摘要：《第三》是完全另一种类型的交响曲,是我1986年赴西藏生活所得印象之作。这题材较为陌生。但唯其陌生,才更有吸引力,将开拓我创作中的一个新的领域。从这一点说,也是给自己出了难题。其难有二: 1.西藏题材,写风俗性、音画式的组曲比较适宜。如何写成交响曲呢? 2.藏族音乐多姿多采,如何选材,如何处理,才能做到既丰富又统一,既有藏族特色又有现代气息呢?

摘要：文艺的发展和繁荣离不开文艺批评。这里指的是正常、健康的、符合“双百”方针精神的文艺批评。 首先,它必须实事求是。“我们讨论问题,应当从实际出发,不是从定义出发”(毛泽东语。下同)。不唯书,不唯上,而唯实。同时,必须充分发扬学术民主。允许批评,也允许反批评。“对于科学上、艺术上的是非,应当保持慎重的态度。

摘要：音乐总是有感而发的。作家的“感”,来源于客体,又不等于客体,是经过作家头脑“三梭镜”折射的映象。作家总是透过自己的观念去观察、剖析、理解世界,“感”就必然带有主体性,而将“感”外化为音乐(“发”)就更有强烈的主体性了。正因为如此,方显出作品的个性,也是作品价值之所在。关键是如何“感”,如何“发”,借一句他人之言,即如何“本于立意,归乎用笔”。

摘要：音乐创作,从古典时期的共性写作到近现代的个性写作之演变,是一种进步的趋势,必然的趋势.几乎每一个作曲家都在艺术探索和艺术追求中,力求别出心裁,另辟蹊径,为自己寻找一个与众不同的定位.

摘要：附言:2002年10月11-19日的“香港国际现代艺术节”,以“冲破界限,感受现代音乐”为宗旨,举办了二十场音乐会,三场学术研讨会,议题分别为:“现代音乐是否大众化”、“中西融合或分异”、“全球化及多元化”。现刊出当时我作为第一议题主讲人的发言稿(最后的第六点做了一些删改)。 2002年12月11日《文汇报》报道了我的发言。遗憾的是,因未经我过目,颇有出入,尤其是编者所加的标题《现代音乐正在远离大众》有违于我的本意。故将原文正式发表于《人民音乐》。

摘要：祖荣兄：来信收到。关于艺术作品的评论，这是一个很大的．也是很复杂多样的课题。它的规律就是“百花齐放．百家争鸣”（其实何止是“百”，可说是“千百”）。艺术生命源就在这个“百”字上，故说“千人千面”。哪怕是同一个作者写的作品，也都不一样。例如贝多芬．他的九部交响曲也是每一部都各不相同，九部就有九个面孔。