摘要：笔法与"形似",两个看似无关,实则有关的绘画要素——中国古代绘画中的笔法和画的"形似"之间的关系,这种辨析是在以西方绘画为参照系的前提下出发的。通过对画中笔法和"形似"的梳理,可得出中国古代绘画中的笔法对"形似"的四点影响,进而揭示了笔法是如何作为关键因素之一影响中国古代绘画"形似"的整体发展趋势,并如何造成中国古代绘画与西方绘画之间显而易见的差别的。

摘要：本本文研究的中心是明代画家邵弥的《云山平远图》及其画史脉络。首先对作品作了图像分析,发现这件长卷是以类似南宋《潇湘卧游图》等中的卧游山水为结构,但山水展示的方式博采众长,从卷头到卷尾包括了倪瓒、董其昌、吴镇、黄公望、米友仁和赵孟頫风格的变化。第二,通过文献载录的画作题跋和邵弥生平,勾勒出邵弥的师承和交游,他虽出身长州(吴县),但师法以董其昌为中心的松江画派。第三,集中研究《云山平远图》中“云山画法”,通过董其昌对米氏云山的诠释,钩沉出邵弥和其他同时代画家对米氏云山理解的理路。

摘要：本文研究了东渡日本传法的隐元隆琦禅师顶相中的题赞,通过对两种类型顶相题赞的总结和分析,对其发展脉络进行了梳理。首先从隐元的用印和落款来看,引首印是隐元表明自己传法身份的关键,落款印则体现了隐元的法号和形象。第二,隐元坚持为顶相题写赞语到去世的当年。早期的字体构型疏松,笔触狂放,大小变化明显。至晚年字形匀称,连笔绵密,字间距较小,运笔更为圆熟灵动。第三,从题赞内容来看,内容反映了临济宗赞语粗犷犀利、不拘一格的特色,体现了“渡海传法”的勇猛面貌,“临济正宗”的嗣法身份。

摘要：本文考辨了中国古代画学中的时间观念。首先从先秦文献出发,指出最初出现的时间观念以"四时"为框架,兼有月令之识,而"四时"组画出自唐代,兴盛于五代两宋,并一直流传于后世。随之,本文考辨了早期文献中零散出现的"月令图"母题,认为其在明代之前大都出自礼制、农事或养生图经,偶有一个案即传南宋夏珪所作《月令图》(疑为明初之作),但从《石渠宝笈三编》来看,其主要内容是"七十二候",仍囿于农事范围之内。"耕织图"是另一类值得讨论的时间性画作,但从南宋楼璹《耕织图》的流传和晚期各类"耕织图"母题的创作来看,其主要的叙事方式以"农事为序"。最后讨论了明代吴彬的《月令图》和《岁华纪胜图》,文震亨"悬画月令",以及"月令观念"在清代的流传,认为"月令"组画的出现与明清时期对日常生活的关注密不可分。

摘要：本文研究的主要内容为中国古代雪景画的设色美学观,从整体层面总结了三种雪景设色方法,即"傅粉为雪"、"借地为雪"和其他"奇门怪招",在论述不同设色法的同时,对与之相关的个案作了梳理和深入研究,并总结了不同的雪景设色技法中透露出的独特美学观念。