摘要：象征性表现手法是中国戏曲的鲜明特征之一。无论是表演上、服装上、舞台设计上象征性都表现得极为明显。可是由于有的权威人士曾说“戏曲表演的程式化动作是象征性的。这当然是错误的”,便很少有人再议论戏曲艺术的象征性。我以为搞清楚戏曲艺术的象征性,对于我们认识戏曲艺术的特点,发扬和继承戏曲传统,创造新的戏曲剧目,都将是一件十分有益的事。因此,本文想就这一问题发表一点看法。

摘要：西方学者对于符号学的理解和认识,只是近代或近些年之事。而中国古老的戏曲艺术对于符号学原理的运用,却有源远流长的历史。它在这方面不仅取得一定的成就,而且积累了丰富的经验。

摘要：《徐策跑城》是周信芳的代表作,久演不衰,深受观众欢迎。剧中主要是通过一段舞蹈,表现了徐策上殿面君的激动心情。虽然仅是一出折子戏,却很能表现出中国戏曲的艺术特点,我们可从中总结创作经验。

摘要：最近我有机会观看了话剧《女大十八变》(牡丹江市话剧团演出,编剧王治普,导演张荣忠、邢有江(特邀)、王显民),觉得很有特点,回答了我经常想到的两个问题:一是观众到底喜欢不喜欢话剧,不喜欢为什么话剧小品那么受人们的欢迎?二是新时期十多年来发表的话剧剧本很多,有的甚至多次获奖,为什么具有较强艺术生命力的戏却很少?看过《女大十八变》(以下简称《女》剧)后。

摘要：中国戏曲是世界上独树一帜的艺术。无论是剧本创作、演员表演、舞台设计都是独具美学风格的艺术形式,特别是它的广大观众也是有别于西方戏剧的。中国戏曲观众欣赏的是演员的表演技艺;他们多有看角的习惯,并喜欢演戏自娱;观众欣赏戏剧演出时也要参与创作;而且观众在剧场里可以直接对戏曲进行评论。长期以来,由于中国戏曲观众的特点,决定了戏曲剧场的特殊性。

摘要：中国戏曲龙套是世界戏剧艺术中独具风格的表现形式,是在戏曲写意美学思想指导下的艺术创造。它不仅具有许多特定含义的上、下场队形和步伐,而且与戏曲的表演、服装、布景、道具等共同构成了一整套完美的表演艺术系统。它在戏曲表演中起着渲染舞台气氛,制造紧张的戏剧情势;以少代多,以简代繁;表现时间和空间的超越,突破舞台时空对生活的限制,能起到使复杂的生活适于舞台表现的重要作用。戏曲龙套在传统戏中只是表现战争中的士兵,帝王出行的仪仗的。它不是为表现群众场面而创造的。戏曲现代戏有的剧目已将解放军规定为八人一组,并取得了很好艺术效果。可总结经验,发展为戏曲现代戏的龙套艺术。

摘要：中国戏曲的舞台时空是流动的,表演是虚拟的,它排斥写实的舞台布景。艺人们创造的舞台时空的艺术处理方法是非常科学的,有着丰富的艺术表现力。后人曾对戏曲的舞台时空进行过多次改革,但至今天我们对于戏曲舞台时空的认识,仍存在着一定问题。如果要在戏曲舞台上使用布景,一不能与已形成的、十分精彩的表演手段发生矛盾,二必须是在写意的美学思想指引下的艺术创造。

摘要：中国戏曲是在汉代百戏的基础上发展起来的艺术,用于军事上的角力、刺杀等进入戏曲后,又吸收了武术、杂技的一些表演形式便发展成为武戏。武术、杂技进入戏曲后便改变了它原来的性质,已成为刻画人物,表演故事的一种手段。武戏丰富了戏曲艺术,表现了古代的战争生活,创造了许多英雄人物。武戏的一些高难技艺表演,也增强了戏曲的艺术魅力,使得戏曲演出更为生动,精彩。

摘要：几十年来,我们创作演出了一定数量的戏曲现代戏,并得到了广大观众的欢迎。但从表现新生活的角度来看,戏曲改革的根本任务并没有完成,重要的是没能创造出一套表现新生活的艺术手段。由于近百年来科学的发展,人们生活的变化,创造新的表现生活的手段很难。可是这个问题必须要解决,因为这是戏曲创造新人物,表现新生活的关键。我相信只要我们按照戏曲的艺术规律办事,经过努力就一定能解决。

摘要：在中国戏曲的形成和发展中,戏迷与票友是有别于西方戏剧的独特现象。在旧中国,戏迷与票友都很懂戏。戏迷对戏曲演出的直接评论,票友的下海促进了中国戏曲的繁荣和发展。今天,我们要继承和发展前辈创造的戏曲艺术,在努力培养戏曲演员的同时,还要培养一批懂戏的观众(戏迷、票友)。