摘要：古典写实油画，一直被屏蔽在现代艺术的幕布后面，尽管如此，从事中国写实绘画的艺术家仍然抱着既定的宗旨，用他们的写实语言方式，继续追求造型结构和色彩的完美结合，并赋予作品更丰富的内涵，追求更高的艺术境界。

摘要：意大利修复学家塞萨尔·布兰迪（CesaFeBrandi，1906-1988）认为，“修复是以文物（或艺术品）传承为目的，在文物的物理延存和审美及历史的双重性中，从方法论的角度对文物进行的一种实践活动。”油画从上世纪传入中国，已近一个世纪。中国的油画艺术，无论从绘画技法材料还是观念和风格方面，

摘要："过去的艺术作品中有一种灵光或者说光韵,而在机器复制时代的艺术作品中灵光则消退了。"——本雅明《机器复制时代的艺术作品》我始终在坚持着一种极为具象和写实的绘画。这一作品的呈现方式也表达着我对绘画的理解。随着时间的推移和不断的尝试。

摘要：18世纪之前法国的绘画以及相关的技艺发展是受到意大利艺术的影响和支配的,几乎也没有系统的关于绘画技法与材料的相关记载。但随着时代的发展,欧洲这种行会制度下的各种工艺由秘密到公开的传播趋势已无法被阻挡。到了18世纪中叶由丹尼斯·狄德罗(Denis Diderot,1713-1784)和让·勒·隆德·阿伦贝特(Jean Le Rond d’Alembert,1717-1783)编撰的《百科全书》(Encyclopédie)的出版预示了这种知识传播的态势在欧洲已达到顶峰并具有里程碑式的意义。直至19世纪,关于绘画的材料和相关技法的出版物在法国开始大量出现并带动了整个绘画艺术的发展。

摘要：我们在观看一幅写实的绘画作品时的感受和对照片的感受有何不同呢？在此我们要先排除专业画家和摄影师的立场,因为作为一个专业人士,在观看无论是绘画或是摄影时,都会或多或少的运用专业眼光,就像我们在看一张写实的油画时常常马上就会陷入到对画面细节处理和技巧的考究中,这是一种技术的观看。如果完全站在观众的立场来谈,

摘要：19世纪晚期法国的官方沙龙展览具有极大的影响力,这一时期的沙龙绘画受到社会政治、经济和人文科学发展的影响,在绘画观念与技巧的结合上达到了一个前所未有的高度。新兴的资产阶级对艺术作品的兴趣与收藏也直接导致了绘画发展的风格流派的演变。肖像画是沙龙展中较受欢迎的一种绘画类型。许多学院派绘画大师的作品技艺精湛,对画面人物的描绘生动细致。同时整个西方社会大量的定制需求也使得这一类体裁绘画成为19世纪晚期绘画史上最精彩的一个篇章。

摘要：本文以南宁职业技术学院国贸专业人才培养模式改革为例,论述基于校行企共建产业学院的产教深度融合新途径:人才培养链主动对接产业链需求,依托产业学院做好人才培养模式顶层设计;构建以培养职业能力为主导的“宽口径、模块式、特色化”专业课程体系,对接跨境电商岗位群核心专业技能;打造以行业领军人物领衔的国际化高水平“双师型”教学团队,提升专业团队服务产业发展能力;与东盟国家高校开展合作,实施人才培养国际化;以校内产教深度融合实训基地为载体,完善专业实训体系和创新创业体系;改进人才培养评价方式,建立特色化专业能力评价体系。