摘要：今天的时代是全球化的时代，“地球村”已然成为现实，同时，今天的时代也是凸显地方化的时代，文化多元性、多样性趋势日益明显。因此，全球与地方不再是单向度的关系，而是双向互动的关系，这需要人文学科积极面对。作为人文学科的重要一支，美学亦不例外。实际上，随着全球化趋势的加强，21世纪以来讨论全球化语境（时代）下中国美学可谓甚为流行，中国美学成为全球与地方的交汇点。进入21世纪，西方学界日益关注全球美学，2004年，国际美学协会的年度主题是“Aesthetics and/as Globalization”;（1）2006年，美国美学学会探讨全球美学，并出版“全球艺术与美学理论”特刊；（2）2010年，康奈尔大学人文学会举办“全球美学”专题研讨，聚焦全球化时代对美学提出的挑战；（3）陆续有著作涉及全球美学，（4）甚至将包括中国美学在内的非西方美学纳入全球美学其中，（5）从全球美学来看中国美学也成为一种新视角。此外，西方汉学家致力于探讨中西跨文化美学的比较与融合，如张隆溪探讨了中西美学的共同性问题，二者具有“亲和性”（6），顾明栋做了进一步拓展，他借鉴伽达默尔的理论，提出了中西美学融合的“人文主义范式”。（7）与此同时，国内陆续有学者开始明确探讨“全球美学”下的中国美学问题。（8）可以说，随着全球美学讨论的深入，中国美学日益成为全球美学的重要内容，在此情境下，中国美学无疑需要一种既立足本土又面向全球的新时空意识，以此推进中国美学的特色化发展。

摘要：访谈时间:2024年1月访谈地点:北京大学时胜勋(以下简称“时”):王老师您好,您是当代美学界卓有建树的学者,在国学、中国美学、文艺美学、书法美学、西方美学等领域发表论文500余篇,出版著作达50余部,总字数近千万言。

摘要：西方当代艺术理论不是一个同质化、单线性的状态,而是由不同思想阵营、知识力量构成的一个对话的、循环的、再生产知识系统,在这一系统中,理论的实践阐释尤为重要。在这方面,辛西娅·弗里兰的新感知理论、特里·巴雷特的综合阐释理论、马克·盖特雷恩的意义解释学理论是较为独特的案例,其共同特点是注重对当代艺术的实践阐释,推进了对当代艺术的理解与传播,具有较突出的社会文化意义。这种微观型的艺术理论与哲学理论、文化理论共同构成了西方当代艺术理论的整体风貌。作为理论生成的普遍规律之一,实践阐释的艺术理论给中国当代艺术理论带来了新启示,即立足中国现实,加强艺术的实践阐释与文化关注,促进中国当代艺术理论的特色发展。

摘要：当代中国文论是一个总体性的称呼,是走向当代的中国文论之意,强调“当代性”的问题意识。从学科上说,它具体落实为文艺学二级学科(050101)。(1)自1949年以来,当代中国文论学科取得了积极的成果。在世纪之交的二三十年间,发生在文艺学学科内的学科反思和合法性危机的讨论进一步促进了当代中国文论学科的方法论转型。然而,学科反思并非一劳永逸,它要时刻面对新问题、新挑战,如今的当代中国文论的学科危机仍然存在,这因为当代中国文论学科已经置身于全球化跨学科语境之中,并不只是本国的问题。

摘要：所谓当代艺术理论,并非当下的艺术理论,而主要是有关“当代艺术”的理论,是不断应对新艺术的理论。对此,国内学界了解不多,且多集中于阿瑟·丹托、汉斯·贝尔廷等代表理论家,而西方当代艺术理论的总体面貌又是何种状态呢?西方当代艺术理论的文化生态西方当代艺术理论有不同的思想阵营、知识力量在实践和推进,牵涉理论生成的思想旨趣、知识谱系等维度。

摘要：中国艺术话语权是中国艺术遭遇西方话语霸权所出现的文艺理论新问题,由于理论表述对艺术话语呈现与话语权获得至关重要,因此文艺理论话语权是中国艺术话语权的核心。国际地位是话语权走向国际性的问题深入,它更为自觉地将话语权纳入整体性的全球框架之中。然而,全球文艺理论框架中的中国文艺理论却是"无声的中国",由此中国文艺理论国际地位问题也就逆势而出。针对国际地位这一问题,中国文艺理论界强调"国际化"方向,但遭遇两大困境,其一翻译不够,文论走出去的力度欠缺,其二是西方中心主义。故此,加大翻译力度与反思西方中心主义就成为国际地位问题难以回避的任务。国际地位问题的真正解答应着眼于中国文艺理论的精神与身份、国际影响力和世界文艺理论这一基本论域,即立足自身(民族性),经由全球化(多元性),最终走向世界文艺理论建构。

摘要：对艺术的理解离不开它特定的文化与思想语境。对艺术语境化的理解也使得重提"什么是艺术"之问成为必须。随着现代艺术的发展给艺术的定义和分类提出了挑战,一个崭新的概念——"类艺术"应运而生。作为新近出现的艺术术语,"类艺术"与人文学密切相关。价值是人文学研究的核心问题,事关人类利益。面对价值,人文学采取的方式是分析研究,而艺术则是揭示价值。艺术人文学认为,一件艺术品包含四个紧密结合的维度,即FPCS模式:艺术形式、观者介入、内容和主题,没有揭示某种价值,形式与内容没有合一的艺术品就是"类艺术"。"类艺术"概念的出现进一步落实了艺术人文学,凸显了价值在艺术活动中的核心地位。无疑,基于价值的艺术人文学对剖析当代文艺和"中国艺术人文学"的建设具有积极的启发意义。

摘要：如何评价现代艺术是一个巨大的学术难题,不能简单下判断说它好或者不好。对现代艺术的理解需要开启现代艺术不同的艺术史叙事空间。理解现代艺术有五种艺术史叙事范式,即社会史、艺术史、技术史、精神史、形象史。社会史侧重的是现代艺术在资本主义意识形态渗透下如何进行反渗透,艺术史侧重的是现代艺术对主流价值与学院传统的叛逆,技术史侧重的是现代艺术从艺术精神向技术精神的转变,精神史侧重的是现代艺术的精神困境及其突破,形象史侧重的是现代艺术拆解形象范式及其再整体化的可能性。多样的艺术史叙事范式开启了对现代艺术的多样性理解,而对现代艺术的多样性理解正是对西方文明本身多样性的理解。

摘要：历史叙事有动力模式、空间模式、时间模式,并制约着艺术史叙事。艺术史叙事要处理的是历史性和时间性问题即价值性与事实性问题。就中国当代艺术史叙事而言,一个绕不开的话题是现代性叙事,但现代性在中国当代艺术史中多有变异,并非对西方艺术史的完全照搬,相反它体现了"中国现代性",即反封建主义、反帝国主义、反资本主义。身处中国现场的当代艺术,其叙事模式也将遵循"中国现代性"模式,由此产生的才是中国艺术和中国叙事的艺术。

摘要：中国艺术美学是世界艺术美学的瑰宝。从符号学角度而言,中国艺术美学大体包括中国音符、中国线条、中国画面、中国造型四个方面。中国符号植根于中国文化、哲学精神,是有意味的形式。中国音符传递出东方文化的天籁之音,中国线条表征了中国人生命迹化的人文内涵,中国画面在目击道存中发现中国艺术的美学意蕴,中国造型构建了诗意栖居的精神家园。在文化现代化和文化多元化的时代,重新审视中国艺术美学符号体系,寻找世界共同的审美理念和审美要素,探讨国际审美共识达成之可能,成为当代艺术研究的迫切任务之一。