摘要：材料是组成服装的最基本的元素之一,它不仅是服装造型的物质基础,而且也是造型艺术的表现形式。服装材料的再创造是指采用特定的设计手段和加工工艺对服装材料进行改造,改变服装材料的原有特性,促成服装在造型设计上的突破。

摘要：研究独立学院服装设计专业在人才培养方案、教学计划和课程大纲与"一本或二本"和"高职"的差异;研究服装设计专业在实践性教学环节中采取工作室教学、校企合作和职业资格教育等多元型服装人才培养模式;在艺术与技术并重的前提下,独立学院服装设计专业紧紧围绕企业和市场,以技能型作为其基本的人才培养模式。

摘要：流行色在当今高速发展的社会中，作为一种跨地域的色彩语言和其他流行元素一样影响着消费者的审美取向。在现代服装设计中，将流行色应用于服装上，可以有效地引导消费者的审美取向和促进服装市场消费。流行色的预测和应用是科学研究，因此有效地预测和应用流行色是十分重要的。

摘要：色彩是服装最为直观的要素,色彩对服装产品的艺术性和市场的适应性具有至关重要的作用。服装设计专业对"服装色彩学"课程教学提出了新的要求,加强学生实用能力和市场能力的培养是课程教学的关键。江西师范大学科学技术学院对"服装色彩学"课程进行了一系列教学改革,使学生的市场适应能力和职业能力有了很大提高。

摘要：服装造型是服装设计中重要的因素，服装造型的新颖和别致在很大程度上决定了服装的流行时尚。由于人体是相对有限的，这就决定了依附于它的服装造型在客观上不可能天马行空般地自由发挥。因此如何对服装造型进一步开拓，一直都困扰着服装设计师，就这一问题多年来许多设计师一直在不断努力进行尝试，也取得了一些成果，

摘要：我国传统戏曲服装艺术历史悠久、博大精深,是我国民族艺术文化中的精华之一。粵剧服饰作为传统戏曲服装的一种,同样拥有精致的工艺、艳丽的色彩和特定的象征意义,具有极高的历史价值和审美价值。当前传统文化特别是广东粤剧文化的影响力日渐消逝,出现断层现象。只存在于中老年人之间,在青少年人群这个庞大消费群体却缺少了吸引力。本文从粤剧服饰色彩的特征出发,研究粤剧服饰的色彩对角色塑造的作用、粤剧服饰色彩的审美特征;并针对其不能适应现代年轻人的审美个性的问题,提出继承与创新的思路。

摘要：服装中的各个部分都可被看做点、线、面等造型要素,各个要素又是按照一定的形式美法则组合而成的,服装造型设计的过程遵循构成原理。

摘要：　　两宋时期的统治思想是理学,理学又叫道学,是以程颢、程颐兄弟与朱熹为代表的,以儒学为核心的儒、道、佛互相渗透的思想体系,学术界称之为"程朱理学".这种理学思想影响到当时的政治和经济,也影响到当时的美学理论和人们的审美观,从而影响到当时的艺术以及服饰;服饰上即趋于拘谨、保守,色彩亦一反唐代浓艳鲜丽之色,而形成淡雅恬静之风;使整个宋代的服饰风格趋于修长、纤细、朴素无华,在形态上不像唐代的华贵、夸张和开放;色彩质朴而洁净.……

摘要：本文以江西师范大学科技学院服装设计专业工作室教学模式为研究对象,阐述如何以项目化工作室教学模式和面向企业需求工作室教学模式对学生进行服装设计实践能力的培养。

摘要：江西夏布历史上曾经有过辉煌时期,后来由于加工技术和设备的落后,夏布产业陷入低谷。加大对夏布艺术品开发和深加工是江西夏布走出低谷的有效途径。本文列举了三种较为有效的开发途径,并进行了一定尝试,取得了一定的经验,希望更多企业参与夏布艺术产品的开发研究。