摘要：中国古代书籍的普及大概要从宋代说起。宋代以前,书籍多为手抄本,离大众的生活非常遥远。宋代以后,由于雕版印刷术的快速发展,书籍开始走进了大众的生活。当时全国出现了很多以刻书业闻名的地方,北宋初年以蜀刻为盛,两宋之交以浙刻为最,到了南宋,闽刻以其惊人的销量和规模,成功身于全国三大坊刻中心(蜀、浙、闽)之列。

摘要：中国民间艺术的丰富性与多样性相对于世界其他国家而言,是独一无二的。作为中国文化遗产的一部分,它不仅是一个国家和民族历史成就的标志,也是反映今天文明程度的标志。现在,随着人类文明的不断进步,人们对文化遗产的认识与重视也在不断提高,许多过去不受重视的民间艺术开始被发掘、保护起来。然而,早在数十年前,当大多数人对民间艺术的了解还处于蒙昧状态时,一些先进的知识分子就已经开始了对民间艺术的研究,吴启瑶就是这其中的一员。作为中国民间艺术研究的前辈,他为福建民间艺术的保护与研究做出了一定的贡献。

摘要：作为民国时期福建篆刻艺术的代表人物,陈子奋的篆刻艺术至今仍值得我们学习借鉴。本文仅以福建博物院收藏的陈子奋篆刻的两枚印章为例,对他的篆刻艺术进行简要分析及评述。

摘要：上世纪60年代,当大多数人尚未认识到民间艺术的价值时,福建师范大学的吴启瑶教授就已对福建木版年画做了大量的调查和研究,并写成了《福建木版年画》一书。作为福建民间美术研究的先驱者之一,吴启瑶对传统工艺美术的尊崇和研究影响着整个福建美术界。他对福建木版年画等民间艺术的研究即使在今天看来,也仍然处于学术前沿。

摘要：吴启瑶后人珍藏着徐悲鸿信函手稿四通,内容真切地反映了徐悲鸿的学术理念及若干生活片段等,本文拟将其予以校对、整理、考释,希望可以为徐悲鸿的研究提供更多真实的史料。

摘要：水彩画始于欧洲,是一门古老的艺术画种。它具有清晰、明快、绚丽、高雅的艺术特色。明清以来,西学东渐,西方水彩画随之传入中国,并于20世纪初在李叔同等一批画家的努力下迅速在中国发展起来。水彩画之所以受到很多中国画家的喜爱,一个最主要的原因就是水彩画和中国水墨画有颇多相似之处。正如李叔同在他的《水彩画法说略》一文中所说,