摘要：彭筠（以下简称“彭”）：您一直从事设计教学、研究与实践，现在又担任艺术设计研究院院长，多年来的设计教育与研究工作经历了哪些阶段性转变？也请您大致介绍一下艺术设计研究院目前的工作情况。

摘要：小心曼哈顿!“魔咒”正远离苏荷区。是的，它们正越过东海岸，直达前卫的布鲁克林的成廉斯堡地区。一种成熟的设计模式在此萌发，领头人是几个极富创新精神的美国艺术家和设计师。我们可以看到，在他们推出的一系列作品中，服装、家居、珠宝、室内设计等艺术门类的界线已日渐模糊，并呈现相互交融的一体化趋势。

摘要：今年的威尼斯双年展将金狮奖颁给了艺术家艾尔·安纳祖,这位从恩苏卡走向世界的尼日利亚艺术家。自2004年开始他不断突破视觉语言的边界,以悬挂的金属碎片作品塑造出自己独特的艺术哲学。作为一位成功进入西方主流艺术视野的非西方艺术家,安纳祖的获奖引发了另一番关于身份政治的讨论。

摘要：1995年,中央美术学院开始设置设计专业,至2002年,设计学院宣告成立。多年来,中央美院设计学院秉持以“实验性、前瞻性、艺术性”为核心的教学理念,不断推动和完善设计教育体系的发展与建设。本期《美术研究》杂志专访中央美院设计学院院长王敏教授,请他谈一谈设计教育的教学建设、整体发展态势与未来走向。彭筠（以下简称“彭”）：您2003年担任设计学院院长以来,中央美院设计学科呈现一种跨越式发展态势，在学校整体学科体系中占据越来越重要的位置，首先请您谈一谈设计学科在高等美术教育体系中的基本定位和学科特点？

摘要：2007年12月10日，由中央美术学院美术研究杂志社与苏州工艺美术职业技术学院共同主办的“2007年全国艺术院校美术学报学术论坛暨年会”在苏州工艺美术职业技术学院举行。会议为期三天，中央美术学院美术研究杂志社社长、《世界美术》主编易英教授、中央美术学院《美术研究》副主编殷双喜博士、北京大学艺术学院朱青生教授、苏州大学艺术学院院长李超德教授、南京艺术学院副院长兼《美术与设计》主编刘伟东教授、广州美术学院《美术学报》副主编谭天教授、清华大学美术学院《装饰》常务副主编方晓凤副教授、

摘要：20世纪艺术史与思想史领域众多学者围绕透视问题展开的阐释与论述,反映出不同时期、不同类型的理论方法与范式之间的碰撞与对话。本文尝试以欧文·帕诺夫斯基、纳尔逊·古德曼和于贝尔·达弥施三位学者的透视研究文本为对象,去讨论和分析这几种透视认知方式下隐含的叙述逻辑与话语结构。

摘要：2010年11月24日,第六届中央美术学院青年艺术批评奖颁奖活动暨当代艺术与批评理论研讨会在湖北武汉举行。本届颁奖大会由中央美术学院《美术研究》杂志社、湖北美术学院学报编辑部共同主办。湖北美术学院学报副主编银小宾主持开幕式，湖北美术学院院长徐勇民教授致欢迎辞，中央美术学院《美术研究》杂志社社长、《世界美术》主编易英教授致开幕辞。

摘要：由魏斯曼（Mary ***,美国纽约城市大学）与刘悦笛（中国社会科学院）共同主编的《当代中国艺术激进策略》（Subversive Strategies in ChineseContemporary Art）已由布里尔学术出版社（Brill Academic Publishers）出版,它被列为布里尔＂历史与文化的哲学＂系列丛书的第31本,由波士顿与莱顿做全球发行。

摘要：继2011年在加拉加斯当代艺术博物馆举办中国当代艺术展之后，由中国文化部、委内瑞拉驻华大使馆共同主办的“委内瑞拉当代绘画展”，于2012年11月17日至30日在中国美术馆举行。作为中委两国文化合作计划的系列活动之一，此次展览一方面体现了双方在文化上的战略合作关系，另一方面，也为我们提供了感知和解读委内瑞拉及拉美地区当代艺术的现场经验和视觉路径。

摘要：1957年，瓦尔达第一次来到中国的时候，她的身份只足一个小有名气的静物摄影师，一个双眸中闪烁着好奇和渴望的法国女郎。2012年，中央美术学院美术馆与武汉湖北美术馆共同举办“阿涅斯·瓦尔达摄影、电影、装置艺术回顾展”。