摘要：教材校本化是中学美术教师需要长期研究的课题。该文依托江苏省锡山高级中学实验学校锡绣校本课程中从设计锡绣绣稿到完成锡绣作品的项目化学习任务,采用学校目标导引下同伴合作的学习方式,探讨如何让传统艺术结合现代设计,将无锡地域文化与人文关怀巧妙渗入校本课程。

摘要：锡绣课程建设的一个重要教学板块,就是将“锡绣”作为主题内容,按理解难度和深度分学段适时带进普通的美术课堂,让学生对“锡绣”产生普及性的了解。《锡绣·千年》是以无锡刺绣针法为主要知识载体的体验品鉴课,授课对象为八年级的学生,作为苏少版八年级下册《生活的艺术——中国工艺美术》单元的拓展延伸。

摘要：《义务教育艺术课程标准(2022年版)》要求教师在艺术教学中通过丰富的艺术实践活动,使学生激发思维能力、调动心灵深处的情感、创造物化形象,为学生提供丰富的艺术表现方式和认识世界的途径,并尊重学生独特的感知体验和多元的艺术表达。该文以“跟着莫奈去追光”为例,对应新课标,剖析课堂学习情境的营造。

摘要：无锡是苏绣的主要发源地之一,“锡绣”作为苏绣的扩展项目于2008年被列入国家级非物质文化遗产。中国工艺美术大师赵红育提出:“今天的锡绣已经和绘画一样,是代表一种历史传承的技艺,保护它就是保存一种人类历史的印记。”江苏省锡山高级中学实验学校以培养全面而和谐发展的人为教育主张,发掘无锡地区有关非物质文化遗产的教育资源,从学校品牌发展和人文素养培育目标出发,荟萃非遗大师、教育专家、教师、学生、家长、社区及其他社会公众教育基地(如美术馆、书院)的集体智慧,探索以无锡刺绣为例的校本课程的设计理念和开发策略,围绕无锡本土文化内核和地域特色,引导学生广泛感知“锡绣”这一非物质文化遗产的文化魅力,激发学生积极主动学习和整体体验的动机,并适时提供各种行之有效的方式和途径,使学生在操作技艺的过程中进行多样化的探究性学习,培养守正创新能力,提高对非物质文化遗产的敏感性、关注度、宣传力,增强审美自信,共建学校传统文化创新性学习的氛围。

摘要：教材分析“敦煌·千年”一课属于“综合·探索”领域，旨在引导学生关注敦煌，关注中国传统文化。“敦，大也；煌，盛也”，盛大辉煌的敦煌石窟艺术有着悠久的历史，主要艺术形式由洞窟、塑像和壁画三部分组成。本课从壁画切入，敦煌尚存四万无干平方米的壁画作品，内容十分丰富，大致可以分为佛像、本生故事、经变画、供养人像、装饰图案。

摘要：该文作者旨在以"新传统文化观"为导向,吸纳国内外有关非物质文化遗产传承的校本课程研究和开发的成功经验,探索以无锡刺绣为例的校本课程设计理念和行动策略,并精选了50篇文章,梳理成3个研究板块:课程教学、内涵技艺、个案研究。课题组成员以此为理论引导,开展相关的研究工作。

摘要：由上海市书法家协会主办的《刘一闻书画》、《得涧楼印选》、《一闻艺论》出版发布仪式暨作品讨论会于2008年11月29日在上海举行。来自文博、艺术、新闻出版界的知名人士参加了发布仪式和讨论会。与会者对刘一闻的艺术道路、艺术风格和学术研究做出了积极的整体性评价。