摘要：艺术设计就是人类把自己的意志加在自然界上，用以创造人类文明的一种广泛活动。设计就是文明，就是人按照自己的尺度、美的尺度来创造。中国艺术设计始于实业教育，与工程技术关系紧密。李朴园在《中国现代艺术史》“工艺美术”中写道：“所谓图案，就是我们预备说明的工艺美术。

摘要：鲁迅“拿来”珂勒惠支的版画是他出于对艺术的挚爱。1929年，鲁迅托前往德国留学的徐梵澄购买版画作品和图册，而其中就有五本珂勒惠支的画册。当鲁迅第一次看到她的版画，就被她的思想和力量，以及精湛的艺术表现技法所吸引，毫不犹豫地认定这就是他一直寻找的，最适宜输入中国的艺术。这冥冥之中促成了鲁迅与珂勒惠支的“相遇”。珂勒惠支的木刻版画作品，

摘要：土家族雕刻风格独特,成就卓著,是我国民俗艺术的重要组成部分。它为无名工匠所创造,与土家族生活密切相关,是以特殊的图形形成纪录下的土家人的生活诗史,也是反映土家族人民聪明智慧和创造力的活化石。

摘要：木刻版画故乡虽然在中国，然而从未登上过大雅之堂，多由民间匠人为之。我国的木刻艺术在唐代印刷的《金刚经》插图技巧上就已非常成熟，它翻开了我国版画史的首页，而欧洲到十五世纪才将其广泛运用于历书和医书，在十六世纪被德国画家丢勒推向了顶峰。由于中国文人“重道而轻技”，忽略了“技以载道”的功能，故现代意义上的木刻版画直至二十世纪三十年代才由鲁迅点燃星火。

摘要：在湘西土家族人的心目中,一个婴儿的诞生只有通过诞生仪礼,才能成为真正意义上的“人”。育儿礼俗,寄托了人们对美好未来的追求,是民族个性与地方特色的标志之一。故土家族的育儿礼俗是一个民族的文化源流,是环太平洋文化的一个因子。

摘要：苗族文化以口传为主,其民族历史靠服装承传,因服饰携带和保存方便,成为纪录苗族历史的重要载物。服装具有实用、审美、镇邪、象征等功能。服饰既属物质层面,是生活必需品;也属文化层面,包含服饰制作、审美、使用场合及年龄、性别和宗教信仰。湘西苗服多姿多彩,不仅展现了基本的生理需求,更表现了对社会文化的诉说。苗服与苗风是苗族历史和文化的集中概括和具体体现。湘西苗服体现了苗族自我,表现了独特的苗人哲学和服饰美学。

摘要：本文回顾了油画艺术色彩运用的演变过程 ,以油画色彩从注重客观再现到强调主观表现为线索 ,论述了后印象派三位代表性画家在色彩运用上的共性与个性。他们从情感表现、形式架构及至观念价值等多个层面对油画艺术作了开拓性的探索 ,油画色彩语言是其中极为重要的方面。他们的用色各有特点 :塞尚追求色彩的理性秩序与和谐 ;凡高用炽热的色彩表达内心的激情 ;高更以纯化画面色彩的手法 ,蕴含着某种象征意味。

摘要：黑白两色是先民们对宇宙、人类、宗教和社会现象的纯真认识,折射出一个民族的文明与气质。

摘要：该文刊于《华南药讯》1988年第2期第108-112页，错误其多，摘提以下：

摘要：单元设计是核心素养导向下的教学发展趋势,“目标教学评价”三位一体是单元设计时必须紧扣的核心理念.从思维导图的教学功能出发,利用思维导图整合单元设计的“目标教学评价”三位一体,使之贯连及其相互作用形成一个回环链.