摘要：在中国舞蹈艺术的发展之路中,红色题材始终占据一席之地。随着该类舞剧不断推陈出新,其佼佼者逐渐扩展着该类主题的既有接受群体与影响边界。在接受美学中,艺术接受者被视为艺术作品价值实现的闭环。本文基于接受美学的接受者中心视角,从真实性标准、美感标准以及社会功利标准等三个维度,深入探究红色题材舞剧创作路径,并指出红色题材舞剧在精神意志层面实现统一的同时,视觉呈现上显露出各异的艺术风格,从而发展出多元的创作路径,为党史发展中感人故事的艺术转化提供可供参考的范式。

摘要：现有的中国民族民间舞研究多从文化整体观视角出发,围绕舞蹈、环境和人三者的互动关系进行由表及里的文化阐释。在此基础上,“身体”作为中国民族民间舞创作的主要艺术载体,在民族民间舞语境中有着丰富的意义和内涵,理应对其媒介性、自主性、多元性问题给予更多关注。图像人类学从人本主义视角切入,强调媒介自身的意义与独立性,并将身体的概念置于其理论中心,可为该问题的研究提供路径参考。在将图像人类学中“三具身体”的理论范式置入对民族民间舞创作实例的考察后,可以发现中国民族民间舞作为民族文化的活态传承,只有在原生形态与艺术形态的转换中,把握住集体传统中身体文化基因的提纯与延续,才能在传承创新中保持其原真性。