摘要：不同于传统山水画的第一人称视角,毛泽东诗意画多采用第三人称全知视角,或描绘“最有孕育性的顷刻”,或以山水风光象征暗示,完成情节的叙述及对国家民族的礼赞。还有一类毛泽东诗意画采用第三人称限知视角,以神话传说中人物的视角叙事,以神话传说作为建构国家民族形象、革命精神的参照,反映了艺术家潜在的上天入地、再造神话的自豪与自信。叙事视角的变迁包含了山水画艺术精神的变迁以及艺术家思想的转换。

摘要：本文以柳永为例,从其词的创作、接受及其遭遇等方面展开论述,试图较为清晰地展示儒家文化和市井文化两大阵营的尖锐冲突,并说明文化间的冲突与斗争乃是推动文学产生新变的重要原因。

摘要：当词学研究者指出宋词发展不断向诗文学习,表现出以诗为词、以文为词的倾向时,他们所指的只是文人雅词。俗词虽然与雅词同属于抒情性文体,但在发展过程中却与叙事性俗文学样式民间说话等保持着亲近关系,并从中汲取营养,因此对于宋词尤其是俗词而言,以民间说话为词才是对其发展倾向的恰当概括。这主要从叙事、虚构以及俳谐手法等的学习上可见一斑。如果我们的研究仍然忽视俗词,不能打破对俗的偏见,那么就会忽略词坛半边的风景,更无法从整体上对宋词发展予以通观。

摘要：文章认为当下我国古典诗词在传承与转化时是以文化产品的文化属性为切入点,外在建构文化产品的意境美、内在建构文化产品的文化内涵,最终在传统与现代的交融中赋予文化产品恒久的艺术魅力,同时也实现了古典诗词在当下的传承与传播。古典诗词之所以能在文化产品中获得传承、转化,这与其本身的灵活性,古典文学源远流长的为人生、为群体的传统等有关;作者提出尊重、敬畏传统文化并不意味着将其供奉于神坛之上,那样传统文化终将凋零,只有经过时代主体创造性地理解与阐释、扬弃与超越,传统文化才能永不断流。

摘要：我厂是生产气动元件历史比较长的厂家,主要生产各类型,各种规格的气缸,气动换向阀,流量控制阀,包装机械以及各种气动系统气控柜等.这些产品按产品质量标准要求,应不定期做抽样耐压试验.以前由于厂里条件限制,产品在做耐压试验时只能在实验室里进行,由于车间与实验室相距较远,很不方便,为解决这一矛盾,我们设计了一套增压装置来产生高压气源,以完成气缸、阀等待测件出厂前的质检工作.

摘要：俳谐词与传统词不同之处在其俳谐的旨趣,这既是其备受古代词论家批判之所在,也是其独特性之所在,弄清俳谐词谐趣的建构,可以说是抓住了俳谐词的本质问题,由此出发,方能进一步看出俳谐词独特的审美观念以及这种审美视角对传统审美观念的颠覆,方能明了正是审美观念暗中的转换导致了俳谐词被抨击的命运。

摘要：苏轼（1037～1101），字子瞻，号东坡居士，四川眉山人，北宋中后期著名诗人、词人、散文家、书画家以及文艺评论家，与父亲苏洵、弟弟苏辙并称“三苏”。苏轼一生在新旧党争的漩涡中浮沉。神宗年间王安石新党一派执政。他讥笑王安石变法的诸多弊端，接连上书宋神宗，反对变法方案，遭到王安石一派的排挤，不得不放弃做待遇优厚的京官，自请到地方任职。

摘要：柳永词因其对歌妓舞女的露骨甚至色情描写而在宋代被人以淫艳鄙俗之名棒杀,但在当代的批评中,其词却又被拔高到为妓女写心、代女性立言的高度。这两种评价都不免走入极端。诚然,柳永词在男性视角下的女性描写有局限性,但其花情柳思、俚俗之体对宋词的发展亦有深厚的涵养;另一方面,当时的社会由男性掌握话语权,女性缺乏自己的声音,在男性意识的笼罩之下是不可能出现真正代女性立言写心的词作的。

摘要：从图像的角度看,中国画依靠意境的同构使图像突破了媒介的限制达到了与诗歌同一,获得和诗歌一样表达主体情感与心中之“意”的功能。从诗歌的角度看,中国画还以书法为纽带和桥梁直接把题画诗置入画面,从内在的意境到外在的形式都和绘画图像互相交融补充,成为画面的重要图符和画面意境的锚定者。而且题画诗甚至是高于绘画图像的,因为当图像与诗歌不能相互印证或者对图像的想象、期待有很大不确定性时,往往会按照题画诗重新赋予图像以新的意义。中国画在语言符号对图像符号的长期渗透、笼罩并左右中形成的这种诗性精神是中国画的灵魂。它既表现为水墨语言的诗意性表达,更表现为精神层面艺术家胸中块垒、主观感情、胸怀气度、品格理想等的抒发和表达。在当下被机械图像包围的视觉中心主义时代,重新反思和回归经典艺术最耐人寻味和最富文化内涵的部分,对于回答好中国画的民族化与全球化、传统性与现代性等时代问题,对于提高艺术学界之专业素养,甚至提升整个社会的视觉教养,皆有重要借鉴意义。