摘要：我们使用的一些概念和观念,很大程度上早已不知不觉地改变了固有的中国文化属性。譬如“美术”“哲学”“美学”“神话学”“人类学”等,也许我们已经习惯这些概念。说到观念,必然提到大家都认可并跟风的“轴心时代”,但完全没有意识到这是雅斯贝尔斯的“话语陷阱”。西方的“艺术起源说”,并不是建立在历史学和考古学基础上,而是建立在人类学基础上,故不少为谬说,如格罗塞《艺术的起源》。没有“天文”,就没有“人文”,文交阴阳,字通天地。中国远古观测天象,产生了世界最早的天文体系知识系统。西水坡45号墓的图像、凌家滩的玉龟玉版、陶寺观象台,便是天文考古学的证据,它们不仅是人类文明史的起点,也是艺术史的源头。由“象天法地”所产生的《易经》,包罗万象,集人类全部文化知识源头之大成。然而,在我们的学科目录中,看不到“易学”,也看不到“儒学”,却有“宗教学”。重建艺术史,任重道远。

摘要：尽管早在1996年,在全国范围内就已有四所高校建立了原二级学科"艺术学"硕士点,1998年东南大学又拥有了全国唯一的"艺术学"博士点;同时,在2011年艺术学升为第13大门类,原二级学科"艺术学"也随之升为一级学科"艺术学理论",由此算来,艺术学理论学科从建立至今已近20年;但是,"艺术学理论"这门学科的研究对象、范畴、方法、目的、学科性质和自身特征,以及如何建立中国的艺术学理论的问题,在艺术学界至今尚无统一、清晰的认识。根据2012年的统计数据,在艺术学门类中艺术学理论一级学科博士点授权单位数量,远比其他四个一级学科美术学、音乐与舞蹈学、影视戏剧学和设计学的博士点多得多,而且从事艺术学理论研究的队伍也十分庞大,人才济济,但在每年一届隆重举行的全国艺术学年会上,依然都会有相当一批研究者搞不清楚"艺术学理论"学科建构的目的和意义,甚至年复一年、一遍又一遍地抱怨为什么在艺术学门类中又多了这么一个让人颇费脑筋而又难以理解的一级学科。这一现象的背后,不通晓艺术学理论的学科规律而又混迹其间者不在少数,学会的年会讨论表面上看甚是热闹,但实则提交的艺术学理论学科范畴内的学术论文中滥竽充数者年年不乏其人。从近年来学界所申报的国家社科基金项目和教育部人文社科课题的情况分析,很多人也是分不清门类,有的人直接把美术学、音乐学等门类艺术学的课题申报到艺术基础理论类项目中,而不是放置在美术组、音乐组中;或是提交的关于艺术学理论内容的申报书,其中的理论描述和学科界定既混乱又模糊。鉴于此,受本刊编辑部的委托,重庆三峡学院美术学院副教授陈小琴,东南大学艺术学院博士研究生徐子涵带着相关问题采访了东南大学艺术学院艺术理论系主任、博士生导师李倍雷教授。

摘要："艺术学"的建设从20世纪90年代开始,东南大学艺术学系是全国首家招硕士生、博士生的单位。2011年艺术学升为大学科门类,原二级学科"艺术学"升为一级学科并更名为"艺术学理论",这个学科发展至今依然有很多问题需要探讨。学科建设方面也需要完善,20世纪90年代,一些学者曾探讨过"比较艺术学",今天却少有学者问津。参比其他人文学科中"比较学"的建设,"比较艺术学"依然处于"落伍"状态,这与艺术学理论的建设与发展,包括"艺术学"这个大门类学科的建设与发展很不相适应。"比较艺术学"是世界不同国家或民族艺术相互之间沟通与交流的桥梁。那么如何使比较艺术学以及艺术学学科本身适应中国以及世界艺术学学科建设与发展的需要呢?带着这些问题,三峡学院美术系副教授、东南大学艺术学院博士生陈小琴专门采访了东南大学艺术学院艺术理论系主任、博士生导师李倍雷教授。

摘要：陈小琴（以下简称陈）：李老师,很高兴您能接受我的采访。今天,我代表《贵州大学学报》（艺术版）专门针对“比较艺术学”的建设与发展这个问题,对您进行一个专访。关于这个问题,我曾经采访过您,当然主要是从艺术学理论的角度,希望了解您对“比较艺术学”这门学科的看法。“比较艺术学”在张道一的《应该建立“艺术学”》的体系框架中是作为一个主干学科设置的,“艺术学”升为第13大门类学科后,

摘要：窦：李老师,您好,很高兴今天你能解答关于《中国艺术史学理论与研究方法》的相关问题。艺术史学作为一个方向被设立在艺术学理论学科之下,很多人弄不清楚艺术史学到底是作为一个什么样的学科身份来理解,我想请您就艺术学理论与艺术史学的学科关系,来谈一谈您个人对这个问题的看法。

摘要：2022年教育部对研究教育学科专业目录进行了调整,在这个学科目录调整中,关涉13大学科门类的艺术学有很大的变动。压缩了“纯理论”的艺术教育学科体系,将所有艺术门类的理论、历史、评论集于“艺术学”(1301),原有的“艺术学理论”去向“不明”,是“合并”还是被“挤出”,新学科目录没有明确的答案,因此一时间引起了业内很大的争议。同时,增加艺术创作实践类型的6个“专业学位类别”,即1352音乐、1353舞蹈、1354戏剧与影视、1355戏曲与曲艺、1356美术与书法、1357设计。这为以后可能出现的艺术专业博士留下了很大的空间。当然,上述变化中均没有确定“二级学科”的设置问题,这也为学界留下了讨论的空间。专业硕士或未来的专博,同样依据专业学位类别下设的二级学科,如美术与书法,依据“美术”与“书法”各自设定不同专业领域的二级学科。

摘要：二十四史《隐逸列传》,尽管经历了从“逸民”“逸士”“高逸”“处士”到“隐逸”等称谓于概念上的变迁,整体上看,是后来者咸相祖述,但却说明了“隐逸”这个群体发生了微妙的变化,即隐逸有不同的方式与类型。初以《周易》的《遯》《蛊》两卦为文化起点和伯夷、叔齐为典范,之后二十四史纳入这个特殊的社会“隐逸”群体是为《隐逸列传》。同时,这个特殊的社会“隐逸”群体成为一种显在的“主题”,被历代艺术家纳入作品为主题叙事,尤其在文人艺术的音乐、绘画和诗歌中成为很重要的“隐逸”主题内容。

摘要："门神"年画是春节贴于门上的一种艺术形式,延续几千年.如今的年画主题多是吉祥祝愿等,但都是由"门神"图像演变而来的年画,故旧时多称"门神"年画.门神年画的谱系和原型,要追寻到秦汉时期文献和汉画像石中的"神荼""郁垒"以及"虎""桃符""苇索"母题.这些母题最早用于祭祀,所谓"必礼门神",亦即《白虎通义》说的"五祀"之一的"祀门"."门神"年画在几千年的母题变迁中,主题发生了重要演变,累积成为中国民间文化系统的重要内容,更是作为春节不可缺少的表达迎新辞岁、吉祥安康的艺术形态.

摘要：《北史·艺术传》以后的新旧《唐书》变更了“艺术”的概念,该类传是为《方技(伎)传》,看似《艺术列传》形成一个“断层”,究其《艺术传》的内容转移或隐移在其他《传》和《志》中,成为另一种并行的方式传承艺术内容。最为直接的是《艺文志·子部》用了“杂艺术”或“艺术”,包括《文苑传》《文学传》《文艺传》中绘画、书法,以及《音乐志》《乐志》等有关音律的脉络,为《清史稿》重构《艺术传》奠定了宽广的艺术内容,展现了中国传统艺术的本来面貌。