摘要：配饰不是服装的附属,它有趣的灵魂正得到越来越多受众的喜爱。配饰设计也得到越来越多设计师的青睐,呈现出如火如荼的发展态势。北京的初秋时节,在艺术圣地751D·PARK北京时尚广场, 第三届中国国际配饰设计大赛(CFADC)初评圆满落幕。大赛无论从作品的数量和质量上都再创新高,1500幅作品来自美国、日本、意大利、以色列等10余个国家和地区,彰显了大赛的权威性和覆盖面。

摘要：近期,日本排放核污水的事件闹得沸沸扬扬,也让大家再次陷入遭受核污染的恐慌里。有人说面对灾难时,艺术是"无力"的。其实不然,多年来,不少艺术家都对核污染密切关注。他们有的以"浪漫"的形式把无色无味的核污染呈现出来;有的"玩命"般走进禁区进行创作;有的通过作品悼念核灾难……他们以切实行动,唤起人们对核污染的关注,并激发大家对和平、美好的希望。

摘要：生活在沪杭地区的青年艺术家,得益于这里发达的文化产业,在就业以及生存状态上更为多元化,从事艺术创作并非唯一出路。与此同时,这里悠久而深厚的传统文化亦不断吸引青年艺术家的参与,并为其注入新活力,让诸多传统文化焕发出新生机。大江南区域的文化中心在华东地区,江南文化悠久而深厚,当今同样是中国最繁荣富庶的地区之一。

摘要：6月28日，中国时尚大会一金顶高峰论坛＆金顶奖设计师联合发布会在杭州艺尚小镇举行。国内知名设计师、品牌企业家、时尚教育专家学者、时尚媒体从业者、模特经纪公司等国内顶级时尚设计力量共500多人参加了本次活动。

摘要："公共艺术"来源于西方,还是索引西方的概念更为贴切。公共艺术,顾名思义,就是公共的艺术,也可以理解为发生在公共空间里的艺术,或是面向公共的艺术,抑或是探讨公共和艺术关系的艺术。在艺术史的维度里,公共艺术依旧是一种新兴的当代艺术形式,并无统一定义和固定模式,但在世界各大城市和乡村艺术活动中方兴未艾。

摘要：1949年中华人民共和国诞生,中国美术在20世纪中叶迎来了重大转折。尤其随着社会主义建设大潮的到来,艺术为人民服务、反映社会主义时代风貌,成为了中国艺术创作的宗旨和发展方向。在党中央提出的"百花齐放、百家争鸣"的文艺方针指引下,艺术家们积极响应,以"古为今用,洋为中用"的原则,创作了一大批反映时代新风的作品,也留下众多脍炙人口的经典。

摘要：6月28日，500余人齐聚杭州，让艺尚小镇成为了近期时尚界最大的焦点。此次落地杭州·艺尚小镇的中国时尚大会，分为金顶高峰论坛和主题为“良渚文化与当代时尚的碰撞”的金顶奖设计师联合发布会两部分，一整天的活动从头脑风暴到视觉盛宴，充实而紧凑。

摘要：篆刻,作为中国本土文化生成的一种艺术,其艺术价值日益为人所重。篆刻艺术发展到晚清,呈现了多姿多彩的流派格局,从技法到理论已趋于完备、成熟。到了近现代,篆刻艺术进入了全盛时期,印家们已不再满足于流派的门户之见,而是从先秦印到明清流派之间融会贯通,锐意创新,形成个性突出,面目新颖而多元的局面。又因近代考古学的兴盛,加之西泠印社的建立,篆刻的创作异常活跃。这一时期最有代表性的篆刻家有吴昌硕、黄士陵、钱瘦铁、王禔、陈师曾、齐白石、赵古泥、邓散木、来楚生、陈巨来等。在这些名家中,影响最大的当首推吴昌硕、黄士陵、齐白石。小小一块印章之上承载着中国人的审美情趣、文化内涵。随着中国文化热的升温,当下篆刻艺术市场正处于主动建构阶段,这种由不自觉向自觉的转变是很值得关注的。

摘要：作为当下的热点,无论是艺术界还是时尚界,亦或商业圈都十分关注艺术消费领域,并力求带动艺术进入我们的生活日常,成为生活中的一部分。艺术不是奢侈品,它需要被大众感知、欣赏和热爱,它的生存和发展离不开大众的支持。在这个维度上,商业+艺术的模式,必将更有利于引发生活艺术化和艺术生活化的潮流趋势。

摘要：如果把青年艺术家这个群体当作个案来讨论的话,从美院毕业生到职业艺术家身份的转变的确没有那么简单,要面临很多的现实问题,这两种身份也许将"后会无期"。而关于未来,也有很多的未知在等待着他们。本文邀请艺术评论家、学院兼艺术家代表、青年艺术推广机构等嘉宾从市场、学术、消费等方面去分析青年艺术家的生存状态,探讨青年艺术家的创作特性、人才储备和未来出路。