摘要：李朴园（1901－1956），又名李文堂，河北曲周人。早年考入直隶第四师范学校（1928年改为河北省第四师范学校），1922至1924年入北京人艺戏剧专门学校学习，

摘要：岑家梧是20世纪著名的人类学家、民俗学家、民族学家,被尊为中国人类学、民族学的一代宗师,但不为人所知的是他还曾经在艺术史论研究方面作出过相当突出的成就,是民国时期著名的艺术史家。他在20世纪30、40年代,受到国外艺术社会学观点的影响,曾经向国人介绍当时比较先进的艺术社会学思想,并且运用社会学的观点、方法和人类学、考古学、文献学等方面的资料,对图腾艺术、史前艺术和中国古代美术展开了独特研究,取得了相当的成就,是运用科学观点和方法对于艺术史展开研究的先行者,对中国艺术史学的现代转型作出了重要贡献。

摘要：民国时期是中国美术史学从传统走向现代的一个重要时期。胡蛮是此时涌现出来的众多新型美术史家中的一位。本文主要探讨了胡蛮美术史研究的背景,并对其两部美术史专著展开了比较研究,揭示了其美术史撰写中马克思主义唯物史观的指导作用,认为从这个意义上说胡蛮是“民国时期马克思主义美术史学研究的第一人”(言其重要性),并且这种马克思主义美术史学由于当时特定的历史条件,带有浓厚的苏联庸俗社会学的影响痕迹。文章最后还指出胡蛮美术史研究在史观、方法以及编撰形式等方面对建国后美术史研究具有重要的借鉴和启示意义。

摘要：童书业是20世纪初期中国史学界考据学派的健将,在中国绘画史、中国瓷器史研究方面都留下了诸多成果。本文通过对其中的中国绘画史研究的探讨,认为:童书业的中国绘画史研究在解放前即由于其研究方法的独特和由此得出的一些独具匠心、振聋发聩的结论,至今仍具有价值;解放后,受到马克思主义的影响,其研究有了一些新的特点。但无论解放前后,其在绘画史学研究中重视考据的思路并未改变,这是与其历史研究一脉相承的。深入了解童书业在中国绘画史研究方面的卓越贡献,对于20世纪中国绘画史学史的研究有重要意义。

摘要：童书业，字丕绳，号庸安。我国20世纪着名历史学家之一。1908年5月26日生于安徽，1968年1月8日卒于山东济南。童书业出生于官宦世家，自幼阅读经史典籍并学习书画，为其后来的学术研究打下深厚的国学根底。自20世纪20年代末开始致力于研究中国上古史，其才华为着名史学家顾颉刚所欣赏。

摘要：自"五四"以来,"苏联模式"很大程度上左右了中国现代历史进程。在社会主义建设初期,伴随着政治和经济上对苏联的追随,1950年代的中国美术通史写作也呈现出"苏联模式"的特征。在王逊、阎丽川、李浴的中国美术史著作中,"为政治服务"、"阶级性"、"人民性"、"现实主义斗争理论公式"等一系列政治范畴和概念得到了强调,在论史框架、论史角度以及历史分期诸方面体现了"苏联模式"特征。由于1950年代的这些"苏联模式"中国美术通史多作为教材出版,对当时以至20世纪后半期的中国美术史研究产生了深远的影响。

摘要：魏晋六朝时期是中国历史上一个社会政治、思想意识大动荡的时期,同时也是设计史上一个重要的转型时期。本文指出魏晋六朝时期以砚台、水盂、水注为代表的青瓷文房用具设计多以动物形象作为整体或局部造型及装饰的历史事实,并试图从社会史角度展开设计文化和设计美学的探讨,揭示出魏晋六朝时期文房器具中动物形象的多重时代文化审美根源。

摘要：岑家梧运用社会学的观点和方法,以人类学、考古学、文献学等方面的资料对图腾艺术、史前艺术和中国古代美术进行研究并取得了相当成就,是运用科学的观点和方法对于艺术和艺术史展开研究的先行者。岑家梧在艺术史研究中的贡献主要在于他将社会学观点和方法应用于艺术和艺术史研究,将艺术当作一种社会现象来加以考察和研究。在艺术起源的问题上,他指出艺术产生的本质在于其特定的社会意义。在艺术的本质问题上,他反对艺术与社会人生无关的说法,认为应从社会生活来考察艺术的本质。他认为艺术社会学的基本内容主要包括五个方面:艺术的起源问题;艺术的本质问题;艺术的进化问题;艺术进化的阶段问题;艺术天才问题。他对于艺术和艺术史展开的研究,在中国艺术史研究现代化转型的进程中有着独特而深远的意义和价值。

摘要：主要通过中国绘画史上色彩与水墨的演变轨迹说明艺术形式语言的变迁构成了或者说改变了艺术史的发展进程。文章认为中国传统绘画发展史上色彩和水墨的演变轨迹大致分为4个时期:a)六朝以前,这是古画重丹青(即色彩)的时期;b)唐宋时期,这是色彩和水墨互相辉映的时期;c)元明时期和清代前期,重水墨,色彩仅仅沦为水墨辅助的时期;d)清代中期以后,色彩卷土重来,色墨各自走向独立的时期。

摘要：文章在现有研究成果及对美国10多所高校展开调研的基础上,探究美国高校艺术史专业研究生教育的课程设置这一办学核心要素,指出其在课程体系、课程架构、课程内容等方面的特色,期望为我国艺术史研究生课程的设置提供一定的借鉴。