摘要：19世纪末至第二次世界大战期间。这个世界涌现出了大量的德奥系小提琴家。然而到了上世纪50年代，当乔治．库伦坎普夫(Georg Kulenkampff)和杰哈德．塔斯克纳(Gerhard Taschner)流星般逝去后，几乎就再没有值得一提的德奥小提琴演奏艺术家了。直到九十年代，安妮·索菲·穆特最终由神童升华为提琴艺术家后。我们才发现了诸如象克里斯蒂安特兹拉夫(Christian Tetziaff)、彼得·齐默尔曼(Peter Zimmermann)这样一些有希望的提琴演奏家。

摘要：作风严谨的克利夫兰前指挥乔治·泽尔(GEORGE SZELL)是位完美主义者，在他的口中你很难听到赞美之词。但万事总有例外，助理指挥罗伯特·肖(ROBERT SHAW)就是这样，他在克利夫兰指挥的合唱得到了泽尔少有的赞赏。“真是让人吃惊。只要简单地改变节拍，他就能让声音魔法般改变音色。这些合唱具有超越管弦乐表现的能力。”

摘要：奈吉尔肯尼迪(Nigel Kennedy)以他高超的技巧为他赢得了演奏古典音乐大师的称号。但他怪异的流行乐倾向又让那些保守的古典音乐迷摸不着头脑。他在古典与流行音乐的浪峰间自由漫步。

摘要：杰哈德是个多才多艺的人，他一生从事过演奏、指挥、录音和制片等职业，但最终他将主要精力放在了录音制作艺术上。

摘要：波兰电影大师罗曼·波兰斯基执导的电影《钢琴师》,把一位钢琴艺术家放在一个充满仇恨和恐怖的世界里,在经历了无数磨难之后又让他最终回到理性和文明社会当中。在我们的现实生活当中,有这样一位经历与其相似的钢琴家,比起片中那位犹太钢琴家来,也许他的命运还要坎坷。他就是匈牙利著名钢琴大师乔治·齐弗劳(GeorgesCziffra)。

摘要：今秋全球唱片业关注的焦点无疑是《留声机》大奖的颁发。始于今年春季的’98《留声机》大奖评选经过马拉松式的选拔,10月5日终于降下了帷幕。全部十四个唱片类别的头奖终有得主。与此同时,“终生成就奖”、“年度艺术家奖”、“最佳录音奖”和“最佳销售奖”四个派生奖也随之产生。

摘要：陈凯歌，中国电影界知名的导演，对古典音乐的热爱使他在电影艺术中独树一帜，并成就了他那部音乐味极浓的影片《和你在一起》。这部影片在西班牙“圣·塞巴斯蒂安”国际电影节上一举夺得最佳导演奖和最佳男演员两项大奖，令人瞩目。不过，可能观众们并不都了解，获奖的“最佳导演”和“最佳男演员”与音乐是怎样的息息相关!

摘要：“我的将来就是我的过去,而我的过去存在于我的现在,我必须现在就创造将来。” “我是个不知名的名人。” “我的外貌就是我的护照。” “宁可自己弹错,也不可照袭他人。” “完美的本身就是不完美。”

摘要：传奇艺历刚刚二十四岁,获得过葛莱美大奖的希拉里·哈恩(Hilary Hahn)小姐就已是位名符其实的传奇小提琴家了.她的身影不时与世界顶级乐团同时出现在欧亚及北美地区.的确,过去十年来她一直就活跃在音乐舞台上,早在五年前她就是索尼古典录音室里的常客.如今,她又加盟到了德国古典皇牌DG(Deut sche Grammophone)门下.在美国,她被"时代周刊"评选为美国最年青的古典艺术音乐家.当她还是个十七岁的孩子时,就成为了赫赫有名的留声机(Grammophone)杂志封面人物.显而易见,在国际音乐舞台上她被看成是当今最为引人注目、多才多艺的表演艺术家也就不足为奇了.

摘要：早在1896年,爱德华·亚历山大麦克道威尔(Edward Alexarder Mac Dowell,1860～1908)已经成为了当时美国大名鼎鼎的作曲家,他的这一威望随时间一直延续到了20世纪,这时的麦克道威尔不仅创作上名声在外,同时还练就了一手极好的钢琴技艺.