摘要：素养导向的结构化音乐单元教学,是以知识逻辑、教的逻辑及学的逻辑将课程、教师、学生紧密联系起来的单元课堂。本文以“古代音乐”主题单元学习为例,从关注学生的学习和发展的角度出发,注重学生在理解层面的目标达成,以课程内容的结构化促学生认知思维的结构化,建构以生为本的结构化音乐单元课堂,从而提升学生音乐学科核心素养,实现学生的跨越发展。

摘要：音乐艺术不仅是一门知识,还是一种内心的情感体验,一种音乐审美愉悦的体验,而歌唱又是获得和表现这些体验的重要方式。如何在歌唱教学中以境悦声、以情感人,通过哪些有效途径帮助学生的演唱和表现,是教师在日常教学中应经常思考的问题。在歌唱教学过程中要在情感教育、审美教育等方面做出努力与尝试。笔者认为入情入境,不失为歌唱教学的审美通途。下面就结合几个课例来谈谈收获。

摘要：基于核心素养的音乐单元设计是根据一定目标和主题有机进行教材的重组,强调知识的习得,结合学生的生活经验,通过实践理解和掌握知识点之间的内在逻辑,并能加以运用,以便学生更好地理解和接受知识,获得音乐学科特色的综合表现能力和乐趣。

摘要：课型：欣赏课。教学内容：欣赏管弦乐曲《瑶族舞曲》。教材分析：《瑶族舞曲》是由作曲家刘铁山和茅沅创作的一首管弦乐曲，乐曲生动地描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面。

摘要：音乐教育家廖乃雄先生曾说:"音乐是感性的艺术,它直接诉诸于感觉,但这不是唯一的音乐本身也具有强烈的逻辑性和科学性,如果要具体深入地学习感受它,就必然需要思维。"然音乐本身难以用语言来概括和表达具有非语言的本质,如何运用恰当的教学手段,让学生以自己的方式去亲近音乐,提升音乐思维,促进思维品质能力的发展。

摘要：《荷塘月色》中有这样一段描写：塘中的月色并不均匀：但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。朱自清先生把画与音乐相融合，带给我们通融之感。观画萌生音乐感，听音乐滋生诗画感，即所谓的“诗中有画，画中有诗”。由此笔者在音乐欣赏课堂上利用通感体验激活音乐欣赏课堂，使用一些视听结合、动唱结合、声势动作等调动学生各种感知觉的音乐活动。

摘要：绘画讲究"呼吸"的空间,给人以回味无穷;书法讲究"留白"的艺术,给人以浮想联翩;同样作为声音的艺术,音乐也讲究"无声"的妙处。我们的音乐教学既是一门科学也是一种艺术,同样也应该恰当地创造一些"留白"的空间,多让学生用耳朵听,用心灵去体会,创造"此时无声胜有声"的效果。经过多年的教学实践探索,我发现音乐教学中运用空白艺术,关键是要科学而巧妙地设计"空白"。一、另辟蹊径,巧抓难点补空白——柳暗花明又一村【案例】欣赏课《花儿与少年》的教学难点之一就是让学生能听出拍号的变化,感受情绪的不同。由于这个知识比较抽象,学生难以理解,所以在教学的过程中。