摘要：英国艺术史学家肯尼斯·克拉克的声誉曾如日中天,但20世纪后期随着“新艺术史批评”崛起,他所坚持的“审美的艺术批评”被贴上“保守派”标签而备受攻击。深入地来看,除了两代批评家之间的观念差异,这也涉及“理论批评”与“审美批评”两种不同艺术史研究范式与批评方法的冲突。问题的核心在于如何重新认识作为“批评的艺术史家”的肯尼斯·克拉克的重要贡献。透过他“艺术电视人”与“艺术史学家”的双重身份,我们不仅看到他在这两个领域所取得的卓越成就,也能进一步明白他所坚持的“超越理论回归审美”的批评路径,让艺术史研究拥有继往开来的前景。

摘要：随着苏州市城市建设的加速,河道驳岸及临河建构筑物的安全问题愈发突出。为了更好地完成古城区涉河安全治理工作,消除古城区涉河安全隐患,根据河道驳岸的排查评估结果对古城河两侧堤岸采用“倾斜-位移一体化”监测套件、光纤传感器、无人机正射等技术进行了针对性的安全监测。文章研究了关于驳岸的沉降、水平位移和倾斜等的关键监测技术和监测方法。通过合理选择监测指标和参数,设计和实施监测系统,以及进行数据分析和评估,得出驳岸变形数据总体稳定,安全可控并给出其主要集中范围。用实际监测数据得出A、B类驳岸变形相对稳定,C类驳岸相对稳定性较差的结论。总体上提高了监测的准确性和效率,为城市河道结构的管理和保护提供更加科学可靠的支持。

摘要：倡导审美正义论的意义是为当代美学借助伦理学的途径,重新进入到生活世界之中,从而产生现实的理论意义。从逻辑方面看,如何重新认识"艺术自律"的问题,是注重实践之维的伦理美学能否成立的关键所在。尽管相关的讨论长久以来处于一种众说纷纭莫衷一是的状况,但事情显然还存在着可以进一步商榷之处。概括而言,这其实属于维特根斯坦所说的词语误解导致的对问题实质的遮蔽。事实上,彼此间并不构成矛盾性。如果没有艺术自律的前提,审美正义的讨论也就无从谈起。

摘要：A.每一个新的时代都一无例外地要以吐故纳新作为其登基典礼。本世纪以来,发生在整个文化领域内的那场举世瞩目的现代主义运动,使得已经绵延了几千年的人类艺术活动的基本格局,发生了前所未有的历史性嬗变。然而我们看到,尽管层出不穷的各种新观念与新方法,正在对经典艺术范式的权威性进行着消解。但究竟该如何把握当今的艺术创作这个问题,

摘要：文学艺术中的思维方式问题,曾经作为文艺心理学的研究热点而惹人注意。但如今,随着弗洛依德的“审美本能说”的盛行和超现实主义的“自动写作理论”的风靡,它似乎已被我们的理论界和批评家们所忘却。然而,一旦人们反省自己对于文艺的创作。

摘要：现代艺术哲学关于艺术本质的讨论,实质是以"好艺术"为前提的。因而对优秀艺术品质的理解,仍然是后现代艺术哲学难以超越的基本命题。虽然理论无法得出一种盖棺论定式的结论,但通过对具体作品的文本解读,仍能为批评留下诠释的可能。从某种意义上讲,真正的艺术杰作并不是思想观念的结晶,而是经验生活的沉淀。认识这点对于今天的艺术文化建设不无意义。

摘要：虽然关于小说的研究属于"老生常谈",但从诗学的视野对小说的艺术重新进行思考,仍具有理论与实践两方面的意义。通常说来,不同于音乐和绘画这些"感觉艺术",以语言文字为媒介的小说的艺术的重要性,主要体现于对"人生的意义"和"存在的价值"的审美呈现。通过"小说创作与市场经济"、"叙事艺术与审美人生"、"故事时间与意义空间"等三个话题的分析,能够让我们对"小说与人生"的关系有进一步的认识。

摘要：把发生学当作一门学问加以研究只是近两百年内的事,它滥觞于生物学领域对胚胎的发育及其物种的起源等等的探讨。而通过人类学的转换将发生学作为一种基本方法从自然科学的辖地移植到社会科学领域,并进而引入审美学的范畴,则基本上始于上个世纪末。近年来,随着人们对这门学科的认识的不断深入,以及大量史前文化遗迹的不断发现,社会科学领域的发生学研究日趋兴旺繁荣。文艺学自然也不例外,而且所取得的成就十分显著。这首先表现在艺术发生学的宏观研究——人类艺术现象的家族起源与群体发生方面。

摘要：A.每种艺术体裁都有自己的守护神,在一定的审美形态与创作方法之间存在着一种对应关系,这早已不是什么秘密。批评的法则虽常常对艺术骄子们的天才作出种种让步,但对那些蔑视艺术规律的任性却向来毫不留情。这方面的教训我们从十九世纪的文学主潮中便可以见到。杰出的丹麦批评家勃兰兑斯当年在评价法国浪漫派的艺术成就时就曾指出:“浪漫主义在本质上是太抒情了,产生不出具有持久价值的戏剧作品。

摘要：1．消费社会的艺术状况在大众传媒主导的时代，日常生活的审美化加速了艺术生产的通俗化进程。从诗歌到小说、由文学到电影、再从电影到电视、由电视到网络，文化媒体的更新换代带来的是人类艺术实践向着不断通俗化的方向行进。尽管美学家们曾为之担心，但艺术史的这种由“雅”向“俗”的转型事实上从来不是什么问题。在欧洲中世纪时，教会一度放松了要求音乐服务于宗教宣传的严格限制，重返市井世界和乡间集市的结果让音乐得到了飞跃的发展。作为纯艺术的莎士比亚戏剧最初只是供大众欣赏的东西，反之作为通俗文学的金庸小说则早已成为当代中国文学的经典写作。总体而言，不能不承认通俗性从来是艺术精神的基本原素之一。