摘要：云南校园话剧活动并不全然是由当时内迁云南的外来院校所引领的,它有其内生性的自发驱动力,影响力辐射延伸至校园之外,还引起过社会层面的讨论。基于抗战时期戏剧出版物的传播背景,在举国一致的抗战意志的作用下,云南师生群体有着强烈地将文字出版物转化为行动表现力的能力与集体意愿,于是,成为云南街头剧运动的主体,并在理论与实践两个方面参与了抗战时期的舞台语讨论运动。20世纪30年代活跃于街头的云南校园话剧演出活动,在40年代走入了礼堂,表现出规模化、庙堂化和复杂化的整体特点。云南校园话剧运动三十年提供的启示是:校园话剧应是社会演剧的主潮,庙堂化的范式转向未必完全是正向诱导因素,应重视校园话剧的原创性内容。

摘要：“听”的维度,是云南现代戏剧史论研究的新视点。1932年,云南成立了云南省政府无线电局广播台,云南自此进入广播时代,这丰富了云南戏剧的传播手段,从此,在“看”戏剧以外,“听”戏剧,也参与构成了云南公共文化服务体系。1932-1949年之间,云南广播戏剧的类别,关涉了滇剧、平剧(京剧)、粤剧、川剧、昆曲、话剧等不同剧种。这种新的传播方式是自精英层渐趋普及市民层的,经历了“听”广播-茶社“听”广播-茶社“听”唱戏-茶社“看”戏的完整链条,由此,云南现代戏剧经历了从“看”见到“听”见、又从“听”见到再“看”见的过程。在这一过程里,“听”见戏剧,体现出了个体、社会、国家以及戏剧自身的多重觉知。

摘要：我们很少看到这样的杂技表演——惊险漂亮的腾空飞跃接连不断,观众却没有什么反应,没有惊呼,没有掌声,剧场里只有安静。这种安静,不是观众面对惊险表演时心头捏一把汗的屏息凝视,而是观众正在进行着无声的思考,并释放着惊奇场面中来自规定情境的群体民族情感。在这一刻,杂技剧《聂耳》中的杂技表演就超越了一般意义上的神乎其“技”,而进入了中华民族集体人格层面的灵魂共振与精神升华。而这“奇特的安静”和“无声的惊叹”究竟来自何方?这就是杂技剧《聂耳》吸引我探究的内容。

摘要：《〈九歌〉古歌舞剧悬解》是闻一多身为学者、诗人、剧作者乃至于斗士四体合一的人格产物,是一场当众表演的仪式,仪式的贯穿行动是“请神—送神”的完整过程。这一作品显现出了研究闻一多的三个焦点,分别是论述《九歌》“真相”的学术焦点、文化奴隶觉醒的人格焦点和以“国殇”献祭为隐喻的剧场焦点。历史的巧合在于,在这部作品完成以后,闻一多自己成为了“国殇”中被献祭的英雄,他的个体命运与民族命运被共同凝练在了国殇献祭的历史隐喻里。

摘要：西南联大的戏剧活动由“知”和“行”两个层面构成。联大演剧之“行”有鲜明的“运动”色彩,从联大戏剧研究社到联大剧艺社的剧目创作和演出显现着联大演剧运动中的联合内容。联大演剧的“知”体现在其教学与学术研究的空间里,赵诏熊、吴晓玲、罗常培等人将西洋戏剧、曲学拍曲引入课堂,用戏剧课的方法讲授专业课;郑婴将小剧场戏剧的理念引入联大演剧,为联大戏剧研究社和联大剧艺社的小剧场戏剧活动进行了理论准备;闻一多通过剧本《〈九歌〉古歌舞剧悬解》,复原了古歌舞剧的神话猜想,并将神话研究、楚辞研究与戏剧活动联系起来。联大的学术之“知”,包含了民族之“知”、学问之“知”、戏剧之“知”的丰富内容,是联大戏剧之“行”的坚实内在支撑。

摘要：作为滇剧演出班社,罗记群舞台在有限的内循环经济体系中探索,这代表的是滇剧在市场向度的实践努力。但从历史事实来看,这一探索的结果并不成功,因为,在一个社会经济总量不断缩水的战时大环境里,文化产品并不能够自由发展,于是,官办色彩的云南戏剧改进社应运而生。对于滇剧来说,从罗记群舞台到云南戏剧改进社的演变,其中有一个滇剧从商业产品走向政治附属的转变。这种转变既是经济市场下行背景下的无奈选择,也是云南滇剧战时困顿的典型表现。

摘要：有一幅俄罗斯的世界名画，名为《荒野中的基督》。在一片枯砺、苍茫的荒野世界中，基督在那里坐着。他眉目低垂，神情沉重。在荒凉的世事里，没有人知道基督想的是什么，但是，我们都可以在他的脸上看到一个神情：悲悯。

摘要：近年来,学术界对齐如山的关注程度越来越高,研究产出的文献也越来越多,但大部分研究文献,都对齐如山大加赞扬,突出其功绩,不惜忽略史实,实有夸张不实之处。2013年到2014年,傅谨先生在《读书》杂志上就此问题发文,进而引发了对齐如山先生再评价的一场风波,钟鸣先生、梁燕女士纷纷撰文回应争鸣。本文从对齐如山再认知的角度出发,试图不夸张、不歪曲地对齐如山进行观照,并借傅谨先生的《读书》风波,提出对现今研究夸张、结论不实情况的看法。

摘要：本文认为,国家意志是指在历史的更迭当中,由统治阶级和被统治阶级不断彼此博弈、不断相互抗争,最终经过妥协、调整、兼容从而形成的意志主潮,在每一个历史发展的关口,这种主潮决定着历史的主要走向。国家意志是催生戏剧创生的重要力量,也是促进戏剧历史发展的重要推手。当国家意志处于凝聚状态时,戏剧能够直接体现出国家意志,当国家意志处于松散状态时,戏剧也能够反应出整体社会思潮的松散;反之,当我们看到一个时期的戏剧状貌,也能够同样判断出此期的国家意志或凝聚或松散的状态。而今,我们需要重视的是,今日中国的意志群落处于相对松散的状态。

摘要：2017年，两部作品在中国话剧舞台的亮相，应该成为关注的焦点：《酗酒者莫非》和《新原野》。这两部作品。都是当下中国剧坛——中国作家与外国导演的合作成果。一则，是史铁生文本与波兰导演克里斯蒂安·陆帕的遇合；一则，是万方女士与立陶宛导演拉姆尼·库兹马奈特合作。两部作品，都很杰出，而陆帕的《酗酒者莫非》更有话题性，成为了中国2017年的话剧热点。