摘要：故宫博物院举办“譬若香山:犍陀罗艺术展”共分为三个单元,展品共计一百三十四件,有大量涉及佛传故事的浮雕,其中有四件浮雕是有关涅槃及荼毗的内容。犍陀罗出土的涅槃浮雕,大多数有固定的叙事结构和出场人物。

摘要：以邺城为中心的东魏、北齐佛教艺术,跟前期相比发生了较大变革,早已引起国内外学术界的关注。笔者拟从政治变革和艺术革新两个方面来探讨西胡化风潮下的北齐佛教艺术。一政治变革在北齐诸项社会制度改革中,汉化、鲜卑化与西胡化进程的羁绊与发展,是其社会发展中最核心、最关键的命题,其中尤以西胡化最为显著。

摘要：佛教传入中国之后,中国与南亚在佛教文化和艺术领域的交流全面展开,南亚的佛教雕刻与绘画技艺随之传入中土。2015年大同新出土的彩绘石椁板即用"天竺遗法"绘制而成。这种绘画技法应用广泛,印度阿旃陀石窟、斯里兰卡狮子岩壁画和中国新疆克孜尔石窟与敦煌莫高窟等早期壁画都留有遗迹。据文献记载,"天竺遗法"在六世纪前半叶已传入南朝。新出土的彩绘佛像石椁板为北魏中后期遗存,由此成为中原北方地区现存最早采用"天竺遗法"绘画的标本,比建康一乘寺"凹凸花"的绘制时间提早了约半个世纪。

摘要：龙门石窟享誉世界,从北魏孝文帝迁都洛阳开凿石窟起,造像活动持续不断。其中,北魏和唐代是最为兴盛的两个时期,雕凿了许多精美绝伦的艺术瑰宝。本文采用美术史的研究方法,在进行实地考察、掌握第一手资料和阅读相关文献后,系统地综合利用了视觉图像、对照比较、研究史料等手段,旨在针对李治、武璺时期典型窟龛中神王像及相关问题予以个人见解。对资料做了归纳性的工作,发现并总结出神王像在不同时期的异同、形象流转的步骤和延续性以及各时期的特点。

摘要：倘若我们粗略扫视北朝石窟中的佛弟子像法服,我们可能轻易地把它们看成褒衣博带式,与中国同一时期造型艺术中常见的文人服饰相同。但假如我们仔细观察,就会发现并不都是如此;北朝晚期的弟子像'大袖'别样,弟子并非穿着宽博大衣,而是一种未经缝制的衣片式法服。根据笔者在中原北方典型佛教石窟寺,如大同云冈石窟和洛阳龙门石窟的调查,佛弟子在北魏时期皆穿宽博法服,这应是受到了汉族传统的褒衣博带式大衣影响,系北魏孝文帝汉化改革之结果。邯郸响堂山石窟中东魏北齐时期雕造的弟子像,似乎遵循传统的上座部沙门法服。依据汉译律典和西行求法高僧的记载,我们认为北朝晚期石窟中的弟子法服多转奉天竺旧俗,以传统的三衣为主。所谓三衣,即下衣、上衣、大衣,皆为长方形衣片,既没有缝制,也不具领口,既无衣袖,也无裤腿。石窟中的弟子法服通常包括三衣及僧祗支,其中,大衣主要作右袒式披覆。这应是东魏北齐王朝崇尚西域文化,即北齐'西胡化'的结果。至于二弟子身份,迄今学界习惯称之为迦叶与阿难。依据若干新近检出的佛教碑铭和吉迦夜与昙曜共译《付法藏因缘传》,可以把他们定为释迦牟尼佛的两大弟子——迦叶和阿难,即付法藏第一祖和第二祖。