摘要：环境艺术设计教学与市场需求息息相关,是一项方向性极强的工作。因此,在市场环境下研究探讨环境艺术设计教学改革,对于培养环境艺术设计专业性人才具有极大的促进作用。文章结合环境艺术设计教学现状和市场环境的新要求,对比分析得出相应的教学改革措施,为高校环境艺术设计专业实现教学改革提供参考。

摘要：川渝石刻造型艺术根植于民族文化,作为历史文物被保存下来。从当代设计艺术的视角看,石刻造型艺术可被列入公共艺术范畴。石刻造型艺术的形式感营造方式、构成关系处理、对美学原理的运用,表明其与高校环境设计专业有着密切的关系。基于此,该文探讨如何将石刻造型艺术引入高校环境设计专业素描教学,以丰富目前素描教学的训练模式,为素描教学注入新的活力,使其更加适应环境设计专业人才培养的需求。

摘要：肖邦作为浪漫主义时期最重要的作曲家之一,其作曲技法、演奏风格、教学理念等都对后世具有独特而深刻的影响力,成为难以超越的范例。探索肖邦踏板的由来,以及肖邦的钢琴与现代钢琴之差异,最终总结出肖邦踏板理念、用法,以及为现代钢琴需要做出的改变,是本文研究的主要维度。这是当代踏板法研究新方向的拓展与实践,将为演奏者克服踏板难题,在舞台上展现踏板艺术提供启示。

摘要：课题调研情况该课题通过比较中德美日高校艺术设计专业的创新教育情况,了解不同国家在专业设置、课程设置、学生学习状态以及学生就业和发展等方面的差异,以期对我国艺术设计专业的创新教育提供有价值的参考。通过对中德美日高校艺术设计专业创新教育的比较探究,可以发现,德国注重实践能力培养,强调写实与实用的现代工业美学;美国强调创造力培养,重视专业创造力和不同艺术品类的融合;日本重视东西方文化的交融,强调取长补短,将东方文化进行现代艺术首创;而中国更加注重理论与实践的结合,传承与发展中华文化。

摘要：本文探讨了如何将中华文化基因“韵”植入高等师范院校钢琴课程教学,旨在提高学生对中华民族音乐的认同感和艺术表现力。文章指出了当前高师钢琴课程在传承中华音乐元素方面存在的困境,包括理念认知偏差、课程体系缺陷以及实践环节不足等。为解决这些问题,文章提出了三条主要改革路径:一是推动课程内容中国化改革,有机融入中国钢琴作品;二是构建中国钢琴作品曲目库,为教学提供权威范本;三是开设中华文化体验小组课,促进理论与实践的融合。通过一系列改革措施,将有助于增强学生对祖国音乐文化的认同感,提高他们诠释中国钢琴艺术的综合素养,为振兴中华民族音乐事业贡献力量。

摘要：通过文献检索、实地调研公园边界,并结合规划设计实践,研究了在新建公园的规划和对老旧公园的改造设计中,如何使开放式公园边界柔性化,让边界空间变得更加丰富合理的问题,对公园"柔性边界"的设计理念和方法进行了探讨,以期为城市开放式公园边界景观的改造设计提供新的思路和工具.

摘要：环境影响评价同地理信息系统之间有着高度的契合性,将两者的特点作为基础,分析两者之间进行结合的可能性和必要性。总结了GIS应用在EIA中的特点;分析和展望了GIS在区域环境信息库中的建立和环境评价风险、环境影响、累积和战略影响评价中的应用可能性。

摘要：对几种常用的大型中高压电动机软启动装置进行了总结,并详细分析了各种软启动装置的技术原理和特性,从可靠性、价格、体积、电网输入特性、电机启动特性、维护使用成本等方面综合比较了几种常用的软启动装置。通过对各种大型电动机软启动装置性能的分析与比较,为设计院所以及终端用户正确选用软启动装置提供了参考。

摘要：本研究针对传统高校音乐专业人才培养模式在课程设置、教学模式、评价体系等方面的不足,创新性地提出“AI+音乐人才培养”模式框架,以挖掘中华音乐艺术精髓为源头活水,融合AI在资源整合、作品解读、情景体验、个性化培养、过程评价等领域的技术优势,给出具有可操作性的改革策略和实施方案。旨在运用先进AI技术,赋能强化高校音乐专业人才培养模式,着眼于传承与弘扬中华文化精华,切实提升育人质量,为立德树人、培养时代新人贡献力量。

摘要：本文通过对网络学历教育中隐蔽课程的特征和意义进行阐述,提出了隐蔽课程对网络学历教育的若干要求,剖析了在网络学历教育中发挥隐蔽课程作用的可能性和现实意义。