摘要：目的:美声源于欧洲,在持续的传播和发展中,各个地方的美声都有了自己的表演风格和表现方式,对歌唱者的要求十分严格。演唱者逐步确立自己的演唱风格,达到声情并茂的艺术状态,能够使演唱具有更强的感染力和表现力。方法:文章采用文献资料法,对美声演唱声情并茂相关内容进行研究。从现在的情况来看,许多美声演唱者都无法声情并茂地演唱,究其根源,主要是因为大部分人更倾向于研究美声表演的形态和演唱技巧,对表演过程中情绪投入的关注较少,难以为观众呈现出一首优秀的音乐作品。结果:演唱者之所以不能声情并茂地演唱美声,是由多种因素造成的,应该从文化、动作、表情、技巧等方面提升演唱者的综合素质。结论:在美声演唱中,只有声情并茂的演唱,才能最大限度地表达一首歌的意境。每一首歌的情感,都是通过歌词、旋律、节奏和表情来传达的,美声也是如此。演唱者应注重优化自己的演唱技术、情感表达等,深入研究作品节奏,才能让观众体会到作品想要传达的感情。

摘要：声乐教学是一门融合性较强且复杂的学科,其提倡教学应遵循以人为本、以学生为本的原则,即因教学对象不同,所采取的教学方法也应有所区别。声乐教学法所融合和接触的学科与领域较为广泛,其中涉及发声的技巧训练、音乐风格及艺术表现,还汲取了教育学、心理学、解剖学、音响学和美学等相关知识,在声乐教学中发挥了建设性和引导性作用。学习了解声乐教学法的内涵和实质,对声乐学习和教学均有极大益处。基于此,文章对声乐教学法在声乐表演及声乐教学中的地位和价值进行分析。

摘要：高校声乐教学模式与师生调配问题,是直接影响课堂教学、声乐人才培养质量的关键所在。文章对这两个问题的探索对当下的高校音乐学科声乐教学有一定的借鉴意义。

摘要：随着人民物质文化生活水平的日益提高,人们迫切要求提高在精神文化领域的品位,音乐艺术正快速走进普通职工的文化生活。音乐学习中的五音不全现象包括主流五音不全者和非主流五音不全者,通过教师采用模唱、听音等手段,对学员加以正确引导,学员自身坚持练习,此现象可以得到改变。

摘要：中国戏曲演唱起源于宋金时期,讲究气沉丹田、字正腔圆、以情带声、声情并茂,强调"精、气、神",具有人文精神的特征。美声唱法起源于意大利,至今已有近四百年的历史,用声区和音区划分声部,讲究声音的高位置、深呼吸和穿透力。