摘要："革命样板戏"作为"文革"期间的主流文化艺术形式,其剧照中凝固的一些典型瞬间已经成为一个时代的影像代表。本文透过改造为"样板戏"前后不同版本中的剧照以及在相关媒体上刊载的剧照的变迁,揭示国家意识形态如何影响样板戏的创作,成为国家意识形态的图解符号。并研究剧照中如何通过摄影手段塑造英雄形象,体现"三突出"原则。剧照的画面语言及"高大全"、"红光亮"式的人物形象以及"从路线出发"、"主题先行"等创作理论又如何影响到美术、摄影等其他平面造型艺术的题材和创作。

摘要：网页独特的信息传播方式和交互特性使网页设计者在平面构成的创意上受到限制和挑战 ,它与纯艺术的平面构成理论存在差异 ,我们称之为“网页平面构成”。这一概念包含了页面风格、内涵、构图、造型设计等诸多方面。笔者从互联网上收集了一些优秀的网页设计作品 ,就网页设计中平面构成这一领域 ,分析了在设计的不同环节中进行创意的基本思路和基本方法。

摘要：摄影术诞生不久,有着追求人体美艺术传统的欧洲就出现了人体摄影,而中国在封建道德伦理思想的束缚下,人体摄影一直被视为诲淫诲盗的下贱之作遭到排斥。直至20世纪20、30年代,随着中国与西方文化的交流和融合,美术院校开始提倡写生裸体模特,人体摄影才在当时上海相当开放的都市文化语境中萌芽。

摘要：远程教学是以网络和计算机通信技术为传播载体,借助图像、视频、声音、电子课件等技术媒体进行教学信息传递的多媒体教学手段。教学过程中采用技术媒体的视觉效果直接影响教学信息的传递效果,为此将视觉传达的相关知识原理运用于远程教学过程的设计中,以期对远程教学质量的提高有所帮助。

摘要：摄影术自传入中国至"五四"运动时期已历70多年的发展,但是,由于经济条件、技术条件和摄影师本身所处地位的局限,摄影术主要作为匠人手艺出现,师徒相承,摄影师也没有意识到把摄影作为一种社会记录工具或艺术创作手段,更谈不上登上高雅艺术的殿堂。20世纪初,随着摄影技术的改进,特别是干版和软片的出现,胶片感光度的提高,小型镜箱代替了早期笨重的相机,摄影工艺的简化,使摄影具备了推广普及的条件。辛亥革命后,在民主与科学的呼声中。

摘要：三、画意诗情——摄影从消遣娱乐到民族风格的探索20世纪初,摄影虽然得以推广普及,但在当时的社会经济条件下,也不是平民百姓所能把玩的,只局限于有钱有闲的城市知识阶层1。到了民国时期,城市知识阶层有着稳定和丰厚的收入,很多人抱着"将文艺当做高兴时的游戏,或失意时的消遣"的目的开始了摄影活动。知识阶层具有追求文人艺术的传统,他们深受传统文化的熏陶,对传统艺术的意蕴、精神有着深刻的认识。

摘要：刘半农的论著《半农谈影》是中国第一本摄影艺术理论专著,为中国20世纪二三十年代的美术摄影的发展和繁荣奠定了理论基础,他还创作了许多构思新颖、技法独特、心境散淡、意境高古的诗情画意的作品,这些作品弘扬了中国传统文化和东方艺术之美,为摄影艺术创作开辟了一条新路,成为具有中华民族特色的摄影艺术。本文结合特写的社会历史语境,归纳并阐释《半农谈影》的主要观点及其影响,然后,根据江阴博物馆馆藏及光社年鉴中刊载的刘半农的摄影作品分析其创作特色及艺术风格。

摘要：摄影术在中国早期的传播与西方国家相类似,照相馆摄影师是中国早期摄影发展中的中坚力量。摄影术刚传入中国后的50年主要作为匠人手艺出现,师徒相承。由于经济条件、技术条件和摄影师本身所处地位的局限,从业者未能有意识地把摄影作为一种社会记录工具或艺术创作手段。

摘要：在江苏省江阴市人民路的高楼大厦包围之中,保留着一座普通江南民宅,它就是江阴人引以为傲的刘氏三兄弟故居。江阴市人民政府为纪念中国现代文化名人刘半农、刘天华、刘北茂三兄弟,把刘氏后裔捐赠的祖籍故居改建为刘氏兄弟纪念馆。

摘要：在传统观念下,摄影被认为是真实时空中发生的事物和活动的复制品,是现实世界的纯粹反映,而数字影像的记录方式从实体的银盐变成了虚拟的像素,通过后期再加工合成或电脑绘图制作的影像把摄影从记忆中的现实空间转化为想象中的拟像空间,解构了传统摄影的确证和记录的本质,颠覆了摄影艺术纪实美、瞬间美的本体特性,重塑了当代影像艺术的创作与审美架构,步入瓦尔特.本雅明所预示的"艺术作为摄影"的时代。本文从传统摄影的本体特性切入,探讨数字影像技术对新闻摄影伦理观念的冲击,摄影艺术创作方法和观念的转变等问题。