摘要：俄罗斯钢琴学派因其民族性和坚持因材施教的教学理念、坚持情感表达的教学目标、坚持启发引导的教学方式、注重表现演奏作品的歌唱性以及教师拥有严谨的治学态度,一直备受推崇。当前,我国钢琴教育进入高速发展时期,教学体系的建设和完善迫在眉睫。研究俄罗斯钢琴学派的教学特点,完善钢琴教学理论、丰富钢琴教材资源、改进钢琴教学方式,对我国钢琴教育有着重要的现实意义。

摘要：思维的二元对立、对偶反照、二律背反和对话性一直是东西方不同艺术领域里重要的课题。索菲娅·古拜杜丽娜无论以怎样的体裁来表达自己的艺术构思——协奏曲、交响乐、颂歌、叙事曲、室内乐亦或是独奏曲、电子音乐,她都可以传达出自己对音乐表达独到的理解。其独有的二元对立手法,使其能够扩展对世间万物的洞察力。这种手法忠实地反映在她的音乐语言、句法和文法层面,也使其架构起的每一部音乐作品都能够在逻辑上征服人心,成为一个有机的整体。本文试图通过对其作品的分析,总结出印刻在古拜杜丽娜创作风格以及体现在其言论当中的一系列二元对立现象。

摘要：拉赫玛尼诺夫被视作俄罗斯音乐艺术中描绘风景主题的杰出代表。本文将他的作品与画家列维坦及诗人布宁作品中出现的类似现象进行比较。挖掘其音乐作品中对风景描写的更深层意义:一方面人类情感与自然融合的和谐;另一方面,当自然无力治愈灵魂的阴暗而造成两者的分割对立。

摘要：在钢琴表演艺术中,从技术到艺术都能体现出演奏者对音响的审美创造,听觉能力训练直接影响到演奏者对于音乐作品的理解、演奏效果、作品布局,对于钢琴演奏具有重要的影响。文章阐述了钢琴学习中音乐听觉训练的作用,从音乐感知能力、音乐记忆力、音乐想象力和音乐演奏能力四个方面分析了钢琴演奏中音乐听觉训练的主要内容,并提出了相应的训练路径,以期为进一步完善钢琴听觉训练提供参考。

摘要：本文以十八,十九世纪作为大背景,研究车尔尼钢琴重奏曲,特别是四手联弹这一体裁。对于作曲家在此体裁的中的各种创新性,在同类作品中的地位,与其他同类作品的共性及特性极其艺术价值均做了具体分析。

摘要：此文研究了关于普罗科菲耶夫的歌剧《战争与和平》中的第二幕——舞会场景。简要概述了舞会文化的特点以及格林卡与柴可夫斯基歌剧作品中对舞会场景的描写。将托尔斯泰长篇小说中的舞会场景与普罗科菲耶夫歌剧中的相同场景做了对比,分析了相同与不同之处并分析其原因。着重分析了舞会场景中的男女主人公的华尔兹舞曲。

摘要：海南黎族民歌是运用海南方言演唱的黎族韵调歌曲,歌词内容多姿多彩,曲调形式多样,无论是音乐特点还是曲式结构,均体现出鲜明的黎族民族文化烙印。同时,黎族民歌在世世代代口口相传中流转至今,还反映了黎族历史文化的发展历程,具有重要的现实价值。文章以海南黎族民歌为中心,从歌词以黎族的地方方言为主、歌曲传递出黎族的精神内核、民歌的唱调多变且风格独特等方面阐述了海南黎族民歌的音乐特点;从曲调平和柔美、结构短小精练、节奏柔和平缓等方面分析了海南黎族民歌的曲式结构,从人文价值、艺术价值、时代价值三个方面论述了海南黎族民歌的现实价值,以期指导实践。

摘要：爱迪生·瓦西里耶维奇·杰尼索夫(Эдисон Васильевич Денисов)是20世纪下半叶苏联时期重要的作曲家。他的创作涉及体裁广泛,包括交响曲,歌剧、芭蕾舞剧、协奏曲、钢琴独奏曲、其他乐器独奏作品、室内乐作品、声乐作品等。其中,管弦乐作品有着独特的音乐语言和美学思想。本文主要针对其管弦乐作品的创作手法、配器及创作风格等方面进行研究。

摘要：《钢琴大师的教学笔记》（鲍里斯·贝尔曼著，上海音乐出版社，2012年版）一书，从声乐知识和钢琴的基本理论入手，通过生动形象的文字描述，结合钢琴练习和钢琴演奏两方面，既为读者讲述了钢琴练习的技巧，也为演奏者提供了有效的实战方法。本书不仅对大多数的钢琴学习者有所帮助，也针对不同阶段学习者出现的多种问题进行了解答。是普遍性和特殊性的完美融合。