优化设计。测试结果表明,该方法能够对公共空间主功能区布局进行合理的优化设计,设计效果较好。