摘要：民国时期是中西文化融汇时期,大量的西方文化形式涌入中国,动画电影作为新奇的艺术形式受到国民大众的追捧,成为市民娱乐文化的主力军,极大地调动了民族资本家的投资热情和早期动画人的创作激情。几秒的广告动画,开启了中国动画的篇章,也为中国广告发展史增添了一抹新绿。本文以第一部广告动画《暂停》为线索,探究民国时期动画广告缘起,并从广告的形式、题材与宣传策略的角度挖掘其内在的联系。

摘要：新中国“十七年”被誉为中国动画发展史上第一个黄金时代。在党中央高度重视、文化界努力推动下,电影行业得到了空前的关注与发展。时代为动画电影这种特别的艺术形式提供了快速发展的肥沃土壤。这一阶段,中国共拍摄近120部动画电影,创造出水墨动画和剪纸动画两个最具代表性的新片种,丰富了中国动画样式,摄制出《骄傲的将军》《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》等一大批民族特色鲜明、彰显民族自信的传世之作,为中国动画赢得了世界声誉。

摘要：动画作为一种文化艺术形态,"民族化"是其美学建构中的表现符号系统。中国动画的民族化美学特征是中华民族的历史文化传统和社会特征在动画创作中的具体反映。它既表现在动画片的内容上,也表现在形式上,更表现在现实与写意的美学特质上。本文以"十七年"中国动画作品为线索,研究中国动画的美学特征,探索其文化内涵。

摘要：所谓的弹幕电影,就是指电影观众在电影院观看电影的时候,可以一边观看电影,一边通过手机等移动设备来发表自己当时的看法和感受,而这些言语将通过大银幕上来展现,从而形成了正在观看电影的所有观众的交流与互动。这是一种新型的电影发展方式,但因为刚刚兴起,所以就要求人们更多地讨论、研究弹幕电影的传播与应用。弹幕,对于电影来说是一个比较新颖的概念,但是对于经常浏览视频网站的许多年轻人来说,这是一个十分熟悉并深受喜爱的东西。

摘要：新中国成立70年中国动画与时代相映生辉,走出了一条波浪式发展的道路,中国动画在走民族化后出现了两次繁荣。经历了从新中国成立初期的辉煌,形成了“中国学派”,到20世纪80年代中后期的民族化迷茫,再到21世纪“中国学派”回归的发展历程。新时代中国动画产量大幅增长,创作水平、艺术质量稳步提升,特别是在新中国成立70周年之际,中国动画更是带给观众巨大的惊喜。中国动画人在经历了三次学习与自省,探索与尝试,在传承中华文化、坚定文化自信道路上重拾信心,向世界展示中华审美风范。

摘要：1946年10月1日,东北电影制片厂成立。是中国共产党历史上第一个生产电影的制片厂。建厂开始就设立了卡通组,属于厂技术处美工科,由著名动画家、日本进步人士持永只仁(中文名:方明)负责。这个卡通组的成立为新中国的动画业举行了奠基礼。在成立后仅仅3年多的时间里,卡通组计划拍摄的第一部作品是美术片《蒙着眼睛的驴》,从前期的剧本到分镜头绘制都已开始进行,后因给苏联电影配音人手不够而中断拍摄。1947年初。

摘要：20世纪90年代起中国动画进入了迷失期,创作上放弃了“中国学派”时期民族美学风格。随着改革开放的深化,中国动画开始向世界优秀动画大国——美日学习,并慢慢失去民族风格,淡出了历史舞台。新时代文化自信的提出,使动画家的创作重新回归到民族化的道路上,中国动画重获新生,不断刷新票房纪录,频频在入围各大电影节,用事实证明民族风格是各国动画创作的根本,失去民族风格必然被抛弃。

摘要：中国传统IP动画电影在新“中国动画学派”的推动下,深掘文化内涵,立足中国特色,打破传统的创作思维,使国产动画电影重新回归大众视野,创作者们开始重视传统IP所带来的价值。将中华优秀文化资源以动画的形式进行挖掘与利用的方式,不仅传承了传统文化元素,同时也结合了时代特色与审美需求,重塑了传统民族文化的新兴艺术形式。而如何将传统IP进行创造性转化和创新性发展,使其融入现代技术和价值观念,以适应多样化市场需求,是中国传统IP动画电影必须认真思考的问题。

摘要：韩国电影《太极旗飘扬》无论是叙事结构、情节的设置,场面的设计,拍摄的角度,还是演员的表演,都给人带来久久难忘的震撼。它所揭示的问题,也不是同一时期的片子能够达到的深度。宿命的两兄弟,在战争的大背景下挣扎;在生与死的边缘徘徊;在亲情与名利中抉择;对于战争的态度都从不同的侧面去揭示了人的内心。

摘要：近年来我国动画电影营销方式逐渐完善,国家也出台了一系列相关法律法规促进整个电影产业的发展,从整体环境看,我国动画电影市场呈良好的趋势。本文通过对“现象级”动画电影营销特点的分析,探寻国产动画电影营销新渠道,对提高我国动画电影营销效率有一定启发意义。