摘要：针对以往的分形图形创作中难以预先设计图形的整体布局的困难,提出分形拼贴画技术.用户首先交互地设计分形拼贴画的整体布局并指定关键的细节特征,进而构造2类图元:取样图元及分形图元.每个图元对应画面的某个四边形小网格,且每个分形图元对应一个取样图元.然后,启动分形拼贴画的分形运算,即分形图元迭代地通过其对应的取样图元对画面进行取样,并进行图像处理,再显示于自身的网格.该方法允许对分形拼贴画设定不同的初始状态,从而生成细节多样化、富于美感且符合最初构图的分形图案.

摘要：目的可回溯感是艺术欣赏和临摹时产生的一种审美感受,即在审美过程中想象地再现原作的创作行为,是书法艺术凸显的审美心理现象。在计算机书法的研究中,鲜有研究以动画效果增强书法可回溯感,且缺少关于可回溯感的量化评估方法。因此,本文结合心理感知实验提出可回溯感的测评方法,并探究动态墨迹效果对书法作品可回溯感的影响。方法首先将可回溯感分解为两种心理因素:顺序感和运动感。然后针对动态书法形式应用粒子动画制作7种不同墨迹效果,并设计心理感知实验对书法作品的可回溯感进行测量,即对选定标记点的运笔顺序进行排列以及对其运笔方向和相对速率进行估计。最后比较原作和动态书法可回溯感的差异,分析动态墨迹对书法作品可回溯感的影响。结果实验结果证明测评方法是可行的,并发现恰当运用动态墨迹效果,即沿笔迹流动的墨迹动画,可以改进作品的运动感、显著增强顺序感以及提升可回溯感,反之则不能。若混入逆向流动墨迹效果,会削弱其提升顺序感的效用,但减弱的程度与正逆向墨迹的比例并非线性关系。结论运笔顺序和笔触运动感知的评测方法可以有效量化视觉艺术品的可回溯感,为书法欣赏和临摹过程的研究提供实证方法。动态墨迹的设计也可用于增进书法的艺术化呈现,特别是增强其可回溯感。

摘要：书法作品能够体现出连贯书写过程的美感,这种表现力是以往的绘画不具备的,就连提倡"书画用笔同法"的文人写意画也未发展出这种表现力。事实上,南朝画圣陆探微早已尝试在绘画中引入草书的连贯运笔技法,创造了"一笔画",但其技法未被继承,真迹也无遗存。本文讨论如何再现这种"一笔画",目标是在绘画作品中呈现出连贯运笔过程。首先,细致分析了书法能够表现书写过程美的成因,其基础在于文字本身具备的高度有序性,这恰是绘画物象先天缺乏的。有鉴于此,将笔序规划的思想运用到绘画中,于是书法笔法能够连贯地运用于绘画,在刻画物象时表现出完整的行笔轨迹,实现了连贯书写性绘画,再现了陆探微的"一笔画"。最后,对连贯书写性绘画引出的广阔探索空间进行讨论,提出一系列有待后续研究的问题及思路。

摘要：书法笔画能够产生丰富的主观意象,中国传统绘画也有类似的审美现象.于是,在古代的书画论著中,有大量关于笔画观感的记载,往往是将笔画引出的各种丰富拟物化意象进行描述.目前由于书法通常被归入艺术学研究的范畴,书法理论研究中还极少引入数理建模和科学实验的方法,因此对于笔画的意象空间还鲜有采取测量及实证的科学方法,还未能对其建立数理模型.本文设计了两项实验,用以探索书法笔画的意象空间.在第一项实验中,引入实验美学中常用的审美测量方法,选取了书法家写的15个“一”字作为测试样品,并选用21种拟物化感知维度,设计了视觉模拟量表,招募了252名普通群众对它们进行意象感受评测实验.然后,对数据进行主成分分析,展现出笔画“一”的意象空间的特征:其一,它的前二维占据主导,主轴对应于书法理论中探讨最多的“质与妍”的风格倾向问题、副主轴对应于“真与草”的书风倾向问题;其二,它的第三、四维的分布情况也不可忽略,其具体的意义有待进一步解释;其三,不同形态的笔画分布于该空间的不同位置,不同的感知维度对应于从空间原点出发的不同方向.基于第一项实验,设计了可视化方案,直观展现该意向空间中占主导的前二维的结构特征.第二项实验让测试者对实验一中的15个笔画样品评价其两两之间的主观差异.该实验结果经多维缩放分析,与实验一的结果互为支撑.不仅验证了书法理论中有关书风和书体的观点,还为关于“笔法”的审美感知实证研究提供了一种可拓展的数理模型和实验框架.

摘要：为了在非真实感绘制中模拟画家色彩思维的主观模糊性,研究了融合模糊色技术马赛克风格渲染.该技术首先对输入图像按局部细节层次进行三角剖分,得到不同大小的三角面片集合,模拟画家对景物的结构分析思维;然后对源图像的色彩信息进行转化,获得每个三角面片上的模糊色,模拟画家观察景物色彩时的主观模糊性;最后采取可订制的模糊赋色策略渲染为马赛克风格图像,模拟画家赋色时的主观模糊性.结果显示,提出的技术可以较好地模拟不同艺术家的赋色思维.同时还构建了一个马赛克渲染原型英语,用户可通过选取预设的赋色策略快速获得大量不同结果.

摘要：当前的研究普遍关注于运用游戏化来提高学习的参与度,但对于色彩教育这样的特定领域的游戏化研究还不充分,而且缺少对游戏化要素及学习效果影响因素的分析。针对这一问题,设计了一款用于训练色彩辨识能力的游戏模型。首先设计了核心玩法相同、但交互方式不同的两种玩法;然后在这两种玩法中都加入了相同的虚拟奖励;最后分别比较在有或无虚拟奖励的情况下两种玩法对训练效果的影响,以及在相同玩法下有无虚拟奖励对训练效果的影响。结果显示,玩法设计影响学习效率,而虚拟奖励显著影响参与度。

摘要：云肩是传统民族服饰艺术中的重要服饰部件,其色彩具有的民族特色与文化底蕴,文章提出一种针对云肩色彩的传承技术。首先借助于MATLAB分析云肩的色相、明度、纯度的构成比例关系,提取云肩色彩特征。然后,在基于PROCESSING实现的图案生成算法中运用该色彩特征进行图案赋色,并将赋色图案应用于各类现代设计领域。这有助于分析基于色彩构成比例关系的图案数字化生成及传承应用,从技术角度提供一种新的传统服饰的传承及创新应用的方法。

摘要：针对书画的分类问题,提出了一种新的标准,即时序感。以往的书画是通过复杂度、情感和审美吸引力等进行分类的,而当人们欣赏一幅书画作品时,还可以感受到艺术家的操作过程,并且可以将操作过程按照一定的时序衔接起来,即作品可以唤起欣赏者的时序感。首先,设计了采集书画时序感的系统;其次,设计实验对34幅书画作品的时序感进行收集;最后,将得到的时序序列建模为马尔可夫链,通过对马尔可夫模型的随机性进行度量以比较不同风格书画的时序感。实验结果表明:该系统可以收集到作品的时序感,并且时序感可以作为分类的度量标准。

摘要：为了更准确地分析书法结构的特点,提出一种基于标注字体关键点分析结构的方法。首先,选取间架不同的汉字进行研究,并以颜、柳、欧、赵等楷书作为研究书体。然后,参考LabelImg等数据标注工具,实现一种能采集字体关键点的标注系统。最后,利用众包标注实验获取的关键点标注值计算分析字体结构。结果表明:利用字体标注关键点的距离与角度进行统计分析能得出其结构特点,设计的系统也可以应用到书法图像的标注制作与结构计算中,而关键点可以作为一种字体结构量化研究的新方法。

摘要：动态对白框是动漫、游戏及社交应用中新出现的一种气氛烘托手法,但相关的研究还非常匮乏。为此提出了周期性动态对白框的数学模型,并研究了它的呈现及编辑技术。将动态对白框表达为固定基线和动态曲线的叠加,其动态曲线的每个控制点都表达为一组傅里叶系数,并通过傅里叶合成的方式实现周期性的动态效果。提出了多种对白框的渲染风格,以实现多种实时呈现效果。提出了主题模板和笔式编辑工具,为用户提供直观的方式以编辑、创作包含大量参数的周期性动态对白框模型。实现了周期性动态对白框原型创作系统,并构造出多种动态对白框特效,验证了该技术可实现新颖的、多样化的气氛烘托效果。