摘要：中国当代著名画家张仃与丁聪堪称君子之交,溯其渊源,两人都是画坛大师张光宇艺术精神的传人。张仃和丁聪都是中国当代著名画家。也许名字中都含“丁”,也许年龄、个头相仿,也许都画漫画,美术圈外的人有时不免将他们混淆,以为“小丁”即“张仃”。

摘要：提起李骆公,画界同行不免扼腕叹息。他的油画曾是那么精彩,画风又是那么超拔,如果一直发展下去,不知会达到何种境地。然而历史没有“如果”。李骆公1917年生于福州郊外一个贫寒人家,父亲教私塾,业余行医,靠微薄收入维持一家生计。十三岁那年,父亲积劳成疾,患不治之症,知大限将至,为省装殓费,投闽江自尽。奇怪的是,家境困窘的李骆公偏偏迷上油画这种代价不菲而谋生不易的艺术。所幸天赋出众,且得贵人相助(如上海私立美专校长刘海粟,著名画家关良、丁衍庸、倪贻德等),避免了夭折的厄运。

摘要：我至今仍清楚记得：1993年4月5日，“张光宇艺术回顾展”在中央工艺美院的展厅开幕，满头银白、76岁高龄的张仃在众人簇拥下，现场讲解，如数家珍，激动之情溢于言表；之后在“张光宇艺术研讨会”上，张仃首先发言，开门见山指出：“当代中国伟大的艺术家张光宇先生逝世30周年，但他的艺术还没有被社会充分认识，没有得到弘扬，没有得到公正的评价。

摘要：时值文学翻译巨匠、杰出的文艺批评家、特立独行的思想者傅雷先生逝世50周年。回顾他对20世纪中国现代文化的独特贡献,无论是译笔精妙、影响深远的《约翰·克利斯朵夫》,丹纳的《艺术哲学》,巴尔扎克的系列小说,还是对张爱玲的小说独具慧眼、切中肯綮的批评,抑或是对不媚时俗、潜心于寂寞之道的绘画大师黄宾虹的推崇与弘扬,还有历久弥新、几如艺术教育"圣经"的《傅雷家书》等等,令人高山仰止。"文革"中,这位文化巨人屡遭批判誓不低头,面对疯狂与屈辱以死抗争,含冤自杀,年仅58岁。在此,著名学者、中国社科院文学所研究员李兆忠先生,倾其数月心力,写就本文,解剖并还原一段历史公案,对于我们认识错综复杂、真伪交织的中国现代文化史不无裨益。

摘要：我们也许曾有过这样两种失败的艺术欣赏经验。第一种:正当我们聆听某首乐曲时,我们的脑子里塞满了关于这首曲子的介绍性文字,那或许是月光下的流水,暮霭中的树林,或许是死神与少女的对话。

摘要：本文通过对丰子恺与竹久梦二关系的考察和梳理,揭示一个向来被忽略的现象: 近代以降,在西方强势文化的冲击下,“东方文化共同体”震荡解体,但其深层的联系和互动并没有 因此而中断。由此证明:文化上的亲缘,共同的历史文化记忆,对于中日文化艺术的交流与发展, 是一笔珍贵的资源。

摘要：本文梳理丰子恺与竹久梦二的艺缘。"子恺漫画"的诞生,受到日本画家竹久梦二的启示和影响。与竹久梦二漫画的一次邂逅,使游学东瀛,艰辛学艺,彷徨于西洋画困境中的丰子恺发现了自我,照亮了灵性,找到了"模特儿与画布"之外的另一条艺术道路,成功地完成艺术上的转向,成为中国现代抒情漫画的创始人。维系丰子恺与竹久梦二的精神纽带,是源远流长的东方诗魂。

摘要：经过几年的沉寂,吴正推出他的长篇新作《东上海的前世今生》（文化艺术出版社2015年11月出版）,与他之前的作品相比,艺术风格变化之大,令人惊异,耐人寻味。禅家有言：看山是山,看山非山,看山是山。——难道暗合吴正的小说创作？《东上海的前世今生》以上海溧阳路687号为核心展开叙述。溧阳路位于上海东部,1949年之前叫＂荻思威路＂,当年属于日租界。

摘要：中国当代画家中，再也找不出第二个像吴冠中先生那样乐于、并且善于表白自己的艺术的人了。这显然是得力于他的文学天赋。吴先生常抱怨这一辈子没弄文学，其实也不尽然。吴先生的随笔、散文，尤其是美术评论文章，报刊上随处都能看见，出版的著作已经多达二三十种。虽然绝大部分都是重复出版，类似一些饭馆推出的“一虾多吃”、“一蛇多吃”的服务，但并不能怪吴先生。名人受宠，一书多出，是如今普遍的风尚，没有什么了不起。试问，有几个名人经得起这种惯宠 ?吴先生未能免俗，也是可以理解的。 　　平心而论，吴先生的文字很有点水平，有自己的个性，尤其是谈论艺术的形式美更有过人之处。艺术的形式美本是难以诉诸语言的东西，经吴先生一谈，立刻头头是道，清清楚楚，叫人听了五体投地，惊叹他有那么多的词汇和比喻。回想起上世纪 80年代初刚考进大学，读吴冠中先生的文章时感到的新鲜和刺激，至今仍想向吴先生鞠躬致敬。实话说，我们这些在精神极度贫困 的“文革”时期长大起来的小青年、美盲，最初的审美熏陶就是来自吴先生那样的美学家。 　　然而，随着长大成人，再读吴先生的文章，就越来越不满足，觉得吴先生谈论艺术的形式美虽然敏锐精到，但也仅此而已；除了艺术的形式美，在对人生、...