摘要：从历年拍卖记录中不难发现,以林风眠、赵无极、常玉、朱德群、吴冠中、徐悲鸿、吴大羽等近现代艺术大师为代表的首批旅居海外艺术家在国内外艺术市场屡创拍卖高点,堪称行业风向标。有鉴于此,市场也纷纷对徐冰、蔡国强、陈丹青、谭平、刘野、周春芽等留洋的中国当代艺术家抛出了橄榄枝。随着全球化进程的加快,以及中国艺术市场的崛起,无论是学术界、美术馆、画廊,还是二级市场,这个艺术家群体都形成了一股不容小觑的力量。

摘要：9月,中美贸易战真正进入了刺刀见红的新阶段。艺术品也被卷入了这场漩涡,无论是专业艺术品市场的经销商、收藏家或买家都难置身事外。纽约是中国艺术品在全球范围内交易的第一站,是观察艺术品国际行情不可或缺的窗口,这就使得艺术周具有市场"风向标"的意义和作用。本届秋季艺术周佳士得、苏富比、邦瀚斯三家国际拍卖行再次交出了一份稳健成绩单,而中国艺术品依旧是他们赢得如此优异成绩的“杀手铜”。

摘要：DEMON DU杜雷杨的作品拥有着让人一眼梦幻的超高辨识度，我在她的作品上才真正明白了什么叫过目不忘。我试图探索她独特风格的诠释。她只用了三个词：潮流、艺术、魅力简单有力，但“独特”这个词并没有出现，因为每个人本来就是独特的。你一味追求个性就是趋同。

摘要：20世纪西方纷繁复杂的艺术流派常让人眼花缭乱,艺术流变在反叛与再反叛中不断交替前行。新表现主义,便是重拾更早前被反叛流派的流派。此前,已有表现主义、抽象表现主义,所以新表现主义这一流派也许会让你感到陌生,但三年前中央美院美术馆的基弗展览事件想必会有所耳闻。不错,这一事件中的主人公安塞尔姆·基弗(Anselm Kiefer)便是新表现主义的灵魂人物之一。

摘要：我国艺术品消费市场现正处于形成的过程中,末来存在巨大市场潜力毋庸置疑,从当前消费趋势看也已见端倪。而媒体对趋势的判断和把握总是先于其他行业,也最先作出应对。近年来,大家不难发现,无论是艺术生活类媒体、自媒体还是公众媒体,都开始尝试跨界自主研发文创产品、艺术衍生品等。

摘要：放眼当今全球,艺术收藏市场大抵呈现西欧、东亚及北美三足鼎立之势。其中,东亚得益于中国藏家的集体式成长,得以崛起为全球艺术市场重要的一极,传统的艺术中心也由纽约、巴黎、伦敦、东京等城市扩容至香港、北京、上海等,"一超多强"的形式不只适用于政治,打破西方中心论在全球艺术版图中也上演着类似的步伐。近年,一些海外城市也不断试图打造区域艺术中心的地位,正越来越吸引全球目光,未来,或进一步改变世界艺术市场格局。

摘要：贫穷艺术(Poor Art),常容易让人望文生义,被误以为是贫困、简陋或是物质匮乏的艺术,实际上,贫穷艺术主张用最普通、平凡的材料进行创作,同时具有反商业、反固化形式的特点。这一流派最早在20世纪60年代的意大利悄然兴起,1967年,意大利评论家杰马诺·切兰(Gemmano Chelan)首次提出这一概念,当时在热那亚的波特斯卡画廊(Bertesca Gallery),切兰组织了一场名为"贫穷艺术空间(Arte Povera Im Spazio)"的展览。

摘要：2015年由德意志标准出版社出版《全球企业收藏》一书,泰康成为中国大陆唯一入选《全球企业收藏》的机构,被给予高度评价。"这些作品为今天的艺术提供了基本的历史框架,它显示了中国当代艺术其实是几乎难分伯仲的两股力量相互作用和影响的产物:一个是中国传统文化(艺术)及本土特殊的政治资源,另一个则是来自西方的现代和当代艺术的影响。而今天最年轻的一代艺术家则成为决定未来艺术走向的主力,他们的创作摆脱了既有门类的藩篱。

摘要：就像当代艺术一样,当代影像也是一个包容与限制性概念,一方面它可以将自主创作的摄影放在当代摄影里面,另一方面,它又指向表达特定观念的艺术性创作,从而区别于新闻摄影、档案摄影、风情摄影,但后者又并非截然地不能归于当代影像,这要看具体的表现和观念意图。狭义地讲,当代影像是以艺术创作为目标、以摄影为媒介手段来表达创作者主观思想意图的作品,表象上看起来是摄影媒介,但实质上是非摄影,如摆拍、数字处理等手法。在影像艺术品出现几十年间,摄影艺术的展示发生了彻底的变化,采用艺术家提供的数据打印后用于展示的照片,展览后一般需要销毁。当代影像艺术品的原作应该包含有以下三个重要信息:艺术家的签名;日期(拍摄日期和制作的日期);限量。不过,艺术家去世后由授权代理人签名认证和摄影收藏规则健全之前出现的作品例外。此外,还存在由授权代理机构或权益人签名的作品,如创造了摄影的"区域曝光"法则的安塞·亚当斯(AnselAdams),其作品就有本人签名、儿子签名和基金会印章三个不同的级别。在20世纪90年代至今的中国当代艺术中,以摄影为媒介表达的作品非常显赫。从参与的艺术家人数到采取的摄影方式、摄影题材,粗略概述。

摘要：新冠肺炎疫情刚暴发时,不少朋友私下感叹,"此时才感觉到艺术的无用"。当人们已无法再有闲情逸致谈论艺术时,艺术是否真的变成了人类生活中最无用的东西?无疑,在医疗物资缺乏的疫情初期,艺术显得略微无力,但它却非常有效地作用于人的思想和情感。无论是阳台上的提琴声还是"永不落幕"的各种线上展览,都在传递艺术抚慰人心的力量。