摘要：书籍装帧设计是书籍出版的重要流程之一,也是视觉传达设计等专业的必修课程。书籍作为文化传播的主要载体,不仅要满足受众群体的知识学习需求,还需要在各个方面实现精神传承,承担起继承发扬传统文化的根本任务。本文在概述新时期书籍装帧设计课程思政体系构建应然与实然的基础上,分析课程思政体系构建的内容、推进要点,以期为课程教学改革提供参考,为提升学生思政素养水平、推动行业和文化事业发展起到应有的促进作用。

摘要：随着现代社会的不断进步与发展,装饰艺术已经成为一种时尚潮流,它以其独特的艺术语言和艺术形式来展现世界,向人们展示着无尽的艺术魅力。古典漆画则是属于装饰画的范畴,是人类传达感情、表达思想的一种绘画形式,它通过独特的艺术语言给人带来视觉美感、审美愉悦和心灵的净化。

摘要：传统基于认知心理学的网页界面视觉传达设计方法同用户间的情感交流以及互动性差,用户满意度低。因此,设计基于图形美化技术的视觉传达设计方法。其基于心理学以及符号学,设计网页界面设计中的信息传达模式以及信息接收模式;对网页界面视觉传达设计过程中采用的图像美化技术视觉信息元素的图形化表达形式实施分析;设计网页界面中的点化、线化以及面化的图形化表达方式;对信息图形化在网页界面设计中的文字图形化以及音乐图形化进行设计;对网页界面中信息图形化与交互设计过程中的提示和反馈以及信息图形化的情感进行详细设计。在遵守美学原则的基础上,通过图形美化技术带给用户更好的体验。实验结果说明,所提方法设计的网页界面的视觉传达效果佳,具有较高的用户满意度。

摘要：随着我国文化事业的发展,文创产品围绕＂创意＂这一价值核心,成为了现代生活中的亮点所在。但是从整体上看,现代文创产品设计中对于传统吉祥观的运用遭遇着尴尬的局面。一方面,传统吉祥观在现代文创产品中的融合需要与时俱进,另一方面,在具体的符号内涵和应用形式上,现代文创作品需要继承和发扬传统文化的精髓,呈现现代艺术产品独特的价值含义。本文围绕现代文创产品设计中传统吉祥观的应用价值、常见问题以及强化措施进行探究,供大家借鉴参考。

摘要：现代纺织品作为家装饰品、服装设计的常用原料之一,部分染织品平面设计师为迎合市场需求,满足消费者个性化、多样化的审美情趣,在色彩、元素及造型等多方面对印花纹饰进行了创新,取得了良好的视觉效果,赢得大众一致好评,值得分析及借鉴。

摘要：视觉传达是运用视觉符号对将要传递的信息内容进行整理规划,通过各种可视媒介进行传播的一种方式。相比较于语言传达,视觉传达的信息更具形象性和直观性。在信息传播过程中,视觉传达设计往往具有较大成分的主观因素,设计者在设计的各个环节,会将自己对信息内容的理解与设计思维,融于视觉符号当中传递给观者。伴随社会的发展进步,艺术设计领域也在设计理念与表现形式等方面发生改变,特别是数字信息技术的介入,不断丰富着视觉传达方式,也使当今的视觉传达设计不再是人们简单认知中的图形设计。另外,面对广阔的社会市场,商家需要更具创意的视觉传达设计来传递商品信息。

摘要：艺术材料是艺术设计的主要载体,创作者以艺术的理念及手段通过艺术材料表现美感,展现理念与思想。

摘要：民间艺术中的重要组成部分为民间美术,民间美术中蕴含着丰富的人文主义精神、哲学理念以及美学内涵,是现代艺术设计的重要源泉。文章首先对民间美术基本理论进行了简单概述,之后对我国艺术设计发展现状进行研究,即现代艺术设计教育中存在的弊端以及现代艺术设计对电子设备依赖性较高等,最后对于民间美术对现代艺术设计所具有的启示进行了系统分析,旨在为关注这一领域的人士提供参考意见。

摘要：艺术设计的灵魂在于创造性思维,进入21世纪以来,人才的宝贵性愈发凸显,对创新型人才的培养则以创造性思维的开发为核心。面对日益激烈的竞争环境,怎样在教学中培养学生的创新能力及开发其创造性思维已成为一项重要研究课题。文章从创造性思维的品质与特征出发,基于对艺术设计教学现状的分析,探寻创造性思维的开发路径,以期实现对学生新颖、独特的艺术设计思维能力的培养。

摘要：在中国各类传统文化,水墨图案是具有代表性和鉴赏性的一种设计元素。在视觉传达设计中,传统水墨元素的应用价值体现在方方面面。借助于水墨元素的艺术美感,不仅为当代设计界提供了更多的艺术形式,还极大地丰富了现代艺术设计的表现手法,使视觉传达工作呈现出了新的发展趋势。本文针对视觉传达设计中传统水墨元素的应用价值、常见问题及强化措施进行探究,供大家借鉴参考。