摘要：油画艺术作为一种绘画形式,其独特的绘画风格、色彩组合、构图原则及情感输出,为现代服装设计提供了创新思路。设计师创新地将油画艺术语言应用于现代服装设计,不仅满足了消费者的审美需求,增添了服装的文化底蕴,也丰富了服装的艺术价值,呈现出个性化的视觉效果。在现代服装设计中融入油画艺术语言,设计师需要对油画相关知识有足够的认知,根据设计需求选择合适的艺术元素,并创新地将其应用于服装设计中。油画艺术语言在服装设计中的应用体现在色彩、图案、造型、面料、情感层面,设计师需要采用合适的手法及工艺将油画艺术语言合理融入服装中,进而推动服装设计向个性化、品质化方向发展。

摘要：民间美术作为民族文化的一部分,是我国劳动人民的一部文化史。民间美术以其真挚朴实的艺术形式反映出人们的精神、文化、思想,对广大人民起着引导、教化、祝福的作用。民间美术集绘画、设计、雕塑等其他专业学科课程特点于一体,与人类学、美学、民俗、历史等学科息息相关,可挖掘的教育价值很多,具有促进学生探究兴趣的天然优势,对培养学生的审美素养、创造能力等综合素质非常有利。从某种意义上说,更能顺应现代高师美术教育专业培养的发展趋势,成为提高师范类美术专业学生艺术素养和人文素养必不可少的课程。完善好民间美术课程,发挥其教育、审美功能,有助于传承本民族优秀文化,为高师美术教育注入新的血液,为民族文化的发展、全民素质的提高奠定坚实基础。

摘要：中国的当代艺术发展从’85思潮至今已进入了一个百花齐放、日新月异的时期，人们在应接不暇的视觉盛宴面前常常感到似曾相识和些许困惑，一些画家并非出于情感与内心的绘画使作品显得软弱无力。中国的当代艺术在经历了无数次蜕变与曲折之后，发展到后现代时期更多地倾向于对人的内心和个体存在本质的探索。

摘要：色彩与情感的关系 何谓色彩？色彩即是通过眼、脑和我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应,是一种涉及光、物与视觉的综合现象.就其本质来说,不过是波长不同的光线而已.色彩就其本身并无情感,但是,人们却是通过光线在物体上的反射获得大量信息的.春夏秋冬,风云雨雪,金木水火土,酸甜苦辣咸,这一切变化对人生带来的影响无不通过色彩的记忆在人们心灵的深处留下烙印.加上人们的生活经历、文化素养、宗教信仰等不同,所以当人们看到某种颜色（或色组）时,不由自主地联想到生活经历中遇到过的与此相关的感觉,从而引起心理上的共鸣.从色彩的悦目得来的情感的共鸣,是直接的抽象审美,在那些摄人心魄的色彩面前,或带给你失去平稳的惴惴不安,或送来一份超脱现实的心旷神怡,或令你有莫名的烦恼,或叫你情不自禁地附和着它进入一种昂扬和兴奋.从此意义上来说,色彩是富于主观性的感觉,正如抽象主义画家康定斯基所认为：＂色彩直接影响到心灵.色彩宛如键盘,眼睛好比音锤,心灵好像绷着许多弦的钢琴.艺术家就是弹琴的手,有意识地接触各个琴键.在心灵中引起震动.＂

摘要：摄影带给我们一种真实，但这种“真实”恰恰是一种幻觉，它在一瞬间把现实生活凝结。摄影让我们认为看到过去发生的一切事情，其实是摄影越来越把我们带到了摄影师所设计的“真实”。那一张张照片连接起来成为一个“真实的倒影”，照片的歧义性终于呈现为另一种真实，过去凝固的瞬间也因此获得生命，那些真实瞬间传达出无限的美好，也最能打动人的心灵，但其传达的真实却使我们什么也保留不下来。

摘要：现代油画是人类情感的诠释。作品的情感通过形式和技法而表现出来。在艺术创作的过程中艺术的形式上的任务就是唤醒本来睡着的情绪、愿望和情欲,使它们再活跃起来,把一切在人类心灵中占地位的东西都拿来提供给我们的感觉、情感和灵感。

摘要：无论是在日常生活中,还是在造型艺术里,不同色彩能传达给我们不同的感受,红色总能给人的联想,而艺术家们则更是把红色作为其表达创作思想的重要手段。红色视觉传达的多样象征性也使红色具有多样的艺术表现性。红色寓意深奥的象征意义和个性鲜明的情感意味,使得其内涵更加丰富,红色也因而在绘画中散发出了极为耀眼的光。

摘要：博纳尔是纳比派的杰出代表，他的一生平静而略带一丝苦涩。当他被评论家看做前卫艺术的代表之时，却远离了喧嚣而激进的巴黎画坛。他一生坚持自我，创造了大量恬静而沁人心脾的旷世杰作!

摘要：水彩艺术作为西方绘画的第二大画种,在我国的发展还相对落后,要从根本上改变这种现状应该从教学入手,首先从画种上理解真正意义的水彩,再从材料技法上认识水彩,最后把创造性思维溶入水彩,形成新的水彩教学体系.

摘要：抽象艺术在20世纪现代艺术运动中异军突起,相继形成了以蒙德里安为代表的冷抽象,以康定斯基为代表的热抽象。作为抽象主义的代表性画家,蒙德里安艺术风格的形成受到社会、宗教、文化、现代艺术等各个方面的影响。蒙德里安以单纯的结构造型诠释出事物的活力与律动,用简练的色彩构成使画面换发出另一种别样生机,最终引导观者去发现生活的本质,这一理论对后来的现代艺术和现代设计都有着深远的影响。