摘要：广西少数民族器乐作品历史悠久。七十年来,广西少数民族器乐在每个时代的发展轨迹中都承载着与时俱进的文化蕴含,并折射出时代背景的变迁与中西方创作思维的碰撞。本文针对广西少数民族器乐创作历程,从共时性与历时性研究两个不同的侧面,探究其器乐作品七十年历史的现象结构,通过梳理和解析每一时期具有代表性的作品,深入缕析广西少数民族器乐创作艺术的发展脉络,以期全方位大跨度展现广西少数民族器乐创作历史的璀璨之光。

摘要：广西器乐作品是我国器乐艺术的重要组成部分,深度挖掘广西少数民族民间音乐的独特元素,研究广西器乐作品的民族特性,是目前学术界的重要命题。本文以独特的视角,从广西少数民族题材的运用、广西少数民族民间音乐素材的引用、广西少数民族特色和声的使用、广西少数民族乐器的应用等方面着手,深度剖析了少数民族性元素在广西器乐作品中的重要作用,对深度挖掘广西少数民族引用特性及其民族风格具有一定的指导意义。

摘要：在人们的艺术审美中,视觉艺术与听觉艺术常常相携展现产生互动效应,赋予艺术视觉与听觉双重盛宴双重审美。音乐剧的代表性巨作《猫》,运用声、光、电等各种现代技术手段,给观众强烈的视听冲击力,体现了视觉艺术和听觉艺术互动的效应和特点,为其两者的结合发展起到了不可磨灭的作用。

摘要：最能实现艺术审美的教育是听觉艺术与视觉艺术结合的教育。本文论述了运用音乐欣赏课中师生互动的方法来达到“创造关”的效果，并分析如何运用视觉艺术和听觉艺术结合所产生的互动效应实现音乐欣赏课的审美、育美和创造美的目的。

摘要：高校中音乐类专业学生是一个特殊群体,专业特点、学习方式、生活习惯等方面有其自身的特点。搞好高校音乐专业班级的管理,应从了解、研究学生开始,探索行之有效的管理模式,设计有针对性的管理方案,提高我们的工作实效。

摘要：钢琴舞台表现促进和欣赏者的直接交流,增强音乐艺术的感染力;提供多方位刺激,调动欣赏者丰富的联想;提升艺术品位,给欣赏者更生动更深刻的启迪。钢琴舞台表现要取得圆满成功,并不断进步,要求演奏者要精心设计、积极准备,尤其要专心、用心去演奏。

摘要：根据SRAP引物设计规律设计了一套引物,结合混合集群分析法(BSA),对油菜隐性细胞核雄性不育两用系430AB的不育与可育DNA池进行筛选,用在不育和可育DNA池间存在差异的引物再对430AB群体进行检测,获得了与隐性核不育基因m s连锁的3个SRAP标记,即m11 e33270、m16 e7280和m16 e17370,它们位于核不育基因的同一侧,遗传图距分别为4.7 cM、20.1 cM和26.4 cM。

摘要：在桂林的传统旅游文化元素中,"刘三姐"这一代表壮乡歌舞艺术的"歌海神女"的民族民间文化精华,成为壮乡民族文化意象传递中不可或缺的元素之一。作为新世纪旅游和地方文化融合的旅游文化创意产业的典范,《印象.刘三姐》依靠各种现代电子技术手段和精美的舞美设计,给观众带来了视听互动呼应效果,在创造艺术美的同时,使观众得到审美的体验和情感的升华,并且在地方民族文化意象传递中起到极为重要的作用。

摘要：教育,是培养国家需要的人才、社会主义事业继承人的过程,因此教育培养的人才就必须适合社会之需,面向社会,面向市场。高职、高专教育采用理论结合实践的教学方法,"技能+学历"的教育方法,就是以"工学"方式结合对学生进行技能培养过程。校企合教学模式构建,就是探索职业教育中的一条新道路。

摘要：在文化自信背景下,侗族音乐文化的传承与创新性发展面临着新的机遇和挑战。侗族音乐文化内涵丰富,发展悠久,独具特色,是我国的音乐文化瑰宝,具有很重要的传承研究价值。从侗族音乐传承与发展现状来看,音乐资源丰富,面临着市场机遇、交流与传播方式机遇,与此同时,也面临着现代科技和文化冲击、人才老龄化、传承断层、缺乏创新等挑战。侗族音乐传承与创新性发展,说到底是要将它很好地传承下来,并发挥其应有的经济和社会效益。为此,需要针对目前侗族音乐传承与创新性发展中存在的单纯性保护和保护方式单一等突出问题,设计出相应的侗族音乐传承与创新性发展路径。因此,本文主要结合侗族音乐传承与创新面临的机遇与挑战,然后提出了针对性的解决对策和建议。