摘要：霍米·巴巴是当代最具影响力的后殖民主义理论家之一,他从其理论中“间隙”“边界”“无家性”“少数族”等核心概念出发,对当代“无国界”的艺术实践有过一番独到的解读。本文以美籍韩裔在英艺术家郑娜琏的艺术创作为线索,围绕霍米·巴巴的“无家性”概念展开论述,试图展示当代“无国界艺术”从追寻身份到消解身份的“大流散”趋势。

摘要：近年来,沈阳市深入贯彻党中央关于加强社会主义文化建设的重要论述,加快建设国家中心城市,全力进行区域文化创意中心建设。分析沈阳区域文化创意中心建设的现状和不足,基于沈阳特色文化,依托“文化+”模式,对沈阳区域文化创意中心建设提出合理性意见,着力推动沈阳文化产业发展,形成城市特色品牌效应,实现城乡旅游一体化发展。

摘要：本文通过对传统水墨画的研究以及它对景观设计所产生的影响,说明我们在做设计时要返璞归真并且结合本民族的优秀传统文化与时代精神,不断创新。不仅可以体现出中国本民族特色,还可以传播中国精神,使当代景观更加赋予民族性,更快走向中国化。

摘要：二十世纪以来,保罗·高更(Paul Gauguin)被许多学者塑造成为一个文化英雄,以太平洋原始艺术的发现者与推动者的形象在美术史中不断现身。然而,近五十年来,随着欧美前殖民者对其文化殖民行为的不断反思,以及被殖民者对自己的身份与历史的重新审视,高更的艺术活动与殖民地文化之间的权力关系逐渐显露。本文以高更于塔希提初期创作的一尊小型木雕《带壳的圣像》为研究对象,通过将该作与大洋洲艺术、佛教与印度教艺术以及基督教艺术进行图像对比与分析,确认其创作年代、创作意图与文化语境、图像依据与文本来源,以展现高更如何构建属于艺术家的塔希提宗教与文化的动态过程,并重思高更的艺术创作与太平洋殖民地文化身份之建构的复杂关联。

摘要：在“情动转向”的学术背景和情感研究的理论框架下,本文试图将“情动”概念与艺术问题相连接,探讨情感理论作为艺术史研究思想与方法的可能性。在对斯宾诺莎哲学的解读中,德勒兹将情感还原为身体力量的流变,在其中如何发挥情感的主动力量,决定了一个身体能做什么;进而他在弗朗西斯·培根的绘画中发现了一种充满力量的“无器官的身体”。于是,德勒兹将斯宾诺莎的诘问“身体能做什么”转化为了“身体-艺术能做什么?”,并将情动、身体与艺术纳入了有关欲望生产和对资本主义解域的分析之中。通过对卡拉瓦乔、蒙克以及当代艺术中的YBAs、黄永砅等艺术家的追溯,本文将试图展现情动力量在艺术创作中不断打破肉身、主体、历史和媒介之边界的动态过程。

摘要：非物质文化遗产作为中国民族文化的精髓、民族智慧的结晶,在传承与保护方面具有深远的价值意义。纪录片,这一真实性与艺术性相结合的表现形式,不仅可以生动形象地展示非物质文化遗产的独特魅力,更能激发人们的文化归属感和民族意识。本文将从非物质文化遗产纪录片的创作价值、视听表现特点、叙事表现形式等方面进行探讨。

摘要：现如今,非凡的技术力量将我们带入到一个巨变的时代,在技术的引导下,曾经相对独立的媒体边界正在消融,媒介格局不再如以往是分散的、各自为政的状态,而是发展成为了一种融合状态。媒介形态的调整引发了媒介文化的变迁,在短期内,文化的变迁虽然无法做更多内涵式的观察,但是呈现方式的变化也值得我们关注。本文将以中国影视艺术的发展与探索为研究对象,浅析其在媒介融合环境下所做出的变化。

摘要：红色文化是中国特有的先进文化,而纪念性展馆空间是传承红色文化发展的重要物质载体。文章首先阐述了红色文化的内涵及表现形式,然后分析了基于红色文化的纪念性展馆空间设计意义,最后从红色文化在纪念性展示空间中的原真性、创新性、叙事性探索新时代背景下基于红色文化的纪念性展示空间设计策略。以期丰富展示空间的文化氛围,发挥红色文化的时代价值。

摘要：设计思路:《大河之舞》是爱尔兰著名的大型舞剧,也是风靡全球的踢踏舞经典之作。根据五年级学生的年龄特点和知识水平,我把踢踏舞的节奏作为主脉贯穿整个课堂。在整首舞曲中,同样的旋律在不断地重复着。但每一次旋律出现的时候,舞蹈演员都会采用不同的踏击方式,舞步越来越快,节奏变化越来越丰富。

摘要：【教学内容】欣赏《大河之舞》【教学目标】1、感受踢踏舞的热烈情绪，在欣赏旋律的同时，体会节奏带来的快感。2、能够积极主动地表现、创造音乐节奏。