摘要：上篇谈及音乐在广告中的作用和地位,基本限定在有声广告的范围之中,印刷广告无声音可言,不包括在内。本文选择电视广告音乐作为主要考察对象,是鉴于电视广告中采用了较多的构成要素。

摘要：电视广告的音乐策略（下）曾田力（续《北京广播学院学报》１９９３年第５期作者同名论文［上」）五、两类广告音乐很难说以理性诉求为主的广告适宜采用何种音乐，何种音乐又更适合以感性诉求为主的广告。因为广告的创意和广告中出现的形象在两种诉求方式的广告中，都是重...

摘要：本文围绕“音乐传播”这一学术命题 ,进行了多方位、多视角的深入思考 ,提出并探讨了以下问题 :在电视权力话语的强势传播下 ,音乐传播如何找到自己积极的生存渠道 ;如何在视听关系的现代传播模式中寻找视听艺术的传播方式 ;

摘要：流行音乐作为20世纪一个重要的文化现象,值得注目的不仅在于它借助于大众传播媒介,产生了前所未有的大众音乐生活的形式和方式,更须关注的是它对当代社会中艺术生存问题的影响。 西方后工业社会对艺术的发展产生了巨大的冲击力,导致了中心价值评估的消解而产生了多元化价值并存的艺术景观。

摘要：本文从《阿凡达》中几个主要音乐形象的分析入手,解读了影片如何运用音乐手段来表现故事的情节与所包含的内容和意义;并阐释了3D技术所带来的视听效果在影片中所发挥的艺术作用;对如何在电影艺术中运用高科技手段以及《阿凡达》对现代科技文明的反思表达了自己的看法。

摘要：写在前面的话 音乐与人这个问题,在我学习音乐的时候从没有去想过。自我从事音乐艺术教学以后,就迫使我去思考这个问题了。在实践中,我越来越感到如何让人懂音乐,其实并不单纯是一个教授音乐知识的问题,而是一个如何赋予人生以更高意义与价值的问题。对我对学生同样如此。人性的内涵究竟有些什么,人的价值,人的生存意义究竟如何体现,这些问题在“十年内乱”后被人们空前地敏感起来:萨特热、弗洛伊德热、尼采热、卡夫卡热;意识流、荒诞派、黑色幽默、魔幻现实主义等等。我一次次被卷入这些敏感区里。

摘要：本文较为全面、系统地探讨了影视剧音乐的文化价值。

摘要：音乐作为电视剧的一个艺术表现手段,如何配合剧情发挥自己的作用,是一个值得探究的问题.任何一部电视剧的音乐创作都必须与该剧的整体状态相吻合,只有这样才能使贯穿全剧的音乐对该剧的叙事与抒情起到应有的烘托与升华的作用.电视连续剧与常见的历史题材电视剧不同,它既要纪实性地展示长征的来龙去脉,又要写意性地弘扬'长征精神'及其悲壮气势,而这两种创作意趣体现在与其相关的'音乐风格'上却颇为不同.因此,如何把两种大异其趣的音乐诉求有机地整合在一起,就成为音乐创作首当其冲的一大难点.就全局而言,在这方面的努力可谓得失参半.

摘要：本文以忧虑的笔触,描述了中国音乐文化在大众传播媒介中所呈现的状态与危机,即传统音乐精神和原生态音乐的缺失。同时又分析了中国音乐文化应保留并发扬的东方特有的音乐思维和感悟方式。最后,探讨了中国音乐文化在大众传播媒介下生存的方式与出路。

摘要：自2003年起,我和我的学生们开始了以古琴为核心的寻找中国传统音乐文化精神的路程。从第一步开始,我们触碰到的就不是单纯的传统音乐文化和传统音乐精神,而是一个不可分割的、整体的中国传统文化。在这样的文化面前,以几乎全盘西化的逻辑思维、运用科技理性量化分析的方式很难通达其中。于是,一个关于＂高文化活性传播模式＂的探索开始了。所谓的＂高文化活性传播＂有三个层次的涵义：